Βιογραφία του Norman Rockwell, American Painter

Ο Norman Rockwell ήταν Αμερικανός ζωγράφος και εικονογράφος που ήταν γνωστός για το δικό του Σάββατο βράδυ καλύπτει. Οι πίνακές του απεικονίζουν πραγματική αμερικανική ζωή γεμάτη από χιούμορ, συγκίνηση και αξέχαστα πρόσωπα. Ο Rockwell σχημάτισε το πρόσωπο της απεικόνισης στο στα μέσα του 20ου αιώνα και με την παραγωγική του δουλειά, δεν είναι περίεργο που ονομάζεται "καλλιτέχνης της Αμερικής".

Ημερομηνίες: 3 Φεβρουαρίου 1894-8 Νοεμβρίου 1978

Ο Norman Perceval Rockwell γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη το 1894. Η οικογένειά του μετακόμισε στο New Rochelle της Νέας Υόρκης το 1915. Μέχρι εκείνη την εποχή, στην ηλικία των 21 ετών, είχε ήδη μια βάση για την καριέρα του στην τέχνη. Παντρεύτηκε την Ειρήνη O'Connor το 1916, αν και θα διαζούν το 1930.

Την ίδια χρονιά, ο Rockwell παντρεύτηκε έναν δάσκαλο της σχολής Mary Barstow. Είχαν τρεις γιους μαζί, τον Jarvis, τον Thomas και τον Peter και το 1939 μετακόμισαν στο Arlington, Vermont. Ήταν εδώ που πήρε μια γεύση για τις εικονικές σκηνές της ζωής μικρών πόλεων που θα αποτελούσαν μεγάλο μέρος του στυλ της υπογραφής του.

Το 1953, η οικογένεια μετακόμισε μια τελευταία φορά στο Stockbridge της Μασαχουσέτης. Η Μαρία πέθανε το 1959.

Δύο χρόνια αργότερα, ο Rockwell θα παντρευτεί για τρίτη φορά. Η Molly Punderson ήταν ένας συνταξιούχος δάσκαλος και το ζευγάρι παρέμεινε μαζί στο Stockbridge μέχρι το θάνατο του Rockwell το 1978.

Ένας θαυμαστής του Rembrandt, Norman Rockwell είχε ένα όνειρο να είναι καλλιτέχνης. Εγγραφή σε πολλά σχολές τέχνης, ξεκινώντας με τη Σχολή Τέχνης της Νέας Υόρκης στις 14, προτού προχωρήσει στην Εθνική Ακαδημία Design όταν ήταν μόλις 16 ετών. Δεν ήταν πολύ καιρό πριν μετακομίσει στο The Arts Students League.

Ήταν κατά τη διάρκεια των σπουδών του με τον Thomas Fogarty (1873-1938) και τον George Bridgman (1865-1943) ότι ο δρόμος του νεαρού καλλιτέχνη έγινε ορισμένος. Σύμφωνα με το Norman Rockwell Museum, ο Fogarty έδειξε στον Rockwell τους τρόπους να είναι ένας επιτυχημένος εικονογράφος και ο Bridgman τον βοήθησε με τις τεχνικές δεξιότητές του. Και τα δύο αυτά στοιχεία θα γίνουν σημαντικά στοιχεία στο έργο του Rockwell.

Δεν χρειάστηκε πολύς χρόνος για να αρχίσει να εργάζεται εμπορικά η Rockwell. Στην πραγματικότητα, δημοσιεύθηκε πολλές φορές ενώ ήταν ακόμα έφηβος. Η πρώτη του δουλειά σχεδίαζε ένα σύνολο τεσσάρων Χριστουγεννιάτικων καρτών και τον Σεπτέμβριο του 1913, το έργο του εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο εξώφυλλο του Η ζωή του αγοριού. Συνέχισε να εργάζεται για το περιοδικό μέχρι το 1971, δημιουργώντας συνολικά 52 εικονογραφήσεις.

Στην ηλικία των 22, ο Norman Rockwell ζωγράφισε την πρώτη του Σάββατο βράδυ κάλυμμα. Το κομμάτι με τίτλο "Αγόρι με Baby Carriage" εμφανίστηκε στο τεύχος του δημοφιλούς περιοδικού της 20 Μαΐου 1916. Από την αρχή, οι εικονογραφήσεις του Rockwell έφεραν εκείνο το πνεύμα και το ιδιοτροπία που θα αποτελούσε ολόκληρο το έργο του.

Ο Rockwell απολαμβάνει 47 χρόνια επιτυχίας με το Θέση. Εκείνη την εποχή παρέδωσε 323 καλύμματα στο περιοδικό και ήταν καθοριστικό σε όσους ονόμαζαν "Η Χρυσή Εποχή της Εικονογράφησης". Θα μπορούσε κανείς να πει ότι ο Rockwell είναι εύκολα ο πιο γνωστός Αμερικανός εικονογράφος και το μεγαλύτερο μέρος αυτού οφείλεται στη σχέση του με τον περιοδικό.

Οι απεικονίσεις του καθημερινού ανθρώπου με χιουμοριστικά, στοχαστικά και μερικές φορές γεμάτα σκηνές οριοθέτησαν μια γενιά αμερικανικής ζωής. Ήταν κύριος στο να καταγράφει συναισθήματα και να παρατηρεί τη ζωή καθώς ξεδιπλώθηκε. Λίγοι καλλιτέχνες κατάφεραν να συλλάβουν το ανθρώπινο πνεύμα αρκετά σαν τον Rockwell.

Το 1963, ο Rockwell έληξε τη σχέση του με τον Σάββατο βράδυ και ξεκίνησε μια δεκαετή στάση με ΚΟΙΤΑ περιοδικό. Σε αυτό το έργο, ο καλλιτέχνης άρχισε να αναλαμβάνει σοβαρότερα κοινωνικά ζητήματα. Φτώχεια και πολιτικά δικαιώματα ήταν στην κορυφή της λίστας του Rockwell, παρόλο που το έκανε Το διαστημικό πρόγραμμα της Αμερικής επισης.

Ο Norman Rockwell ήταν εμπορικός καλλιτέχνης και το ποσό της εργασίας που παρήγαγε αντικατοπτρίζει αυτό. Ως ένας από τους πιο παραγωγικούς καλλιτέχνες του 20ου αιώνα, έχει πολλά αξιόλογα κομμάτια και ο καθένας έχει ένα αγαπημένο. Μερικοί στη συλλογή του ξεχωρίζουν.

Το 1943, ο Rockwell ζωγράφισε μια σειρά από τέσσερις πίνακες μετά από ακρόαση του Προέδρου Franklin D. Η διεύθυνση της Ένωσης του Ρούσβελτ. Οι «τέσσερις ελευθερίες» αφορούσαν τις τέσσερις ελευθερίες που ο Ρούσβελτ μίλησε στη μέση του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου και οι πίνακες ήταν με τίτλο "Ελευθερία λόγου", "Ελευθερία της Λατρείας", "Ελευθερία από Θέληση" και "Ελευθερία από τον Φόβο". Κάθε ένας εμφανίστηκε στο Σάββατο Evening Post, που συνοδεύεται από δοκίμια από Αμερικανούς συγγραφείς.

Την ίδια χρονιά, ο Rockwell ζωγράφισε την έκδοση του διάσημου "Rosie the Riveter". Ήταν ένα άλλο κομμάτι που θα παγόρευε τον πατριωτισμό κατά τη διάρκεια του πολέμου. Αντίθετα, μια άλλη γνωστή ζωγραφική, "Κορίτσι στον καθρέφτη" το 1954, δείχνει την πιο ήπια πλευρά της ύπαρξης κοπέλας. Σε αυτό, ένα νεαρό κορίτσι συγκρίνει τον εαυτό του με ένα περιοδικό, ρίχνοντας στην άκρη την αγαπημένη κούκλα του καθώς εξετάζει το μέλλον της.

Το έργο του Rockwell με τίτλο "Triple Self-Portrait" του 1960 έδωσε στην Αμερική μια ματιά στο περίεργο χιούμορ του καλλιτέχνη. Αυτός απεικονίζει τον καλλιτέχνη που σχεδιάζει τον εαυτό του κοιτάζοντας στον καθρέφτη με έργα ζωγραφικής από τους κυρίους (συμπεριλαμβανομένου του Rembrandt) που συνδέονται με τον καμβά.

Από τη σοβαρή πλευρά, το "The Golden Rule" του Rockwell (1961, Σάββατο βράδυ) και "Το πρόβλημα που όλοι ζούμε με" (1964, ΚΟΙΤΑ) είναι από τα πιο αξιομνημόνευτα. Το προηγούμενο κομμάτι μίλησε για τη διεθνή ανοχή και την ειρήνη και εμπνεύστηκε από τη διαμόρφωση των Ηνωμένων Εθνών. Ήταν προικισμένο στο Ηνωμένο Βασίλειο το 1985.

Σε "Το πρόβλημα που όλοι ζούμε με," Ο Rockwell πήρε πολιτικά δικαιώματα με όλη του τη ζωγραφική δύναμη. Πρόκειται για μια οδυνηρή εικόνα μικρών Ruby Bridges που πλαισιώνεται από τα άκαμπτα σώματα των στρατιωτών των Η.Π.Α. που την συνοδεύουν στην πρώτη ημέρα του σχολείου. Την ημέρα αυτή σηματοδοτήθηκε το τέλος του διαχωρισμού στη Νέα Ορλεάνη το 1960, ένα μνημειώδες βήμα για έναν εξάχρονο να αναλάβει.

Ο Norman Rockwell παραμένει ένας από τους πιο αγαπημένους ζωγράφους στην Αμερική. Το μουσείο Norman Rockwell στο Stockbridge της Μασαχουσέτης ιδρύθηκε το 1973, όταν ο καλλιτέχνης έδωσε το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς του στη ζωή του στον οργανισμό. Ο στόχος του ήταν να συνεχίσει να εμπνέει τις τέχνες και την εκπαίδευση. Το μουσείο έχει έκτοτε φιλοξενήσει πάνω από 14.000 έργα από 250 άλλους εικονογράφους.

Το έργο του Rockwell συχνά δανείζεται σε άλλα μουσεία και συχνά γίνεται μέρος των περιοδεύουσας έκθεσης. Μπορείτε να δείτε το Rockwell Σάββατο βράδυ εργάζονται επίσης στην ιστοσελίδα του περιοδικού.

Δεν υπάρχει έλλειψη βιβλίων που μελετούν τη ζωή του καλλιτέχνη και δουλεύουν με μεγάλη λεπτομέρεια. Μερικοί συνιστώμενοι τίτλοι περιλαμβάνουν:

• Claridge, Laura. Norman Rockwell: Μια ζωή. Νέα Υόρκη: Τυχαίο Σπίτι, 2001.
• Φίντ, Κρίστοφερ. Norman Rockwell: Καλύμματα περιοδικών 332. Νέα Υόρκη: Εκδότες Artabras, 1995.
• Γκέρμαν, Μπέβερλι και οικογενειακή εμπιστοσύνη Rockwell. Norman Rockwell: Ιστορικός με ένα πινέλο. Νέα Υόρκη: Atheneum, 2000 (1η έκδοση).
• Ρόκγουελ, Νόρμαν. Norman Rockwell: Οι περιπέτειές μου ως εικονογράφος. Νέα Υόρκη: Harry N. Abrams, 1988 (έκδοση επανέκδοσης).
• Ρόκγουελ, Τομ. Το καλύτερο του Norman Rockwell. Φιλαδέλφεια & Λονδίνο: Courage Books, 2000.