Anni Albers και πέρα: 5 γυναίκες καλλιτέχνες της σχολής Bauhaus

Αν και το Bauhaus ιδρύθηκε ως επιχείρηση ισότητας που σχεδιάστηκε για να καταργήσει τους φραγμούς της ιεραρχίας, το ριζοσπαστικό σχολείο δεν ήταν ριζικό στην ένταξη των γυναικών. Οι ευκαιρίες για τις γυναίκες ήταν πιο άφθονες στις πρώτες ημέρες του Bauhaus, αλλά καθώς το σχολείο γρήγορα συγκλονίστηκε από γυναικών, το εργαστήριο ύφανσης σύντομα έγινε το αποθετήριο για τις περισσότερες γυναίκες φοιτητές (αν και υπάρχουν κάποιες αξιοσημείωτες εξαιρέσεις). Η αρχιτεκτονική, που θεωρείται το υψηλότερο από τα προγράμματα που προσφέρονται στο Bauhaus, δεν δέχτηκε τις γυναίκες.

Άνι Αλμπρες

Ίσως οι πιο γνωστοί από τους υφαντές Bauhaus, Άνι Αλμπρες, γεννήθηκε το Annelise Fleischman το 1899 στο Βερολίνο της Γερμανίας. Μελετώντας την τέχνη από νεαρή ηλικία, ο ανεξάρτητος 24χρονος αποφάσισε να συμμετάσχει στο σχολείο Bauhaus των τεσσάρων ετών στη Βαϊμάρη το 1923. Όταν ρωτήθηκε πού θα ήθελε να τοποθετηθεί, επέμενε να συμμετάσχει στο γυαλιστικό εργαστήριο, καθώς είχε δει ένα όμορφο νεαρό καθηγητή στο εσωτερικό του, το όνομα του οποίου έτυχε να είναι Josef Albers, έντεκα χρόνια ανώτερος της.

instagram viewer
Μαύρο, Λευκό, Γκρι (1927). Ευγενική προσφορά του Ιδρύματος Josef και Anni Albers

Παρόλο που της απαγορεύθηκε η τοποθέτηση στο γυάλινο εργαστήριο, βρήκε πάντως έναν διά βίου συνεργάτη στον Josef Albers. Παντρεύτηκαν το 1925 και παρέμειναν μαζί για πάνω από 50 χρόνια, μέχρι το θάνατο του Ιωσήφ το 1976.

Ενώ στο Bauhaus, η Albers έδωσε ένα όνομα για τον εαυτό της ως συγγραφέα και ως υφαντή, τελικά υπηρετώντας ως κύριος του εργαστηρίου ύφανσης το 1929. Έλαβε το δίπλωμά της μετά την ολοκλήρωση του τελικού της έργου, ενός πρωτοποριακού υφάσματος για ένα αμφιθέατρο, το οποίο αντανακλούσε τόσο το φως όσο και τον απορροφημένο ήχο. Η Albers θα απασχολούσε τις δεξιότητες σχεδίασης ωφελιμιστικών κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων που έμαθε στο Bauhaus καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής της, ολοκληρώνοντας τις προμήθειες για τα πάντα, από τους σχολικούς κοιτώνες έως τις ιδιωτικές κατοικίες. Αυτήν Λαμπρότητα το σχέδιο εξακολουθεί να παράγεται από την Knoll σήμερα.

Η Albers θα συνεχίσει να διδάσκει την ύφανση στο μεταμοντερνιστικό σχολείο Black Mountain College, όπου θα κινηθούσε με το σύζυγό της το 1933, αφού οι Ναζί αναγκάστηκαν να κλείσουν το σχολείο.

Gunta Stölzl

Ο Gunta Stölzl γεννήθηκε το 1897 στο Μόναχο της Γερμανίας, Adelgunde Stölzl. Ο Stölzl έφτασε στο Bauhaus το 1919 αφού είχε υπηρετήσει ως νοσοκόμα του Ερυθρού Σταυρού στον Α 'Παγκόσμιο Πόλεμο. Αν και προέρχεται από μια οικογένεια υφαντών (συμπεριλαμβανομένου του παππού της), δεν ξεκίνησε αμέσως την εκπαίδευσή της το εργαστήριο ύφανσης, το οποίο διαμορφώθηκε μετά την άφιξή του για να φιλοξενήσει το μεγάλο αριθμό γυναικών που εγγράφονται στο σχολείο.

Όταν το σχολείο μετακόμισε στο Dessau το 1927, η Stölzl ήταν η πρώτη γυναίκα που κατείχε θέση διδασκαλίας και τελικά έγινε Δάσκαλος του εργαστηρίου ύφανσης, όπου αγκάλιασε διεπιστημονική προσέγγιση και συνεργάστηκε με τους συναδέλφους καθηγητές Bauhaus, αρχιτέκτονα και σχεδιαστή Marcel Breuer για να κατασκευάσει έπιπλα, στα οποία πρόσθεσε τα πολύχρωμα υφάσματα ταπετσαρία.

Μια καρέκλα του Marcel Breuer με ταπετσαρία της Gunta Stölzl. Μέσω του Wikimedia Commons

Ο Stölzl παντρεύτηκε τον Arieh Sharon, έναν Παλαιστίνιο Εβραίο, και έλαβε παλαιστινιακή υπηκοότητα, η οποία επέτρεψε στην οικογένειά της να ξεφύγει από τη Γερμανία κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου.

Η Stölzl παραιτήθηκε από τη θέση της στο Bauhaus το 1931, που έτρωγε με την αντισημιτική παρενόχληση που έλαβε λόγω της κληρονομιάς του συζύγου της. Η οικογένεια μετακόμισε στην Ελβετία όπου ο Stölzl έτρεξε ένα υφαντουργείο μέχρι που ήταν στη δεκαετία του '70. Πέθανε το 1983.

Otti Berger

Η Otti Berger, γεννημένη το 1898 στην Κροατία, ήταν ένας εξαιρετικά επιτυχημένος εμπορικός σχεδιαστής κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων, δημιουργώντας τη δική της επιχείρηση πέρα ​​από τα τείχη του Bauhaus.

Η Berger εισήλθε στο εργαστήριο ύφανσης στο Bauhaus στο Dessau το 1926 και έγινε γνωστός για την ικανότητά της να εκφράζει θεωρίες ύφανσης προφορικά, δημοσιεύοντας το σημαντικό έργο Stoffe im Raum (Υλικά στο Διάστημα) το 1930. Ο Berger υπηρέτησε εν συντομία ως συν-πλοιάρχος του εργαστηρίου ύφανσης με την Anni Albers ενώ ο Gunta Stölzl ήταν σε άδεια μητρότητας το 1929.

Το 1932, η Berger δημιούργησε το δικό της στούντιο υφαντικής, όπου παρήγαγε κατοχυρωμένα σχέδια, αλλά την εβραϊκή κληρονομιά της εμπόδισε την είσοδό της στο αυτοκρατορικό συμβούλιο της Γερμανίας για τις εικαστικές τέχνες, το οποίο εμπόδισε την ανάπτυξη της επιχείρησής της. Καθώς η δύναμη των Ναζί αυξήθηκε, η Μπέργκερ προσπάθησε να ξεφύγει από τη χώρα, αλλά απέτυχε στην προσπάθειά της να βρει εργασία στην Αγγλία.

Προσφέρθηκε τελικά μια θέση το 1937 στο Chicago Bauhaus (όπου ο Laszlo Moholy-Nagy και άλλοι καθηγητές Bauhaus είχε υποβιβαστεί μετά το κλείσιμο του σχολείου το 1933), έκανε σύντομα μια παράκαμψη στη Γιουγκοσλαβία για να επισκεφθεί ένα άρρωστο συγγενής. Προτού να μπορέσει να φτάσει στις Ηνωμένες Πολιτείες, ωστόσο, απαγόρευσε τη διέλευση από τη χώρα. Ο Otti Berger πέθανε σε ένα ναζιστικό στρατόπεδο συγκέντρωσης στην Πολωνία το 1944.

Isle Fehling

Το Isle Fehling ήταν μια γερμανική φορεσιά και σκηνογράφος. Έφτασε στο Bauhaus το 1920, όπου παρακολούθησε μαθήματα σταδίου και γλυπτικής. Μέχρι το 1922, στην ηλικία των 26 ετών, είχε κατοχυρώσει με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας ένα σχέδιο για μια κυκλική σκηνή που επέτρεπε τις παραγωγές στον γύρο.

Αφού εγκατέλειψε το Bauhaus, έγινε επιτυχημένος σχεδιαστής κοστουμιών και κοστουμιών και ήταν γνωστός για τα αρχιτεκτονικά, γεωμετρικά σχέδια της, τα οποία παρήγαγε ως μοναδικός σχεδιαστής κοστουμιών Schauspieltheater στο Βερολίνο.

Αν και εργάστηκε στο θέατρο με επαγγέλματα, η Fehling δεν εγκατέλειψε ποτέ την αγάπη της γλυπτικής. Εργάζοντας τόσο σε αφηρημένη όσο και σε εικαστική δουλειά, παρήγαγε πολλές προσωπογραφικές προτομές σημαντικών μελών της θεατρικής σκηνής της Γερμανίας.

Όπως και με πολλούς καλλιτέχνες του Bauhaus, το έργο του Fehling χαρακτηρίστηκε ως «εκφυλισμένο» από το ναζιστικό κόμμα το 1933. Το στούντιο της κατασχέθηκε και η δουλειά της βομβαρδίστηκε το 1943, αφήνοντας λίγα πίσω της.

Ise Gropius

Αν και δεν ήταν η ίδια καλλιτέχνης, ο Ise Gropius ήταν ένας σημαντικός παράγοντας στην επιτυχία του έργου Bauhaus. Η δεύτερη σύζυγος του Walter Gropius, η Ise ενήργησε ως το ανεπίσημο πρόσωπο του σχολείου στις δημόσιες σχέσεις και το μάρκετινγκ. Έγραψε συχνά για το σχολείο για δημοσίευση στο γερμανικό Τύπο.

Ise Gropius στο σπίτι. Getty Images

Η ψευδαίσθηση των Ise και Walter Gropius ήταν αρκετά ασυνήθιστη, καθώς ερωτεύτηκαν εκ πρώτης όψεως όταν ο Ise άκουσε τον Walter να μιλάει για το Bauhaus σε διάλεξη το 1923. Έχει ήδη αποχωρήσει, είμαι άφησε τον αρραβωνιαστικό της για τον Walter, ο οποίος είχε χωρίσει τον Alma Mahler τρία χρόνια νωρίτερα.

Το Bauhaus ήταν τόσο ένα σχολείο όσο ένας τρόπος ζωής, και ο Ise Gropius ήταν ένα όργανο κομμάτι του τρόπου ζωής. Ως σύζυγος του σκηνοθέτη, είχε ως στόχο να αποδείξει την "γυναίκα Bauhaus", λειτουργώντας ένα λειτουργικό και καλά σχεδιασμένο σπίτι. Σε μεγάλο βαθμό, η επίδραση του Ise Gropius στην επιτυχία του Bauhaus δεν πρέπει να υποτιμάται.

Πηγές

  • Fox Weber, N. και Tabatabai Asbaghi, Ρ. (1999). Άνι Αλμπρες. Βενετία: Μουσείο Guggenheim.
  • Muller U. Bauhaus Γυναίκες. Παρίσι: Flammarion; 2015.
  • Smith, Τ. (21014). Bauhaus Weaving Theory: Από τη Γυναικεία Τέχνη ως τον Σχεδιασμό. Minneapolis, ΜΝ: University of Minnesota Press.
  • Weltge-Wortmann S. Bauhaus Textiles. Λονδίνο: Τάμεση και Hudson. 1998.