Μια ρητορική ανάλυση της «Κυριακής αιματηρής Κυριακής» της U2

Σε αυτό κρίσιμο δοκίμιο, που συνέθεσε το 2000, ο φοιτητής Mike Rios προσφέρει ένα ρητορική ανάλυση του τραγουδιού "Sunday Bloody Sunday" από την ιρλανδική ροκ μπάντα U2. Το τραγούδι είναι το αρχικό κομμάτι του τρίτου άλμπουμ στο studio, War (1983). ο στίχοι στο "Sunday Bloody Sunday" μπορεί να βρεθεί στο Ο επίσημος ιστότοπος της U2.

Η ρητορική της Κυριακής της Κυριακής,

Από τον Mike Rios

U2 παράγονται πάντα ρητορικά ισχυρά τραγούδια. Από το πνευματικώς καθοδηγούμενο "Εγώ ακόμα δεν βρήκα αυτό που ψάχνω" στο φαινομενικά σεξουαλικό "Αν φοράτε αυτό το φόρεμα από βελούδο" κοινό έχουν πεισθεί να εξετάσουν τις θρησκευτικές τους αμφιβολίες καθώς και να δώσουν τα συναισθήματά τους. Ποτέ ένα περιεχόμενο συγκροτήματος που δεν κολλάει σε ένα στυλ, η μουσική τους έχει εξελιχθεί και έχει πάρει πολλές μορφές. Τα πιό πρόσφατα τραγούδια τους δείχνουν ένα επίπεδο πολυπλοκότητας μέχρι στιγμής ανυπέρβλητο στη μουσική, αντλώντας έντονα το ασάφεια του παράδοξο σε τραγούδια όπως το "So Cruel", ενώ προκαλεί αισθητική υπερφόρτωση με τη βοήθεια του

Γραπτή εν μέρει ως απάντηση στα γεγονότα της 30ης Ιανουαρίου 1972, όταν το σύνταγμα παραστρατιωτικών του βρετανικού στρατού σκότωσε 14 άτομα και τραυμάτισε άλλα 14 κατά τη διάρκεια επίδειξης πολιτικών δικαιωμάτων στο Derry της Ιρλανδίας, η "Sunday Bloody Sunday" παίρνει τον ακροατή στη στιγμή. Είναι ένα τραγούδι που μιλά όχι μόνο εναντίον του Βρετανικού Στρατού, αλλά και του Ιρλανδικού Δημοκρατικού Στρατού. Η αιματηρή Κυριακή, όπως έχει γίνει γνωστό, ήταν μια μόνο πράξη σε έναν κύκλο βίας που διεκδικεί πολλές αθώες ζωές. Ο ιρλανδικός δημοκρατικός στρατός συμβάλλει σίγουρα στην αιματοχυσία. Το τραγούδι ξεκινάει με τον Larry Mullen, νεώτερος να χτυπά τα τύμπανα του σε πολεμικό ρυθμός ότι σημειώνει οράματα στρατιωτών, δεξαμενών, όπλων. Αν και δεν είναι πρωτότυπο, είναι μια επιτυχημένη χρήση του μουσικού ειρωνεία, που περιβάλλει ένα τραγούδι διαμαρτυρίας στους ήχους που συνήθως συνδέονται με εκείνους που διαμαρτύρεται. Το ίδιο μπορεί να λεχθεί και για τη χρήση του στα θεμέλια που μοιάζουν με το ρυθμό των "δευτερολέπτων" και "Bullet the Blue Sky". Έχοντας άρπαξε την προσοχή του ακροατή, το The Edge και ο Adam Clayton ενώνουν με τις κιθάρες μολύβδου και μπάσου αντίστοιχα. Το riff είναι τόσο κοντά στο τσιμέντο όσο μπορεί να πάρει ο ήχος. Είναι μαζική, σχεδόν στερεά. Και πάλι, πρέπει να είναι. Το U2 προσπαθεί να ασχοληθεί με ένα θέμα και θέμα ευρύ πεδίο εφαρμογής. Το μήνυμα έχει μεγάλη σημασία. Πρέπει να συνδέονται με κάθε αυτί, κάθε νου, κάθε καρδιά. Το χτύπημα που χτυπάει και το βαρύ riff μεταφέρουν τον ακροατή στη σκηνή των δολοφονιών, προσελκύοντας πάθος. Ένα βιολί γλιστρά μέσα και έξω για να προσθέσει μια μαλακότερη, λεπτή αφή. Πιάστηκε στη μουσική επίθεση, φτάνει στον ακροατή, αφήνοντάς τον να γνωρίζει ότι η λαβή του τραγουδιού δεν θα σφυρηλατήσει, αλλά πρέπει να διατηρηθεί η σταθερή τράπουλα.

Πριν τραγουδήσουν κάποια λόγια, ένα ηθικά προσφυγή έχει διαμορφωθεί. ο προσωπικότητα σε αυτό το τραγούδι είναι ο ίδιος ο Bono. Το κοινό γνωρίζει ότι αυτός και το υπόλοιπο της μπάντας είναι ιρλανδοί και ότι, αν και δεν είναι προσωπικά εξοικειωμένοι με την εκδήλωση που δίνει το τραγούδι τον τίτλο του, έχουν δει άλλες πράξεις βίας ενώ μεγαλώνουν πάνω. Γνωρίζοντας την εθνικότητα της μπάντας, το κοινό τους εμπιστεύεται καθώς τραγουδούν για τον αγώνα στην πατρίδα τους.

Η πρώτη γραμμή του Bono κάνει χρήση της aporia. «Δεν μπορώ να πιστέψω στις ειδήσεις σήμερα», τραγουδάει. Τα λόγια του είναι τα ίδια λόγια που μιλάνε όσοι έχουν μάθει για μια ακόμα επίθεση στο όνομα μιας μεγάλης αιτίας. Εκφράζουν τη σύγχυση που η βία αυτή αφήνει στα επακόλουθά της. Οι δολοφονημένοι και οι τραυματίες δεν είναι τα μόνα θύματα. Η κοινωνία υποφέρει καθώς ορισμένα άτομα συνεχίζουν να προσπαθούν και να κατανοούν, ενώ άλλοι παίρνουν τα όπλα και συμμετέχουν στη λεγόμενη επανάσταση, συνεχίζοντας τον φαύλο κύκλο.

Epizeuxis είναι κοινό στα τραγούδια. Βοηθά στην απομνημόνευση των τραγουδιών. Στην «Κυριακή αιματηρή Κυριακή», το epizeuxis είναι μια αναγκαιότητα. Είναι απαραίτητο επειδή το μήνυμα ενάντια στη βία πρέπει να τρυπηθεί στο κοινό. Με αυτό το σκοπό στο μυαλό, το epizeuxsis τροποποιείται στο διάκοπος σε όλο το τραγούδι. Βρίσκεται σε τρεις διαφορετικές περιπτώσεις. Το πρώτο είναι το erotesis "Πόσο καιρό, πόσο καιρό πρέπει να τραγουδήσουμε αυτό το τραγούδι; Πόσο καιρό; "Σε αυτή την ερώτηση, ο Bono όχι μόνο αντικαθιστά την αντωνυμία Εγώ με εμείς (που χρησιμεύει για να προσελκύσει τα μέλη του ακροατηρίου πιο κοντά σε αυτόν και στον εαυτό τους), υπονοεί επίσης την απάντηση. Η ενστικτώδης απάντηση είναι ότι δεν θα πρέπει πλέον να τραγουδάμε αυτό το τραγούδι. Στην πραγματικότητα, δεν πρέπει να τραγουδήσουμε καθόλου αυτό το τραγούδι. Αλλά τη δεύτερη φορά που ρωτά την ερώτηση, δεν είμαστε τόσο σίγουροι για την απάντηση. Παύει να είναι erosisis και λειτουργεί ως epimone, και πάλι για έμφαση. Επιπλέον, είναι κάπως παρόμοια με ploce, καθώς η ουσιώδης σημασία του αλλάζει.

Πριν επαναλάβετε το "Πόσο καιρό;" ερώτηση που χρησιμοποιεί ο Μπόνο enargia να αναδημιουργήσει έντονα τη βία. Οι εικόνες των "σπασμένων μπουκαλιών κάτω από τα πόδια των παιδιών [και] των σωμάτων που διασκορπίζονται σε ένα αδιέξοδο" απευθύνονται στον πατέρα σε μια προσπάθεια να διαταράξουν τους ακροατές. Δεν είναι ενοχλητικές επειδή είναι πάρα πολύ φρικτές για να φανταστεί κανείς. είναι ενοχλητικές, επειδή δεν χρειάζεται να φανταστούμε. Αυτές οι εικόνες εμφανίζονται πολύ συχνά στην τηλεόραση, στις εφημερίδες. Αυτές οι εικόνες είναι πραγματικές.

Αλλά ο Μπόνο προειδοποιεί ότι δεν ενεργεί μόνο με βάση την παθολογία μιας κατάστασης. Για να κρατήσει την παθητική έκκλησή του από το να δουλεύει πολύ καλά, ο Bono τραγουδάει ότι «δεν θα λάβει υπόψη την κλήση μάχης». ΕΝΑ μεταφορική έννοια για να αρνηθεί τον πειρασμό να εκδικηθεί τους νεκρούς ή να πληγωθεί, αυτή η φράση μεταδίδει τη δύναμη που απαιτείται για να γίνει αυτό. Εργάζεται αντιρροή για να υποστηρίξει τη δήλωσή του. Εάν αφήνει τον εαυτό του να παρασυρθεί για να γίνει επαναστάτης για χάρη της εκδίκησης, η πλάτη του θα τοποθετηθεί "ενάντια στον τοίχο". Δεν θα έχει άλλες επιλογές στη ζωή. Μόλις πάρει ένα όπλο θα πρέπει να το χρησιμοποιήσει. Είναι επίσης μια έκκληση προς λογότυπα, σταθμίζοντας τις συνέπειες των ενεργειών του εκ των προτέρων. Όταν επαναλαμβάνει "Πόσο καιρό;" το κοινό συνειδητοποιεί ότι έχει γίνει πραγματική ερώτηση. Άνθρωποι ακόμα σκοτώνονται. Οι άνθρωποι εξακολουθούν να σκοτώνουν. Είναι γεγονός που έγινε πολύ ξεκάθαρο στις 8 Νοεμβρίου 1987. Ως πλήθος που συγκεντρώθηκε στην πόλη Enniskillen στο Fermanagh της Ιρλανδίας, για να παρατηρήσει την Ημέρα της Μνήμης, μια βόμβα που βρισκόταν από τον IRA πυροδότησε να σκοτώσει 13 άτομα. Αυτό προκάλεσε το πλέον κακόφημο dehortatio κατά τη διάρκεια μιας παράστασης της "Κυριακής αιματηρής Κυριακής" το ίδιο βράδυ. "Fuck the revolution", δήλωσε ο Bono, αντανακλώντας την οργή του και το θυμό των άλλων Ιρλανδών του σε μια άλλη άσκοπη πράξη βίας.

Το δεύτερο διάκοσμο είναι ότι "απόψε μπορούμε να είμαστε σαν ένα. Απόψε, απόψε. "Αξιοποιώντας hysteron proteron για να τονίσει "απόψε" και επομένως την αμεσότητα της κατάστασης, το U2 προσφέρει μια λύση, έναν τρόπο με τον οποίο μπορεί να αποκατασταθεί η ειρήνη. Σαφώς μια έκκληση προς τον πατέρα, προκαλεί τη συναισθηματική άνεση που αποκτάται από την ανθρώπινη επαφή. Το παράδοξο απορρίπτεται εύκολα από την ελπίδα που αντέχει στις λέξεις. Ο Μπόνο μας λέει ότι είναι δυνατόν να γίνει ένα, να ενωθούμε. Και τον πιστεύουμε - εμείς χρειάζομαι να τον πιστέψουν.

Το τρίτο διάκοσμο είναι επίσης το κυριότερο επιμόνιο στο τραγούδι. Η "Κυριακή, αιματηρή Κυριακή" είναι, τελικά, η κεντρική εικόνα. Η χρήση του διαγνώσματος διαφέρει σε αυτή τη φράση. Τοποθετώντας αιματηρός μέσα στα δύο Κυριακές, Το U2 αποδεικνύει πόσο σημαντική είναι αυτή την ημέρα. Για πολλούς, η σκέψη για την ημερομηνία θα είναι για πάντα συνδεδεμένη με την απομνημόνευση της βιαιότητας που επιβλήθηκε εκείνη την ημερομηνία. Περιβάλλων αιματηρός με Κυριακή, Το U2 αναγκάζει το κοινό να βιώσει, τουλάχιστον με κάποιο τρόπο, τη σύνδεση. Με αυτόν τον τρόπο, παρέχουν έναν τρόπο με τον οποίο το κοινό μπορεί να ενωθεί περαιτέρω.

Το U2 απασχολεί διάφορα άλλα αριθμούς να πείσουν το ακροατήριό τους. Στο erotesis, "υπάρχουν πολλοί χαμένοι, αλλά πες μου ποιος έχει κερδίσει;" Το U2 επεκτείνει τη μεταφορά της μάχης. Υπάρχει ένα παράδειγμα παρονόσασια σε χαμένος. Σε σχέση με τη μεταφορά της μάχης, η οποία είναι τώρα ο αγώνας για ένωση, χαμένος αναφέρεται στους ηττημένους, εκείνους που έχουν πέσει θύματα της βίας είτε συμμετέχοντας σε αυτήν είτε βιώντας. Χαμένος αναφέρεται επίσης σε όσους δεν γνωρίζουν αν πρέπει να απέχουν ή να συμμετέχουν στη βία και δεν γνωρίζουν ποια πορεία πρέπει να ακολουθήσουν. Το Paronomasia χρησιμοποιείται νωρίτερα στο "αδιέξοδο". Εδώ νεκρός σημαίνει φυσικά το τελικό τμήμα του δρόμου. Σημαίνει επίσης άψυχο, όπως τα σώματα που διασκορπίζονται σε αυτό. Οι δύο πλευρές αυτών των λέξεων εκφράζουν τις δύο πλευρές του ιρλανδικού αγώνα. Από τη μία πλευρά υπάρχει ο ιδεαλιστικός λόγος για ελευθερία και ανεξαρτησία. Από την άλλη, υπάρχει το αποτέλεσμα της προσπάθειας για την επίτευξη αυτών των στόχων μέσω της τρομοκρατίας: αιματοχυσία.

Η μεταφορά της μάχης συνεχίζεται όταν ο Μπόνο τραγουδά "τα χαρακώματα που σκαμίσαμε μέσα στις καρδιές μας". Ανυπομονώντας και πάλι στο συναίσθημα, συγκρίνει τις ψυχές με τα πεδία μάχης. Η παρανομία της «διακεκομμένης» στην επόμενη γραμμή υποστηρίζει τη μεταφορά με την απεικόνιση των θυμάτων (αμφότερα εκείνοι που έχουν σκιστεί και τραυματιστεί από βόμβες και σφαίρες, και εκείνοι που σπάνε και διαχωρίζονται από τις υποταγές στο επανάσταση). ο λίστα των θυμάτων εμφανίζεται ως α τρικολόνιο να μην υποδεικνύει καμία σημασία ενός από κάθε άλλο. "Τα παιδιά της μητέρας, αδελφοί, αδελφές," είναι όλοι εξίσου αγαπητοί. Όλοι είναι εξίσου ευάλωτοι, πιθανόν να πέσουν θύματα των συχνά τυχαίων επιθέσεων.

Τέλος, η τελευταία στροφή περιλαμβάνει μια ποικιλία ρητορικών συσκευών. Όπως η παράδοξη λύση που προτείνεται στην εναρκτήρια στροφή, το παράδοξο της πραγματικότητας είναι η πραγματικότητα της φαντασίας και της τηλεόρασης, δεν είναι δύσκολο να δεχτούμε. Μέχρι σήμερα παραμένει αμφιβολία για τα πυροβολήματα που συνέβησαν πριν από είκοσι πέντε χρόνια. Και με τους δύο μεγάλους πρωταγωνιστές στη βία που στρεβλώνει την αλήθεια για χάρη του, το γεγονός είναι σίγουρα ικανό να μετατραπεί σε μυθοπλασία. Οι τρομερές εικόνες των γραμμών 5 και 6 υποστηρίζουν το τηλεοπτικό παράδοξο. Αυτή η φράση και το αντίθεση «τρώμε και πίνουμε ενώ αύριο πεθαίνουν» προσθέτουν στο αίσθημα της αμηχανίας και του επείγοντος. Υπάρχει επίσης ένα ίχνος ειρωνείας στην απόλαυση βασικών ανθρώπινων στοιχείων ενώ την επόμενη μέρα κάποιος άλλος πεθαίνει. Προκαλεί τον ακροατή να ρωτήσει τον εαυτό του, ποιοι είναι αυτοί; Τον προκαλεί να αναρωτιέται αν μπορεί να είναι ένας γείτονας, ένας φίλος ή ένα μέλος της οικογένειας που πεθαίνει στη συνέχεια. Πολλοί πιθανώς σκέφτονται εκείνους που έχουν πεθάνει ως στατιστικά στοιχεία, αριθμοί σε έναν αυξανόμενο κατάλογο δολοφονημένων. ο αντιπαράθεση του εμείς και αυτοί αντιμετωπίζει την τάση να αποστασιοποιείται από άγνωστα θύματα. Ζητά να θεωρηθούν ως άνθρωποι, όχι αριθμοί. Έτσι παρουσιάζεται μια άλλη ευκαιρία ενοποίησης. Εκτός από την ένωση μεταξύ τους, πρέπει επίσης να ενωθούμε με τις μνήμες των δολοφονηθέντων.

Καθώς το τραγούδι κατευθύνεται προς το κλείσιμο του διαδρόμου, χρησιμοποιείται μια τελευταία μεταφορά. "Για να διεκδικήσει τη νίκη που κέρδισε ο Ιησούς," τραγουδάει ο Μπόνο. Οι λέξεις υποδηλώνουν αμέσως τη θυσία του αίματος, που είναι ιδιαιτέρως για τόσους πολλούς πολιτισμούς. Ο ακροατής ακούει «τη νίκη», αλλά θυμάται επίσης ότι ο Ιησούς έπρεπε να πεθάνει για να το πετύχει. Αυτό κάνει μια έκκληση στον πατέρα, ανακατεύοντας θρησκευτικά συναισθήματα. Ο Μπόνο θέλει ο ακροατής να γνωρίζει ότι δεν είναι ένα εύκολο ταξίδι που τους ζητά να ξεκινήσουν. Είναι δύσκολο, αλλά αξίζει καλά την τιμή. Η τελική μεταφορά προσελκύει επίσης ήθος συνδέοντας τον αγώνα τους με τον αγώνα του Ιησού, και ως εκ τούτου καθιστώντας το ηθικά σωστό.

Η "Κυριακή Bloody Sunday" παραμένει τόσο ισχυρή σήμερα όσο και όταν το U2 το εκτέλεσε για πρώτη φορά. Η ειρωνεία της μακροζωίας της είναι ότι εξακολουθεί να είναι σχετική. Το U2 δεν θα έπρεπε να το τραγουδήσει πια. Σήμερα, θα πρέπει να συνεχίσουν να το τραγουδούν.