Προφίλ της ζωής και της σταδιοδρομίας του Anton Chekhov

Γεννημένος το 1860, ο Anton Chekhov μεγάλωσε στη ρωσική πόλη Taganrog. Πέρασε μεγάλο μέρος της παιδικής του ηλικίας κάθοντας ήσυχα στο παλιό μπακάλικο του πατέρα του. Παρακολούθησε τους πελάτες και άκουγε τα κουτσομπολιά τους, τις ελπίδες τους και τις καταγγελίες τους.

Αρχικά, έμαθε να παρακολουθεί την καθημερινή ζωή των ανθρώπων. Η ικανότητά του να ακούει θα γίνει μια από τις πιο πολύτιμες ικανότητές του ως αφηγητής.

Ο πατέρας του, Παύλος Τσέχωφ, μεγάλωσε σε μια φτωχή οικογένεια. Ο παππούς του Αντόνιο ήταν στην πραγματικότητα ένας δουλοπάροικος στην τσαρική Ρωσία, αλλά με σκληρή δουλειά και ευτυχία, αγόρασε την ελευθερία της οικογένειάς του. Ο πατέρας του Young Anton έγινε αυτοαπασχολούμενος παντοπωλείο, αλλά η επιχείρηση ποτέ δεν ευημερούσε και τελικά κατέρρευσε.

Νομισματικά δεινά κυριάρχησαν στην παιδική ηλικία του Τσέχωφ. Λόγω των εμπειριών του με τη φτώχεια, οι οικονομικές συγκρούσεις είναι εμφανείς στα έργα του και στη φαντασία.

Παρά τις οικονομικές δυσκολίες, ο Τσέχωφ ήταν ταλαντούχος μαθητής. Το 1879, εγκατέλειψε το Taganrog για να παρακολουθήσει ιατρική σχολή στη Μόσχα. Λόγω της φτώχειας της οικογένειάς του, αισθάνθηκε την πίεση να είναι ο επικεφαλής του νοικοκυριού. Ο Τσέχοφ χρειάστηκε έναν τρόπο να κερδίσει χρήματα χωρίς να εγκαταλείψει το σχολείο. Η σύνταξη ιστοριών έδωσε λύση.

Άρχισε να γράφει χιουμοριστικές ιστορίες για τοπικές εφημερίδες και περιοδικά. Αν και πληρώθηκε ελάχιστα στην αρχή, ο Τσέχωφ ήταν ένας παραγωγικός χιούμορ. Μέχρι τη στιγμή που ήταν στο τέταρτο έτος της ιατρικής σχολής του, είχε τραβήξει την προσοχή αρκετών συντακτών. Μέχρι το 1883, οι ιστορίες του κέρδιζαν όχι μόνο χρήματα αλλά και φήμη.

Ως συγγραφέας, ο Τσέχοφ δεν προσυπέγραψε μια συγκεκριμένη θρησκεία ή πολιτική σχέση. Ήθελε να σατίρει να μην κηρύξει. Εκείνη την εποχή, καλλιτέχνες και λόγιοι συζήτησαν το σκοπό της λογοτεχνίας. Κάποιοι θεώρησαν ότι η λογοτεχνία πρέπει να προσφέρει «οδηγίες ζωής». Άλλοι θεωρούσαν ότι η τέχνη πρέπει απλά να υπάρχει για να ευχαριστήσει. Ως επί το πλείστον, ο Τσέχοφ συμφώνησε με την τελευταία άποψη.

"Ο καλλιτέχνης πρέπει να είναι, όχι ο δικαστής των χαρακτήρων του και του τι λένε, αλλά απλώς ένας αδιάφορος παρατηρητής". - Άντον Τσέχοφ

Λόγω της αγάπης του για διάλογο, ο Τσέχωφ αισθανόταν να έλθει στο θέατρο. Τα πρώτα του παιχνίδια όπως Ιβάνοφ και Ο Δάσκαλος Ξύλου καλλιτεχνικά δυσαρεστημένος. Το 1895 άρχισε να ασχολείται με ένα μάλλον πρωτότυπο θεατρικό έργο: Ο ΓΛΑΡΟΣ. Ήταν ένα έργο που αψήφησε πολλά από τα παραδοσιακά στοιχεία των κοινών παραγωγών σκηνής. Έλειπε οικόπεδο και επικεντρώθηκε σε πολλούς ενδιαφέροντες αλλά συναισθηματικά στατικούς χαρακτήρες.

Το 1896 Ο ΓΛΑΡΟΣ έλαβε μια καταστροφική απάντηση κατά την πρώτη νύχτα. Το κοινό μπόρεσε να μπει στην πρώτη πράξη. Ευτυχώς, οι καινοτόμοι διευθυντές Konstantin Stanislavski και Vladimir Nemirovich-Danechenko πίστευαν στο έργο του Τσέχωφ. Η νέα τους προσέγγιση στο δράμα ενθουσίασε το κοινό. Το θέατρο τέχνης της Μόσχας επανήλθε Ο ΓΛΑΡΟΣ και δημιούργησε ένα θριαμβευτικό πλήθος-ευχαρίστηση.

Λίγο αργότερα, το θέατρο τέχνης της Μόσχας, με επικεφαλής τον Stanislavski και Nemirovich-Danechenko, παρήγαγε τα υπόλοιπα αριστουργήματα του Τσέχωφ:

• Ο θείος Βάνια (1899)
• Οι τρεις αδελφές (1900)
• Το Cherry Orchard (1904)

Ο Ρώσος αφηγητής έπαιξε με θέματα ρομαντισμού και γάμος, αλλά καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του δεν έλαβε σοβαρά την αγάπη. Είχε περιστασιακές υποθέσεις, αλλά δεν ερωτεύτηκε μέχρι που συναντήθηκε με την Όλγα Ντίππερ, μια ανερχόμενη ρωσική ηθοποιό. Ήταν πολύ διακριτικά παντρεμένοι το 1901.

Η Όλγα όχι μόνο πρωταγωνίστησε στα έργα του Τσόχοφ, αλλά και τα κατάλαβε βαθιά. Περισσότερο από οποιονδήποτε στον κύκλο του Τσέχωφ, ερμήνευσε τις λεπτές έννοιες μέσα στα παιχνίδια. Για παράδειγμα, σκέφτηκε ο Στάνισλαβσκι Το κεράσι οπωρώνα ήταν μια «τραγωδία της ρωσικής ζωής». Η Όλγα, αντίθετα, ήξερε ότι ο Τσέχωφ είχε την πρόθεση να είναι μια «γκέι κωμωδία», που σχεδόν άγγιξε την φάρσα.

Η Όλγα και ο Τσέχωφ ήταν συγγενικά πνεύματα, αν και δεν περνούσαν πολύ χρόνο μαζί. Οι επιστολές τους δείχνουν ότι ήταν πολύ στοργικοί ο ένας στον άλλο. Δυστυχώς, ο γάμος τους δεν θα διαρκέσει πάρα πολύ, λόγω της κακής υγείας του Τσέχοφ.

Στην ηλικία των 24 ετών, ο Τσόχωφ άρχισε να εμφανίζει σημάδια φυματίωσης. Προσπάθησε να αγνοήσει αυτή την κατάσταση. Ωστόσο, από τις αρχές της δεκαετίας του '30, η υγεία του επιδεινώθηκε πέρα ​​από την άρνηση.

Πότε Το κεράσι οπωρώνα άνοιξε το 1904, η φυματίωση έχει καταστρέψει τους πνεύμονες. Το σώμα του ήταν ορατά εξασθενημένο. Οι περισσότεροι από τους φίλους και την οικογένειά του ήξεραν ότι το τέλος ήταν κοντά. Ανοιχτή νύχτα του Το κεράσι οπωρώνα έγινε ένα αφιέρωμα γεμάτο ομιλίες και ειλικρινείς ευχαριστίες. Ήταν το δικό τους να λένε αντίο στον μεγαλύτερο συγγραφέα της Ρωσίας.

Στις 14 Ιουλίου 1904, ο Τσέχοφ παρέμεινε αργά δουλεύοντας για μια ακόμα ιστορία. Μετά από το κρεβάτι, ξύπνησε ξαφνικά και κάλεσε γιατρό. Ο γιατρός δεν μπορούσε να κάνει τίποτα γι 'αυτόν, αλλά προσέφερε ένα ποτήρι σαμπάνιας. Σύμφωνα με πληροφορίες, τα τελευταία του λόγια ήταν: "Είναι πολύ καιρός από τότε που ήπιασα σαμπάνια". Στη συνέχεια, αφού έπινε το ποτό, πέθανε

Κατά τη διάρκεια και μετά τη διάρκεια της ζωής του, ο Τσόκοφ ήταν λατρευτός σε όλη τη Ρωσία. Εκτός από τις αγαπημένες του ιστορίες και έργα, θυμάται επίσης ως ανθρωπιστική και φιλανθρωπική. Ενώ ζούσε στη χώρα, συχνά παρακολούθησε τις ιατρικές ανάγκες των τοπικών αγροτών. Επίσης, ήταν διάσημος για τη χορηγία τοπικών συγγραφέων και φοιτητών ιατρικής.

Το λογοτεχνικό του έργο έχει αγκαλιαστεί σε όλο τον κόσμο. Ενώ πολλοί θεατρικοί συγγραφείς δημιουργούν έντονα σενάρια ζωής ή θανάτου, τα έργα του Τσέχωφ προσφέρουν καθημερινές συζητήσεις. Οι αναγνώστες αγαπούν τον εξαιρετική διορατικότητα στις ζωές των απλών.

βιβλιογραφικές αναφορές

Malcolm, Janet, Reading Chekhov, ένα κρίσιμο ταξίδι, Granta Publications, έκδοση 2004.
Miles, Patrick (ed), Τσέχωφ στο βρετανικό στάδιο, Cambridge University Press, 1993.