Ενώ η σχολαστική φύση του ηγέτη της ομάδας, Mick Jones, βοήθησε να περιοριστεί η παραγωγή του Foreigner στις δεκαετίες του '80 σε μόλις τρία άλμπουμ στούντιο, οι ανανεωμένες δεκαετίες του '70 αρένα ροκ η μπάντα παρήγαγε μερικές από τις πιο αξέχαστες και εικονικές μελωδίες της δεκαετίας. Δυστυχώς, η ποσότητα της ισχυρής μουσικής από τους ξένους κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του '80 ήταν μάλλον λεπτή, αλλά η ποιότητα των καλύτερων τραγουδιών της μπάντας, ιδιαίτερα η υφή της, power μπαλάντες, είναι αξιοσημείωτο. Εδώ είναι μια χρονολογική ματιά σε μερικές από τις καλύτερες στιγμές του Foreigner '80s, καθώς και μερικές επιτυχίες που παράγονται από την επιτυχημένη σόλο καριέρα του τραγουδιστή Lou Gramm.
Credit Jones για την εφευρετικότητα του όταν πρόκειται για το μουσικό είδος. Σε αυτό το hit το 1981 που έφθασε το Νο 4 στα pop charts, ο αλλοδαπός ηγέτης διαπραγματεύτηκε σε σκληρή rock κιθάρα για αυτό που ουσιαστικά ισοδυναμεί με ντίσκο αυλάκωση σημειώνεται με a σαξόφωνο σόλο, η τυροκομική οργάνωση της δεκαετίας του '80. Φυσικά, ένα άλλο κεντρικό στοιχείο του τραγουδιού είναι αναμφισβήτητα η συνήθης ερμηνεία του Gramm για την τραγική και ενοχλητική ερμηνεία των στίχων Jones που υποδηλώνουν αλλά εξακολουθούν να είναι PG. Βάλτε όλα μαζί και έχετε πολύ λίγο, μουσικά μιλώντας, που μοιάζει με το παρελθόν έργο του αλλοδαπού. Αλλά είναι καλό να γνωρίζουμε ότι τα αγόρια ήταν ακόμα κάπως "Hot Blooded" σε αυτό το σημείο της ωρίμανσης σταδιοδρομίας τους.
Ίσως η ιδιοφυΐα του Τζόουνς να αποτελεί παράδειγμα από την απόφαση του αλλοδαπού αρχηγού να κάνει μια απρόσκοπτη μετάβαση από τον ήρωα ροκ κιθάρας ήρωα στο synth μαλακό βράχο balladeer. Εξάλλου, μια τέτοια εξέλιξη ήταν σίγουρα τολμηρή και φιλόδοξη πέρα από τη φήμη του ξένου ως έναν απρόσωπο ροκ δεινόσαυρο. Αυτό το υπέροχο, ριψοκίνδυνο τραγούδι αγάπης ανέβηκε σε όλη τη διαδρομή μέχρι το Νο 2 στα pop charts το 1981 και ήταν πανταχού παρόν σε πολυάριθμες ραδιοφωνικές μορφές εκείνο το χρόνο. Ακούγοντας το τραγούδι σήμερα δεν αφήνει κανένα μυστήριο για το γιατί το τραγούδι έγινε μια τέτοια αίσθηση, αλλά εκπληκτικά αυτό ήταν στην πραγματικότητα μόνο η προθέρμανση της μεγαλύτερης μπαλάντας επιτυχίας του Αλλοδαπού που έφτασε ακόμα. Οι ξένοι καθαροί σίγουρα θρήνησαν την απουσία της κιθάρας του Jones, αλλά έπρεπε να το συνηθίσουν από εδώ.
Μόνο οι ακροατές εξοικειωμένοι με το πλήρες άλμπουμ του ξένου 1981 το 1981 μπορεί να γνωρίζουν αυτό το mid-tempo, αλλά εκείνοι που πιθανότατα απολαμβάνουν την επίδειξη του ακριβούς και γεμάτου με γάντζο μελωδίας ηγέτη του συγκροτήματος Jones έννοια. Το τραγούδι ισοδυναμεί με ένα ευχάριστο και εκθαμβωτικό μίγμα του πρωτότυπου, συχνά σκληρού ροκ ήχου του Foreigner - προσωποποιημένο από ένα τραγούδι όπως το Double Vision, για παράδειγμα - και το πιο ευγενές, πληκτρολόγιο που βασίζεται γοητεία μιας μουσικής όπως "Περιμένοντας ένα κορίτσι σαν εσάς." Η υπερβατική γέφυρα προσφέρει την καλύτερη στιγμή του τραγουδιού, αλλά η ραγδαία γκρίζα φωνή του Gramm είναι ωραία σε όλη την έκταση, όπως συνήθης. Παρόλο που κυκλοφόρησε ως single που έκανε μέτρια τα pop charts, δεν μπορώ να κουνήσω την αίσθηση ότι αυτή η μουσική δεν έλαβε ποτέ μια δίκαιη βολή.
Μια άλλη συναρπαστική ιστορία ανθεκτικότητας ενάντια σε μια παραπαίουσα ρομαντική σχέση, αυτός ο διαφορετικός ηλιόλουστος μεσαίος ρυθμός από 4 αποκαλύπτει τη ζώνη στην πιο εμπορικά βιώσιμη μορφή της αρένας. Οι κιθάρες είναι μερικές φορές τραγανά, αλλά όχι απειλητικά, ενώ το πληκτρολόγιο ευδοκιμεί κατάλληλα υποστηρίζοντας το πιασάρικο, μελωδικό πλαίσιο του Jones. Και παρόλο που δεν πρόκειται για μουσική που έχει πιθανότητες να έχει μόνιμη επίπτωση στο κοινό, είναι α αρκετά διασκεδαστικό να ακούσετε τους αγαπημένους ροκ οπαδούς που απολαμβάνουν τις ευχαριστήριες, εντυπωσιακές φωνητικές εκκλήσεις του Gramm προς το Κυρίες.
Ο ξένος απολάμβανε αρκετές επιτυχίες κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του '80, αλλά κανένας δεν έφτασε σε ένα επίπεδο υπερβολικής ρομαντικής λαχτάρας ίσο με αυτή την μπαλάντα αγάπης του πληκτρολογίου. Ο Τζόουνς ήταν πάντα ένας υποτιμημένος τραγουδοποιός, και η εντολή του δεν ήταν ποτέ πιο εκλεπτυσμένη από ό, τι όταν η ηρεμία των στίχων αυτού του τραγουδιού εκρήγνυται σε ένα crescendo μιας χορωδίας που ταιριάζει απόλυτα για το εντυπωσιακά υψηλό φωνητικό του Gramm εύρος. Αλλά αυτό που είναι πολύ ενδιαφέρον για τον τόνο είναι ο τρόπος με τον οποίο ο Gramm και ο Jones χτυπούν σε μια πειστική ψυχή με κάποιο τρόπο, παρά την αδιαφιλονίκητη κατάστασή τους "Dirty White Boy". Όταν η χορωδία του Ευαγγέλιου μπαίνει στο τέλος, είναι πραγματικά υπερβατική.
Όπως ίσως το πιο διάσημο και πιο τρομακτικό κομμάτι του Foreigner, αυτό το κόσμημα έχει πάντα επισκιασθεί από το μεγαλύτερο, πιο πανταχού παρόν χτύπημα στον Agent Provocateur του 1984. Αυτό είναι λίγο ντροπή, καθώς το ριπές του πληκτρολογίου που προκαλούν την καύση και το οποίο τροφοδοτεί το τραγούδι αξίζει πραγματικά τον έπαινο για την υπέροχη αίσθηση της μελωδικής κλωτσιάς. Λαμβάνοντας ως τις δύο πλευρές του αλλοδαπού, στην πραγματικότητα, αυτή η διαδρομή μπορεί να σταθεί ως η πιο τέλεια στιγμή του συγκροτήματος: η δύναμη του Jones η παραγωγή και οι σαρωτικές μουσικές ιδέες βρίσκουν έναν τέλειο γάμο με το παθιασμένο, ρομαντικά γεμάτο φωνή φωνή του Gramm παϊδάκια. Πάρα πολύ κακό, ο Jones και ο Gramm δεν μπόρεσαν να φτάσουν σε αυτό το επίπεδο σε προσωπικό επίπεδο για να κρατήσουν τα δύο βασικά μέλη του συγκροτήματος να εργάζονται μαζί λίγο περισσότερο και πιο σταθερά.
Με αυτό το εντυπωσιακό Top 5 χτύπημα από το 1987, Gramm αποδείχθηκε με πειστικό τρόπο ότι το τραγούδι του οι ικανότητες έπαιζαν πάντα σημαντικό ρόλο στην επιτυχία του ξένου, πέρα από το προφανές φωνητικό του συνεισφορές. Καθ 'όλη αυτή την αλαζονική ροκ μεσαίου ρυθμού, οι στίχοι του Gramm τσακίζουν και βυθίζονται μπροστά με απλώματα, και το αξέχαστο κομμάτια κιθάρα πραγματικά έξω-ξένων το έργο του Jones, ειδικά σε σύγκριση με το πληκτρολόγιο της μπάντας-βαρύ αργότερα χρόνια. Συνολικά, αυτό μπορεί να είναι το καλύτερο τραγούδι της δεκαετίας που παράγεται άμεσα από οποιοδήποτε μέλος του Ξένου, αγάπη μπαλάντες είναι καταδικασμένη.
Παρόλο που ο Jones εμφανίστηκε με ένα σόλο άλμπουμ το 1989, δεν είναι μυστικό ότι το ατομικό έργο του Gramm έφθασε σε ένα πολύ ευρύτερο κοινό απ 'ό, τι μπορούσε να κάνει ποτέ ο Jones από μόνος του. Και ενώ αυτή η μουσική είναι αναμφισβήτητα πιο αδύναμη από το "Midnight Blue", το επίκεντρο του μοναδικού και συναρπαστικού φωνητικού στυλ του Gramm αναμφισβήτητα αντηχεί με επιτυχία εδώ. Είναι ενδιαφέρον ότι ο Jones συνεχίζει να παίζει με άλλους μουσικούς και να χρησιμοποιεί το όνομα Foreigner without Gramm τα τελευταία χρόνια σε μέτρια επιτυχία, αλλά δεν μπορώ να φανταστώ κανένα σύμπαν στο οποίο το κλασσικό υλικό του συγκροτήματος που διαχωρίζεται από τον αρχικό του τραγουδιστή δεν κάνει τίποτα παρά ανοιχτό σύγκριση.