Οι περισσότερες παραγωγές αποκριών είναι παιχνιδιάρικες παρωδίες φθαρμένων ταινιών τέρατα. Παρόλο που οι εκδηλώσεις campy είναι μια έκρηξη, δεν υπάρχει τίποτα σαν να παίρνουμε σκασίματα από ένα διαβολικά παγωμένο παιχνίδι.
Είναι μια τεράστια πρόκληση για έναν θεατρικό συγγραφέα να δημιουργήσει αληθινό φόβο στο κοινό. Αυτά τα τερατώδη αριστουργήματα φτάνουν στην περίσταση. Μπορεί να τα θεωρήσετε για την παράσταση από το θέατρο σας.
Υπάρχουν πολλές προσαρμογές στο στάδιο του βαμπίρ του Brom Stoker. Ωστόσο, Hamilton Deane και John L. Η έκδοση του Balderston παραμένει πιστή στο πρωτότυπο μυθιστόρημα του Bram Stoker. Αυτή η έκδοση εκδόθηκε για πρώτη φορά το 1924 και ήταν η πρώτη εξουσιοδοτημένη προσαρμογή από τη χήρα του Bram Stoker. Ο John Balderston το δημοσίευσε για το αμερικανικό κοινό το 1927. Η ρύθμιση του έργου είναι στην Αγγλία, όπου τώρα ζει ο Count Dracula. Η Μίνα (η οποία ήταν η Λούσι στο μυθιστόρημα) έχει πεθάνει και ο πατέρας της, Δρ Σεβάρει, έχει εν αγνοία τους τον βαμπίρ που κοιμάται κάτω από το σπίτι του. Ο Bela Lugosi πήρε τον πρώτο σπουδαίο αγγλόφωνο ρόλο του ως Count Dracula στην παραγωγή του Broadway και συνέχισε να εμφανίζεται στην ταινία.
Ένα μίγμα τραγωδίας, φρίκης και επιστημονικής φαντασίας, Η Mary Shelley εκπληκτικά νέα εμπνευσμένα αποτελέσματα των παραγωγών σκηνικών. Τα ακροατήρια περιμένουν ακόμα την τέλεια προσαρμογή, αλλά μέχρι στιγμής το σενάριο του 1976 του Alden Nowlan χτυπά σχεδόν το σήμα. Χρησιμοποιεί απευθείας αποσπάσματα από το μυθιστόρημα για μερικά από τα διαλόγια. Έχει ένα μέγεθος χυτού 13, με 11 αρσενικούς και δύο θηλυκούς ρόλους. Είναι κατάλληλο για τις επιδόσεις του γυμνασίου, του κολλεγίου, του θεάτρου της κοινότητας και του επαγγελματικού θεάτρου.
Τι πιο τρομακτικό από έναν τρελό κουρέα που προσπαθεί να σε σκοτώσει; Δοκιμάστε έναν δολοφονικά τρελό κουρέα που εκρήγνυται σε τραγούδι. Αυτή η οπερέτα Stephen Sondheim συνδυάζει ένα όμορφο σκορ με μια αιματηρή ξυριστική λεπίδα και το αποτέλεσμα είναι μια συγκλονιστική θεατρική εμπειρία. Κατασκευάστηκε για πρώτη φορά το 1979 και έχει απολαύσει πολλές αναβιώσεις στο Λονδίνο και στο Broadway. Η αρχική ιστορία προέρχεται από τη μυθιστοριογραφία της δεκαετίας του 1800, αλλά ήταν ο Christopher Bond και ο Sondheim που το μεταμόρφωσαν για τη σκηνή. Προσδιορίζει μια βαθμολογία R και πρέπει να εκτελείται από και για ώριμο κοινό.
Αυτό το κλασικό παιχνίδι έχει κάθε στοιχείο τρόμου: Μάγισσες, σκοτεινές προθέσεις, δολοφονία, ψυχοπαθητική σύζυγο. Ο Σαίξπηρ δημιούργησε κάτι τόσο τρομακτικό, που οι θεατές δεν θα λένε καν το όνομα του "σκωτσέζικου παιχνιδιού" ενώ στο εσωτερικό του θεάτρου. Είναι από καιρό δημοφιλές για σχολικές παραγωγές, καθώς και για κοινοτικά και επαγγελματικά θέατρα. Διπλό, διπλό κόπο και πρόβλημα, πράγματι.
Για όσους θέλουν να μπαίνουν στη σφαίρα του αληθινά φοβερού θεάτρου, αυτή η υπερφυσική ιστορία πρέπει να δει. Μια αγγλική πόλη στοιχειοθετείται από ένα φάντασμα που εμφανίζεται όταν ένα παιδί θα πεθάνει. Αρχικά εμφανίστηκε στην Αγγλία στα τέλη της δεκαετίας του '80 και από τότε παράγεται από τολμηρές εταιρείες θεάτρου σε όλη την Ευρώπη και τη Βόρεια Αμερική. Ο θεατρικός συγγραφέας Susan Hill το δημοσίευσε το 1983, και το σκηνικό ήταν προσαρμοσμένο από τον Stephen Mallatratt. Έχει μια από τις μεγαλύτερες παραγωγές στο West End του Λονδίνου. Πολλοί κριτικοί έχουν διακηρύξει ότι η «Γυναίκα στο Μαύρο» είναι βέβαιο ότι θα τρομάξει το κοινό.