Helen Frankenthaler (Δεκ. 12, 1928 - Δεκ. 27, 2011) ήταν ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες της Αμερικής. Ήταν επίσης μία από τις λίγες γυναίκες που κατόρθωσαν να δημιουργήσουν μια επιτυχημένη καριέρα στην τέχνη παρά την κυριαρχία των ανδρών στον τομέα εκείνη την εποχή, που αναδείχθηκε ως ένας από τους κορυφαίους ζωγράφους την περίοδο Περίληψη Εξπρεσιονισμός. Θεωρήθηκε ότι ήταν μέρος του δεύτερου κύματος αυτού του κινήματος, ακολουθώντας τακούνια καλλιτεχνών όπως Τζάκσον Πόλοκ και ο Willem de Kooning. Αποφοίτησε από το Bennington College, ήταν καλά μορφωμένος και καλά υποστηριζόμενος στις καλλιτεχνικές της προσπάθειες και ήταν άφοβος να πειραματιστεί με νέες τεχνικές και προσεγγίσεις στη δημιουργία τέχνης. Επηρεασμένη από τον Τζάκσον Πόλοκ και άλλους αφηρημένους εξπρεσιονιστές όταν μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, ανέπτυξε μια μοναδική μέθοδο ζωγραφικής, την τεχνική του εμποτισμού, για να τη δημιουργήσει πίνακες χρωμάτων, που ήταν μια σημαντική επιρροή σε άλλους ζωγράφους πεδίου χρώματος όπως ο Μόρις Λούις και ο Κένεθ Νολάντ.
Ενας από τα πολλά αξιοσημείωτα αποσπάσματα της ήταν, "Δεν υπάρχουν κανόνες. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο γεννιέται η τέχνη, πώς συμβαίνουν σημαντικές ανακαλύψεις. Παραβιάστε τους κανόνες ή αγνοήστε τους κανόνες. Αυτό είναι το αντικείμενο της εφεύρεσης. "
Βουνά και Θάλασσα: Η γέννηση της τεχνικής εμποτισμού-λεκέδων
"Βουνά και Θάλασσα "(1952)είναι ένα μνημειακό έργο, τόσο σε μέγεθος όσο και σε ιστορική επιρροή. Ήταν η πρώτη μεγάλη ζωγραφική του Frankenthaler, που έγινε σε ηλικία είκοσι τριών ετών, εμπνευσμένη από το τοπίο της Νέας Σκοτίας μετά από ένα πρόσφατο ταξίδι εκεί. Σε περίπου 7x10 πόδια είναι παρόμοιο σε μέγεθος και κλίμακα με τους πίνακες άλλων αφηρημένων εξπρεσιονιστών, αλλά αποτελεί σημαντική αναχώρηση όσον αφορά τη χρήση του χρώματος και της επιφάνειας.
Αντί να χρησιμοποιείτε βαφή παχύ και αδιαφανή, έτσι ώστε να κάθεται στην επιφάνεια του καμβάς, Η Frankenthaler αραίωσε το λάδι της με τερεβινθίνη στη συνέπεια της υδατογραφίας. Στη συνέχεια το ζωγράφισε πάνω σε έναν άβολο καμβά, τον οποίο έβαλε στο πάτωμα αντί να στηρίζεται κάθετα σε ένα καβαλέτο ή σε έναν τοίχο, επιτρέποντάς του να μουλιάσει στον καμβά. Ο άχρωμος καμβάς απορρόφησε το χρώμα, με το λάδι να απλώνεται, δημιουργώντας μερικές φορές ένα φωτοστέφανο. Στη συνέχεια, ρίχνοντας, στάζοντας, σφουγγάρι, χρησιμοποιώντας κυλινδρικά χρώματα και μερικές φορές οικιακές βούρτσες, χειρίστηκε το χρώμα. Μερικές φορές ανύψωνε τον καμβά και τον έστρεψε με διάφορους τρόπους, επιτρέποντας στο χρώμα να συσσωρεύεται και να κολυμπά, να μουλιάζει στην επιφάνεια και να κινείται πάνω από την επιφάνεια με τρόπο που συνδυάζει έλεγχο και αυθορμητισμό.
Μέσω της τεχνικής της, το καμβά και το χρώμα έγιναν ένα, δίνοντας έμφαση στην επιπεδότητα της ζωγραφικής, ακόμη και όταν μεταφέρουν μεγάλο χώρο. Μέσω της αραίωσης του χρώματος, "έλιωσε στην ύφανση του καμβά και έγινε ο καμβάς. Και ο καμβάς έγινε ο πίνακας. Αυτό ήταν νέο. "Οι άβαφοι χώροι του καμβά έγιναν σημαντικά σχήματα από μόνα τους και αναπόσπαστα στη σύνθεση του πίνακα.
Στα επόμενα χρόνια ο Frankenthaler χρησιμοποίησε ακρυλικά χρώματα, στην οποία άλλαξε το 1962. Όπως φαίνεται στη ζωγραφική της, "Κανάλι"(1963), τα ακρυλικά χρώματα της έδωσαν περισσότερο έλεγχο στο μέσο, της επέτρεψαν να δημιουργήσει ευκρινέστερες, πιο καθορισμένες άκρες, μαζί με μεγαλύτερο κορεσμό χρωμάτων και περιοχές με μεγαλύτερη αδιαφάνεια. Η χρήση ακρυλικών χρωμάτων απέτρεψε επίσης τα αρχειακά προβλήματα που είχε οι ελαιογραφίες της, λόγω του ελαττωματικού καμβά που υποβαθμίζει το λάδι.
Το Θέμα του έργου του Φρανκεντάλλερ
Το τοπίο ήταν πάντα πηγή έμπνευσης για τον Frankenthaler, τόσο πραγματικό όσο και φανταστικό, αλλά αναζητούσε επίσης έναν διαφορετικό τρόπο για να αποκτήσει μια πιο φωτεινή ποιότητα στη ζωγραφική της. " Ενώ αυτή μίμησε τη χειρονομία και την τεχνική του Τζάκσον Πόλοκ στο πάτωμα, ανέπτυξε το δικό της στιλ και εστίασε στα σχήματα, το χρώμα και τη φωτεινότητα του χρώματος, με αποτέλεσμα έντονα πεδία χρώματος.
"Ο κόλπος"είναι ένα άλλο παράδειγμα μίας μνημειακής ζωγραφικής της, που βασίζεται και πάλι στην αγάπη της για το τοπίο, ότι μεταφέρει μια αίσθηση φωτεινότητας και αυθορμητισμού, ενώ δίνει επίσης έμφαση στα επίσημα στοιχεία του χρώματος και σχήμα. Σε αυτόν τον πίνακα, όπως και στα άλλα της, τα χρώματα δεν αφορούν τόσο το τι αντιπροσωπεύουν όσο το συναίσθημα και την απόκριση. Καθ 'όλη τη διάρκεια της καριέρας της, η Frankenthaler ενδιαφερόταν εξαιρετικά για το χρώμα ως θέμα - την αλληλεπίδραση των χρωμάτων μεταξύ τους και τη φωτεινότητά τους.
Μόλις ο Frankenthaler ανακάλυψε τη μέθοδο ζωγραφικής του εμποτισμού, ο αυθορμητισμός έγινε πολύ σημαντικός γι 'αυτήν, λέγοντας ότι "μια πραγματικά καλή εικόνα μοιάζει σαν να συνέβη ταυτόχρονα."
Μία από τις κύριες κριτικές για το έργο του Frankenthaler ήταν η ομορφιά του, στην οποία ο Frankenthaler απάντησε: «Οι άνθρωποι απειλούνται πολύ από τη λέξη ομορφιά, αλλά οι πιο σκοτεινοί Ρέμπραντς και Γκόιας, η πιο σκοτεινή μουσική του Μπετόβεν, τα πιο τραγικά ποιήματα του Έλιοτ είναι όλα γεμάτα φως και ομορφιά. Η τέλεια κινούμενη τέχνη που μιλάει την αλήθεια είναι όμορφη τέχνη. "
Ο Φρανκεντάλλερ είναι όμορφος αφηρημένες ζωγραφιές Ίσως να μην μοιάζουν με τα τοπία στα οποία αναφέρονται οι τίτλοι τους, αλλά το χρώμα, το μεγαλείο και η ομορφιά τους μεταφέρουν τον θεατή εκεί εντούτοις και έκανε ισχυρό αντίκτυπο στο μέλλον της αφηρημένης τέχνης.
Δοκιμάστε τον εαυτό σας την τεχνική Soak-Stain
Αν θέλετε να δοκιμάσετε την τεχνική εμποτισμού, παρακολουθήστε αυτά τα βίντεο για χρήσιμες συμβουλές:
- Ακρυλικό πλύσιμο και βαφή σε ακατέργαστο καμβά: Χρησιμοποιώντας Χρυσή ακρυλική ροή θα βοηθήσει στην αποτροπή της ακρυλικής βαφής στην επιφάνεια του καμβά.
- Βαφή βαφής με χρώματα υψηλής ροής και απελευθέρωση ακρυλικής ροής: Μια επίδειξη που χρησιμοποιεί ακρυλικά χρώματα υψηλής ροής σε ακατέργαστο καμβά κορεσμένο με Χρυσή Ακρυλική Ροή.
- Βιβλίο Σκίτσο Χρώματος - Σχέδιο Μαθήματος: Ένα μάθημα για το πώς να φτιάξετε ένα σκίτσο χρησιμοποιώντας τη μέθοδο χρώσης που χρησιμοποιεί η Helen Frankenthaler. καλό για δώρο ή για χρήση στην τάξη.
Πηγές
- Artidote, Το F είναι για τον Frankenthaler, 4 Αυγούστου 2013, https://artidote.wordpress.com/tag/soak-stain-technique/, προσπελάστηκε στις 12/14/16.
- Στάμπεργκ, Σούζαν. Οι καλλιτέχνες «Color Field» βρήκαν έναν διαφορετικό τρόπο, NPR, 4 Μαρτίου 2008, http://www.npr.org/templates/story/story.php? storyId = 87871332, πρόσβαση στις 12/13/16.
- Khalid, Farisa, Frankenthaler, The Bay, Khan Academy, https://www.khanacademy.org/humanities/art-1010/abstract-exp-nyschool/ny-school/a/frankenthaler-the-bay, προσπελάστηκε στις 12/14/16.
- Helen Frankenthaler Tribute Film, Hall of Fame Γυναικών του Κονέκτικατ, 7 Ιανουαρίου 2014, https://www.youtube.com/watch? v = jPddPgcqMgg, πρόσβαση στις 12/14/16.
- Ωραία, Ρουθ. Helen Fankenthaler: Εκτυπώσεις, Εθνική Πινακοθήκη, Ουάσιγκτον, Χάρι Ν. Abrams, Inc., Publishers, Νέα Υόρκη, 1993.
- Khalid, Farisa, Frankenthaler, The Bay, Khan Academy, https://www.khanacademy.org/humanities/art-1010/abstract-exp-nyschool/ny-school/a/frankenthaler-the-bay, προσπελάστηκε στις 12/14/16.
- Stamberg, Susan, Οι καλλιτέχνες «Color Field» βρήκαν διαφορετικό τρόπο, NPR http://www.npr.org/templates/story/story.php? storyId = 87871332, πρόσβαση στις 12/14/16.