Ο συνδυασμός της πολύ ιδιαίτερης εκδήλωσης του κινηματογράφου της δεκαετίας του '80 με τη σύγχρονη μουσική ήταν συχνά ένας αναζωογονητικό, καθώς μερικές από τις πιο αξιομνημόνευτες μελωδίες και ταινίες της δεκαετίας έχουν γίνει σχεδόν αρρηκτα συνδεδεμενος. Με την έλευση του MTV ηλικία, η γραμμή μεταξύ των ταινιών και της μουσικής έγινε ακόμη πιο θολή, καθώς τα μουσικά βίντεο παρείχαν πολύ αξιόλογους δεσμούς μεταξύ των δύο μέσων. Εδώ είναι μια ματιά σε 10 από τα καλύτερα και πιο αξιοσημείωτα τραγούδια της δεκαετίας του '80 που εμφανίζονται σε ταινίες που κυκλοφόρησαν κατά τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας.
Το 1985 John Hughes classic εξακολουθεί να είναι μια από τις πιο αγαπημένες έφηβες ταινίες της δεκαετίας του '80, αλλά η χρήση της μουσικής για την ταινία το soundtrack, ειδικά αυτό το τραγούδι που απασχολείται ως το κύριο θέμα, έδειξε πραγματικά πόσο ζωντανή και αξέχαστη μουσική και ταινία θα μπορούσε να είναι χρησιμοποιούνται μαζί. Το τραγούδι έγινε ένα τεράστιο χτύπημα, αλλά είναι πιθανό ότι ποτέ δεν θα φτάσει στα ύψη που έκανε χωρίς τους δεσμούς του με την ταινία, τόσο μέσω επανειλημμένες εμφανίσεις στο soundtrack και, φυσικά, κατά τη διάρκεια της πορείας του Judd Nelson με άντληση του ποδοσφαίρου, ρολό.
Η μουσική της δεκαετίας του '80, γενικά, είχε μια τάση για ριψοκίνδυνη χορωδία και μνησικακία, αλλά όταν συνδυάστηκε με μεγάλα εικαστικά και εμπνευσμένα αφηγηματικό, ένα τραγούδι σαν αυτό από την ηχητική λωρίδα στην ταινία του ίδιου ονόματος απέδειξε ότι δεν υπάρχει ουσιαστικά κανένα όριο για την άνοδο στην ταινία θέματα. Είτε ήταν στην πραγματικότητα η Jennifer Beals (ή όχι) που πετούσε με αέρα σε ένα τζιν, αυτό το τραγούδι δεν θα ήταν ποτέ το βασικά μαθήματα αεροβικής γυμναστικής που έγινε αν όχι για τον τέλειο γάμο του αδελφού του Danny Adrian Lyn, 1983.
Η δεκαετία του '80 ποτέ δεν έλειπε από πάνω-πάνω τραγούδια αγάπης ακόμη και μακριά από τη μεγάλη οθόνη, αλλά αυτή η συνεργασία μεταξύ των ηγετών τραγουδιστών της δεκαετίας του '80 Loverboy και Καρδιά, αντίστοιχα, πραγματικά έφεραν το φακό για αυτό το είδος της ρομαντικής δύναμη μπαλάντα. Αυτή ήταν μια υπέροχη μουσική για πρώτες στιγμές ψυχραιμίας, εναρκτήρια μακιγιάζ ή συναισθηματικές συντριβές. και η λαϊκιστική έκκληση του τραγουδιού προήλθε τόσο από την παγκόσμια συναισθηματική βάση όσο και από την εξέχουσα εμφάνισή του σε μία από τις μεγαλύτερες ταινίες της δεκαετίας 1984, καθώς και το soundtrack της.
Λίγο επιτυχίες του κινηματογράφου της δεκαετίας του '80 βρήκαν μια αφηγηματική εξειδικευμένη κομψότητα με αυτό το τραγούδι, το οποίο συνοψίζει τέλεια τον αγώνα ενάντια στις μεγάλες αποδόσεις του πρωταγωνιστή του, Daniel-San. Οι ενώσεις με οπτικές μνήμες μπορούν να είναι τόσο μόνιμες για τους ανθρώπους όσο το χρώμα των ματιών, όπως ήξερα έναν τύπο του οποίου η μνήμη της σκηνής στην οποία έπαιζε αυτό το τραγούδι ήταν σχεδόν τόσο ζωντανή όσο οτιδήποτε συνέβαινε στο δικό του ΖΩΗ. Εν πάση περιπτώσει, είναι ένα υπέροχο τραγούδι που έχει γίνει κάτι περισσότερο από τη μυαλό του χρήση σε μια ταινία. Αλλά παραδόξως, είναι αποκλεισμένο από το soundtrack.
Για την OMD, έχοντας ένα από τα πιο κομψά ονόματα στο synth pop και δημιουργώντας ένα από τα πιο υποβλητικά και πλούσια ανοίγματα του πληκτρολογίου, δεν ήταν απαραίτητα αρκετό για να σφυρηλατήσει ένα τραγούδι. Αλλά ρίξτε την φτωχή κοπέλα της Molly Ringwald και το σκληρό λαχτάρα για την αληθινή αγάπη, και έχετε μια από τις πιο εικονικές μουσικές βραδιές του '80 σε οποιοδήποτε είδος. Το υπέροχο άνοιγμα synth και η αξέχαστη χορωδία δεν θα φαινόταν σχεδόν τόσο εντυπωσιακή αν όχι για την κρίσιμη αφηγηματική τοποθέτηση του τραγουδιού στη σκηνή του Hughes. Είναι επίσης μια αξέχαστη επιλογή, φυσικά, από το soundtrack της ταινίας.
Δεν είχε νόημα ότι ο John Parr ακουγόταν σχεδόν όπως ακριβώς τα Jack Blades του Foreigner's Lou Gramm ή του Night Ranger. Δεν είχε σημασία ούτε ότι το μόνο άλλο χτύπημα του Parr θα μπορούσε να συγκεντρώσει ήταν το μάλλον ντροπιαστικό "Naughty Naughty". Το μόνο που είχε σημασία ήταν ότι όταν συνδυάσατε το θόρυβο αυτού του συναρπαστικού θέματος από την ταινία του Joel Schumacher με το ίδιο όνομα με το φανταστικό κοχύλι του Rob Lowe και μια γυμνή Demi Moore που παγώνει με κομψό τρόπο σε ένα δωμάτιο με όλα τα παράθυρα ανοικτά, μαγεία.
Αυτό το τραγούδι έχει τη διάκριση να είναι ένα μεγάλο χτύπημα από μόνο του πριν από τη σύνδεσή του με μια ταινία της δεκαετίας του '80, αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία ότι έφτασε σε ένα εντελώς νέο αεροπλάνο με την ένταξή του στο 1989 Cameron Crowe teen romance Say Οτιδήποτε. Ο Crowe έχει μερικές φορές απογοητευτικό ένοχο για υπερβολικά αυταρχική κινηματογραφία, αλλά η εικόνα του John Το Cusack που κρατάει ένα κουτάβι για να προβάλλει αυτό το τραγούδι στην Ione Skye πιθανότατα θα παραμείνει πάντα ένα από τα καλύτερα γάμοι του μουσική ποπ και ταινία όλων των εποχών. Η ηχητική λωρίδα της ταινίας διαφορετικά δεν είναι πάρα πολύ άθλια, ούτε εκπληκτικά.
Υποθέτω ότι είναι ένα αρκετά σαφές σημάδι του αντίκτυπου ενός τραγουδιού όταν έχει τη δύναμη να εμφανιστεί 20 χρόνια αργότερα στη διαφήμιση. Ή ίσως είναι απλά απόδειξη της δύναμης του παντοδύναμου δολάριου, αλλά ο καθένας, αυτός ο χορός-ποπ τραγούδι από Beverly Hills Cop είναι σίγουρα μια από τις πιο νόστιμες μελωδίες της δεκαετίας. Όπως παραδόθηκε από R & B η τραγουδίστρια LaBelle στο soundtrack της ταινίας, το τραγούδι γίνεται κάτι ιδιαίτερα ξεχωριστό. Η διαρρύθμισή του ήταν ιδανική για την περίοδο, μεγιστοποιώντας τα πληκτρολόγια και ένα βαρύ, αερόμπικ έτοιμο beat.
Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι η Sheena Easton βρήκε τον δρόμο της σε έναν άλλο από τους καταλόγους μου, ξέρω, αλλά αυτό το τραγούδι από την ταινία του James Bond του 1981 με το ίδιο όνομα ήταν πάντα ένα αγαπημένο μου φαβορί. Η μελωδία είναι διαχρονική και δυναμική και η φωνητική παράσταση είναι ένας από τους καλύτερους σκωτσέζους τραγουδιστές. Η καθαρή ομορφιά της μουσικής κάνει μια μακρά για την εποχή που οι ταινίες Bond χρησιμοποιούσαν για να μεταφέρουν κάποια αίσθηση του ύφους και όχι απλά μια τεράστια αισθησιακή υπερβολή.
Credit 1982 για την εισαγωγή του μεγάλου νέου κύματος του Peter Case και του Plimsouls σε ένα ευρύτερο κοινό. Η ομάδα έκανε εξαιρετικά προσιτό ποπ / ροκ που κατά κάποιον τρόπο δεν πήρε ποτέ την προσοχή που άξιζε στους κύκλους της ποπ μουσικής. Πολύ περίεργα, πήρε ένα μικρό soundtrack ταινιών λατρείας όπως αυτό για να δώσει στο τραγούδι ένα είδος αθανασίας που φτάνει πολύ πέρα από τη μάλλον καινοτόμο αίσθηση της μεγάλης ποσότητας της μουσικής από την ταινία. "Johnny είσαι Queer;" είναι ένα κλασικό κανάλι της δεκαετίας του '80, αλλά στερείται μονιμότητας αυτής της μουσικής.