Πριν από το Βίαιό Φέμιμ, λίγοι ροκ μουσική οι οπαδοί είχαν την ευκαιρία να δουν πόσο χρησιμοποιούν ακουστικά όργανα και μια απογυμνωμένη προσέγγιση θα μπορούσε να μεταφέρει το επείγον και το ωραίο συναίσθημα. Μετά την εμφάνιση της αγαπημένης λατρείας, κανείς δεν προσπάθησε να μιμηθεί το θρυλικό post-punk /κολέγιο ροκ ιδιοφυΐα της ομάδας, ίσως γνωρίζοντας πλήρως ότι μια τέτοια απάντηση θα ήταν μάταιη δεδομένης της πρωτοτυπίας στην έκθεση. Εδώ είναι μια χρονολογική ματιά στο Femmes «το καλύτερο διακεκομμένη, χωρίς λογοκρισία και γενικώς απρόσκοπτη εξερεύνηση της αγωνίας και της σύγχυσης, η οποία επηρέασε έντονα την έκρηξη του εναλλακτική μουσική να έρθω.
Παρόλο που θα μπορούσε να ειπωθεί ότι αυτό το τραγούδι έχει γίνει λίγο υπερτιμημένο και υπερεκτιμημένο κατά τη διάρκεια των ετών (συμπεριλαμβανομένων και ορισμένων ενοχλητικών εξελίξεων στην τηλεοπτική διαφήμιση), η μολυσματική, λαμπερή λαμπρότητα της απλά δεν μπορεί να απορριφθεί. Ως ορκωτό κομμάτι στο επώνυμο ντεμπούτο του 1983 του Violent Femmes, ο τόνος αυτός εισήγαγε τον περίφημο μινιμαλισμό της μπάντας, αλλά και την ανεξέλεγκτη αίσθηση του επείγοντος και της αμεσότητας. Πολύ λίγα τραγούδια από τη δεκαετία του '80 ή οποιασδήποτε άλλης εποχής αθλήματα όπως πολλά έντονα αναγνωρίσιμα κλιπ ήχου που βρίσκονται εδώ, από το ακουστικό κιβώτιο ανοίγματος κιθάρας στο διπλό κύλινδρο, επαναλαμβανόμενο κτύπημα τυμπάνου αμέσως μετά το. Το ψιθυριστό τμήμα κοντά στο τέλος είναι επίσης ένα επίκεντρο, και τελικά το συνολικό πακέτο είναι μια κρυστάλλωση της αγκαλιάς της μπάντας από το ακουστικό χάος.
Ίσως το καλύτερο (αν όχι το πιο διάσημο) των θρυλικών θόρυβων του Violent Femmes, αυτό το τραγούδι χαραγμένο επίσης μερικές αξέχαστες τους στίχους στο πάνθεον της δεκαετίας του '80, ιδιαίτερα αυτό το nugget, τέλεια και ανασταλτικά παραδοθεί από τον frontman Gordon Gano: «Ελπίζω να ξέρετε... ότι αυτό θα μειωθεί στο μόνιμο αρχείο σας. "Σε αντίθεση με το" Blister στον Ήλιο ", αυτή η μελωδία αφορά κάτι πολύ συγκεκριμένο και εύκολα κατανοητό από το και, δυστυχώς, ο καθρέφτης της πραγματικότητας έχει μεταμορφώσει την ιδέα σε κάτι ακόμη πιο σκοτεινό σε μια εποχή συμπυκνωμένου εκφοβισμού. Με την άφιξη των Femmes, η αποξένωση δεν ήταν πια για τους geeks πια. Ακόμα, το δημοφιλές πλήθος δεν θα μπορούσε ποτέ να ενσωματώσει αυτό το είδος σοβαρού πόνου.
Από την ιερή τριάδα των ηχογραφήσεων της μπάντας, αυτή γεννά συνήθως τη μεγαλύτερη προσοχή, πιθανότατα κυρίως λόγω την πυκνή σεξουαλική ένταση που συσσωρεύεται μέχρι την επανειλημμένη χρήση της καρδινάλιας βλακείας που είναι γνωστή με αγάπη ως ο ισχυρός F-βόμβα. Αλλά υπάρχουν πολλά περισσότερα που συμβαίνουν εδώ απ 'ό, τι η απλή θραύση των γλωσσικών ταμπού σε καταγραφή. Για ένα πράγμα - μουσικά μιλώντας - το τρίο του Gano στην κιθάρα, ο Brian Ritchie στο μπάσο και ο Victor DeLorenzo σε τύμπανα σφίγγει απολύτως το δρόμο του μέσα από μια πολύ αξέχαστη και ισχυρή ρυθμική προπόνηση. Αλλά, επιπλέον, το λιγότερο διάσημο μεσαίο τμήμα του τραγουδιού φαίνεται να προδίδει Columbine-όπως τα γεγονότα με έντονα επηρεαστικό, ανατριχιαστικό χαρακτήρα. Για άλλη μια φορά, οι Femmes βλέπουν ταυτόχρονα λεπτομερώς το μέλλον καθώς και το παρελθόν.
Πού αλλού μέσα στο διαφορετικά ευρύ φάσμα της μουσικής της δεκαετίας του 80 μπορούσε να βρεθεί μια διάταξη ξυλόφωνης μουσικής απ 'ό, τι στον κατάλογο του Violent Femmes; Στην πραγματικότητα, πόσοι από εμάς έχουμε δει ένα ξυλόφωνο από το δημοτικό σχολείο; Εν πάση περιπτώσει, τίποτα από αυτά δεν έχει σημασία ενόψει αυτής της απεριόριστης αίσθησης τόλμης αυτής της αμερικάνικης μπάντας. Πίσω από όλη αυτή τη βλακώδη μεγαλοσύνη, βέβαια, κρύβεται ένας άλλος από τους βαθιά κοπιαστικούς στίχους του Gano, αυτή τη φορά ιδιαίτερα προσωπικής φύσης. Το "Όμορφο κορίτσι, αγαπούν το φόρεμα, το χαμόγελο του γυμνασίου, ναι ναι" άνοιγμα μεταφέρει τέλεια τη δυαδικότητα και σύγχυση της σεξουαλικής αφύπνισης, ειδικά υπό το φως της περιστασιακής και παραδόξως ποριτανικής αμερικανικής κουλτούρας αναβοσβήνει.
Σε αυτό το τραγούδι, όταν ο αφηγητής του Γάνο απευθύνει έκκληση στον πατέρα του για προνόμια αυτοκινήτου, δεν είναι για το σκοπό μιας άνοιας πορείας χαράς. Είναι εκπληκτικό το πόσο πολύ αυτό και πραγματικά όλα τα τραγούδια του Femmes σε κάποιο επίπεδο ακούγονται σαν μια κηδεία. Η αίσθηση της προκαταλήψεως και του κινδύνου είναι πάντοτε αισθητή, και η απώλεια ελέγχου ή ακόμα και η ζωή και το άκρο αισθάνεται συνεχώς γύρω από τη γωνία. Ο Gano αποδεικνύει επίσης ότι δεν χρειάζεται να μιλήσει με βεβαιότητα για τα φευγαλέα και τα ταμπού για να είναι απολύτως προφανή και συχνά σαν δάγκωμα. Η απελπισία στη δήλωση του Γκάνο ότι "δεν έχει πολλά να ζήσει για" μεταδίδει απειλή όσο και ομολογία.
Εδώ είναι ένα από τα λίγα τραγούδια του Femmes που αναγνωρίζουν πραγματικά κάτι θετικό, έστω και αν το κάνει απλώς για να δείξει την φευγαλέα φύση της ευτυχίας στην τυπική κοσμοθεωρία του Gano. Περισσότερο από αυτό, το τραγούδι αναγκάζει τον ακροατή να εκτιμήσει σε ένα κατάλληλο μέτρο τη μοναδική, καρδιά και την όμορφη φύση του φωνητικού στύλου του Gano. Για τον Gano, σπανίως είναι η αγωνία ή η τεχνική ανδρεία, αλλά ο πλούτος του βαρύτονος σε συνδυασμό με το συναίσθημα που μεταφέρει σε υψηλότερους τόνους απλά δεν έχει ομότιμη μουσική στη δεκαετία του '80. Μόνο ένας τραγουδιστής ίσως μοναδικός Rufus Wainwright αντανακλά την υπέροχη παράξενη δουλειά του Gano εδώ.
Παρόλο που μπορεί να φανεί σαν απομάκρυνση από το πρότυπο που δημιουργήθηκε στο πρώτο άλμπουμ της Femmes, αυτό το τραγούδι δεν θα έπρεπε να αποτελεί έκπληξη. Εξάλλου, η συγκλονιστική του ιστορία για την οικογενειακή δολοφονία λειτουργεί μέσα στο ίδιο σκούρο και γοτθικό σύμπαν που τροφοδότησε τους ύμνους που έμειναν αγχωμένοι στο ντεμπούτο του ομίλου Βίαιες γυναίκες. Θέλω να πω, οι αφηγητές του "Gimme the Car" ή του "Add It Up" βρίσκονται συνεχώς μέσα σε εκατοστά από την παραφροσύνη και διαπράττουν τους ίδιους τους φόνους, οπότε το ταξίδι στο τελικό της μουσικής αυτής δεν ήταν μακρύς για τον Gano. Επίσης, μουσικά, δεν είναι Χώρα καθόλου ακουστική παραδοσιακός-δαδί με ένα banjo, ένα κλασικό Femmes κινείται στον πυρήνα του.
Σε ένα θαυμάσια στριμμένο τρόπο, η πρώτη απότομη λάμψη του Femmes Ευαγγέλιο εδώ κάπως χρησιμεύει ως τέλειο συνοδευτικό ή ακόμα και συνοδευτικό κομμάτι για το "Country Death Song". Ο Γκάνο έχει ξεκάθαρα πάντα να έχει κάποια βασική σύγκρουση μεταξύ της αυστηρής θρησκευτικής ανατροφής του και της αγωνίας και της σεξουαλικής απογοήτευσης που οδηγεί την έξοδο του τραγουδοποιού, έτσι είναι ενδιαφέρον και εκπληκτικό να το βρούμε αυτό το τραγούδι δεν απομακρύνεται ποτέ σε σκοτεινό, ενοχλημένο έδαφος και αντ 'αυτού έρχεται ως μια σχετικά απλή - αν είναι σίγουρα off-kilter - γιορτή του Χριστού αγάπη. Παρ 'όλα αυτά, το hillbilly shuffle του τραγουδιού είναι ταυτόχρονα πειστικό και αναστατωμένο στην ένταση του.
Μετά τη σύντομη αναχώρηση του Hallowed Ground του 1984, η Gano & Co. βρήκε το δρόμο της πίσω στη γη της σεξουαλικής σύγχυσης αρκετά εύκολα στην κυκλοφορία τους το 1986, The Blind Leading the Naked. Ολοκληρώνεται με τα κέρατα και μια επίθεση ροκ και ρολό, αυτό το τραγούδι παρουσιάζει συνήθως το Gano αναστατωμένη μορφή, υπενθυμίζοντας μια διφορούμενη σεξουαλική συνάντηση που μπορεί να έχει συμβεί ή όχι αναφέρει. Δεν υπάρχει αρκετά αίσθηση κινδύνου εδώ, όπως συμβαίνει σε μερικές από τις προηγούμενες προσπάθειες του συγκροτήματος, καθώς αναλαμβάνει μια πιο ώριμη, αλλά ακόμα ταραγμένη αναταραχή. Παρ 'όλα αυτά, αυτό το κομμάτι είναι μια ξεχωριστή και αξέχαστη προσπάθεια του Violent Femmes.