Εισαγωγή στην αρχιτεκτονική Beaux Arts

Beaux Arts είναι ένα πλούσιο υποσύνολο αρχιτεκτονικών ρυθμών νεοκλασικής και ελληνικής αναγέννησης. Ένας κυρίαρχος σχεδιασμός κατά τη διάρκεια της Χρυσή εποχή, Το Beaux Arts ήταν ένα δημοφιλές αλλά βραχύβιο κίνημα στις Ηνωμένες Πολιτείες, που διαρκεί περίπου από το 1885 έως το 1925.

Επίσης, γνωστός ως Beaux-Arts Classicism, Academic Classicism ή Classical Revival, οι Beaux Arts είναι μια καθυστερημένη και εκλεκτική μορφή Νεοκλασικισμός. Συνδυάζει την κλασική αρχιτεκτονική από την αρχαία Ελλάδα και τη Ρώμη με αναγεννησιακές ιδέες. Η αρχιτεκτονική Beaux-Arts έγινε μέρος του αμερικανικού αναγεννησιακού κινήματος του 19ου αιώνα.

Οι Beaux Arts χαρακτηρίζονται από τάξη, συμμετρία, επίσημο σχεδιασμό, μεγαλοπρέπεια και περίτεχνη διακόσμηση. Τα αρχιτεκτονικά χαρακτηριστικά περιλαμβάνουν κιγκλιδώματα, μπαλκόνια, στήλες,κορνιζών,πύλες, και τριγωνικό αετώματα. Οι εξωτερικοί λίθοι είναι μαζικοί και μεγαλοπρεπείς στη συμμετρία τους. οι εσωτερικοί χώροι είναι συνήθως γυαλισμένοι και πλούσια διακοσμημένοι με γλυπτά, σφουγγάρια, μενταγιόν, λουλούδια και ασπίδες. Οι εσωτερικοί χώροι θα έχουν συχνά μια μεγάλη σκάλα και μια πολυτελή αίθουσα χορού. Μεγάλες αψίδες ανταγωνίζονται τις αρχαίες ρωμαϊκές καμάρες. Σύμφωνα με το Τμήμα Ιστορικής Προστασίας της Λουιζιάνα, "Είναι ο τρόπος με τον οποίο παρουσιάζονται αυτά τα στοιχεία που προσδίδουν στο στυλ τη χαρακτηριστική γεύση του".

instagram viewer

Στις Ηνωμένες Πολιτείες, το στιλ Beaux-Arts οδήγησε σε προγραμματισμένες γειτονιές με μεγάλα, επιδεικτικά σπίτια, μεγάλες λεωφόρους και τεράστια πάρκα. Λόγω του μεγέθους και της μεγαλοπρέπειας των κτιρίων, το στυλ Beaux-Arts χρησιμοποιείται συνήθως δημόσια κτίρια όπως μουσεία, σιδηροδρομικούς σταθμούς, βιβλιοθήκες, τράπεζες, δικαστήρια και κυβέρνηση κτίρια.

Παραδείγματα και αρχιτέκτονες

Στις ΗΠΑ, η Beaux Arts χρησιμοποιήθηκε σε μερικές από τις δημόσια αρχιτεκτονική στην Ουάσιγκτον, D.C., κυρίως από το σταθμό Union αρχιτέκτονας Daniel H. Μπέρναμ και η Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου (LOC), Thomas Jefferson, που χτίστηκε στο Καπιτώλιο. Στο Newport, το Ρόουντ Άιλαντ, το Vanderbilt Marble House και το Rosecliff Mansion ξεχωρίζουν ως μεγάλα σπίτια Beaux-Arts. Στην πόλη της Νέας Υόρκης, Grand Central Terminal, Το Carnegie Hall, το Waldorf και η Δημόσια Βιβλιοθήκη της Νέας Υόρκης εκφράζουν την μεγαλοπρέπεια του Beaux-Arts. Στο Σαν Φρανσίσκο, το παλάτι των Καλών Τεχνών και το πρώην σπίτι της Κεντρικής Βιβλιοθήκης (που σήμερα φιλοξενεί το Μουσείο Ασιατικής Τέχνης) χτίστηκαν με πλούτο από η Καλιφόρνια Gold Rush.

Εκτός από τον Burnham, άλλοι αρχιτέκτονες που σχετίζονται με το στυλ περιλαμβάνουν Richard Morris Hunt (1827–1895), Χένρυ Χόμπσον Ρίχαρντσον (1838–1886), Charles Follen McKim (1847–1909), Raymond Hood (1881-1934), και George B. Θέση (1837–1913).

Η δημοτικότητα του στυλ Beaux-Arts έπεσε στη δεκαετία του 1920 και μέσα σε 25 χρόνια τα κτίρια θεωρήθηκαν εύθραυστα.

Σήμερα η φράση beaux τέχνες χρησιμοποιείται από τους αγγλόφωνους ανθρώπους για να προσδώσουν αξιοπρέπεια ή μερικές φορές επιδεξιότητα στους συνηθισμένους, όπως η εθελοντική ομάδα συγκέντρωσης κεφαλαίων που ονομάζεται Beaux Arts στο Μαϊάμι της Φλόριντα. Έχει χρησιμοποιηθεί για να προτείνει πολυτέλεια και πολυτέλεια, καθώς η αλυσίδα ξενοδοχείων Marriott εκφράζει με το Hotel Beaux Arts Miami.

Γαλλικά στην καταγωγή

Στα γαλλικά, ο όρος beaux τέχνες (προφέρεται BOZE-ar) μέσα καλές τέχνες ή όμορφες τέχνες. Το στυλ "Beaux-Arts" προέρχεται από τη Γαλλία, βασισμένο σε ιδέες που διδάχθηκαν στο θρυλικό L'École des Beaux Arts (Η Σχολή Καλών Τεχνών), μία από τις παλαιότερες και πιο αξιόλογες σχολές αρχιτεκτονικής και σχεδιασμού στο Παρίσι.

Η περίοδος που καλύπτει τα τέλη του 19ου αιώνα και τη στροφή του 20ού αιώνα ήταν μια εποχή μεγάλης βιομηχανικής ανάπτυξης σε ολόκληρο τον κόσμο. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η οποία ακολούθησε τον αμερικανικό εμφύλιο πόλεμο, οι Ηνωμένες Πολιτείες έγιναν παγκόσμια δύναμη. Ήταν και αυτή την περίοδο αρχιτεκτονική στις Η.Π.Α. έγινε ένα επάγγελμα με άδεια απαιτώντας εκπαίδευση. Οι γαλλικές ιδέες για την ομορφιά μεταφέρθηκαν στις Ηνωμένες Πολιτείες από αμερικανούς αρχιτέκτονες που είχαν την τύχη να σπουδάσουν στη μοναδική διεθνή σχολή αρχιτεκτονικής L'École des Beaux Arts.

Η ευρωπαϊκή αισθητική εξαπλώθηκε στις νέες πλούσιες περιοχές του κόσμου. Βρίσκεται κυρίως στις αστικές περιοχές, όπου μπορεί να κάνει μια πιο δημόσια δήλωση ευημερίας ή αμηχανία πλούτου.

Στη Γαλλία, το σχέδιο Beaux-Arts ήταν το πιο δημοφιλές κατά τη διάρκεια του γνωστού το Belle Époque, ή "την όμορφη εποχή". Ίσως το πιο σημαντικό και πιο γνωστό παράδειγμα αυτής της γαλλικής πολυτέλειας μέσα σε ένα λογικό σχέδιο είναι η κατοικία του Παρισιού Opéra από τον Γάλλο αρχιτέκτονα Charles Garnier.

Για να τσεκάρετε ή όχι

Γενικά, εάν beaux τέχνες χρησιμοποιείται μόνο του, οι λέξεις δεν είναι συζευγμένες. Όταν χρησιμοποιούνται μαζί ως επίθετο για να περιγράψουν ένα στυλ ή μια αρχιτεκτονική, οι λέξεις συχνά υποδιαιρούνται. Ορισμένα αγγλικά λεξικά υποδηλώνουν πάντα αυτές τις μη αγγλικές λέξεις.

Πηγές

  • Ντρέξλερ, Άρθουρ. Η Αρχιτεκτονική της Ecole Des Beaux-Arts. Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, 1977
  • Fricker, Jonathan και Donna. "Το στυλ Beaux Arts." Έγγραφο που εκπονήθηκε για το Τμήμα Ιστορικής Διατήρησης της Louisiana, 2010, (PDF).
  • Χαντ, Ρίτσαρντ Μόρις. Αρχιτεκτονικά Σχέδια Beaux-Arts, το Οκτάγωνο Μουσείο (Οκτώ Υψηλής Ποιότητας, Πλήρες Χρώμα, Αναπαραγωγές). Δημοσιεύσεις ροδιού, 1996.
instagram story viewer