Βιογραφία του Remedios Varo, Ισπανικού Σουρεαλιστή Καλλιτέχνη

Ο σουρεαλιστής ζωγράφος Remedios Varo είναι πιο γνωστός για τα σχέδια του που απεικονίζουν ακανθώδεις με σχήμα καρδιά πρόσωπα με φαρδιά μάτια και άγρια ​​μαλλιά. Γεννημένος στην Ισπανία, ο Varo πέρασε μεγάλο μέρος της νεαρής ηλικίας της στη Γαλλία και τελικά εγκαταστάθηκε στην Πόλη του Μεξικού αφού διέφυγε εκεί κατά τη διάρκεια του Β Παγκοσμίου Πολέμου. Αν και ποτέ δεν ήταν επίσημα μέλος της σουρεαλιστικής ομάδας, μετακόμισε στο στενό κύκλο γύρω από τον ιδρυτή της André Breton.

Γρήγορα γεγονότα: Remedios Varo

Ο Remedios Varo γεννήθηκε María de los Remedios Varo y Uranga το 1908 στην περιοχή της Χιρόνας της Ισπανίας. Καθώς ο πατέρας της ήταν μηχανικός, η οικογένεια ταξίδευε συχνά και ποτέ δεν έζησε για πολύ καιρό σε μια πόλη. Εκτός από το ταξίδι σε όλη την Ισπανία, η οικογένεια ξόδεψε το χρόνο στη Βόρεια Αφρική. Αυτή η έκθεση στον παγκόσμιο πολιτισμό τελικά θα βρει τον δρόμο της στην τέχνη του Βαρώ.

Αυξήθηκε μέσα σε μια αυστηρή καθολική χώρα, ο Βαρό βρήκε πάντα τρόπους να επαναστατήσει εναντίον των μοναχών που τη δίδαξαν στο σχολείο. Το πνεύμα της εξέγερσης ενάντια στην επιβολή της εξουσίας και της συμμόρφωσης είναι ένα θέμα που παρατηρείται σε μεγάλο μέρος του έργου του Varo.

Ο πατέρας του Βάρο δίδαξε τη μικρή κόρη του να τραβήξει με τα όργανα του εμπορίου του και να ενσταλάξει για το ενδιαφέρον του στην απόδοση με ακρίβεια και εστίαση στις λεπτομέρειες, κάτι που θα αντλήσει σε όλη τη ζωή της ως καλλιτέχνης. Από νεαρή ηλικία έδειξε ένα αφύσικο ταλέντο για τη δημιουργία στοιχείων με προσωπικότητα, μια πτυχή της χαρακτήρα που ενθάρρυναν οι γονείς της, παρά τη σχετική έλλειψη προοπτικών για γυναίκες καλλιτέχνες στο χρόνος.

Εισήλθε στην αριστοκρατική Academia de San Fernando στη Μαδρίτη το 1923 στην ηλικία των 15 ετών. Ήταν περίπου την ίδια εποχή που το σουρεαλιστικό κίνημα, που ιδρύθηκε στο Παρίσι από τον André Breton το 1924, έφτασε στην Ισπανία, όπου αιχμαλωτίστηκε ο νέος φοιτητής τέχνης. Ο Βάρο πραγματοποίησε εκδρομές στο Μουσείο Πραντό και τραβήχτηκε στο έργο πρωτο-σουρεαλιστών όπως ο Hieronymous Bosch και ο Francisco de Goya της Ισπανίας.

Στο σχολείο συναντήθηκε με τον Gerardo Lizarraga, τον οποίο παντρεύτηκε το 1930 σε ηλικία 21 ετών, μερικώς να ξεφύγει από το σπίτι των γονέων της. Το 1932, ιδρύθηκε η Δεύτερη Δημοκρατία της Ισπανίας, αποτέλεσμα ενός αβίαστου πραξικοπήματος, το οποίο κατέστρεψε τον βασιλιά Αλφόνδο VIII. Το νεαρό ζευγάρι έφυγε για το Παρίσι, όπου παρέμεινε ένας χρόνος, αιχμαλωτισμένος από την καλλιτεχνική πρωτοπορία της πόλης. Όταν τελικά επέστρεψαν στην Ισπανία, βρισκόταν στην μποέμικη Βαρκελώνη, όπου αποτελούσαν μέρος της καλλιτεχνικής σκηνής της. Θα επιστρέψει στη Γαλλία λίγα χρόνια αργότερα.

Η κατάσταση στην Ισπανία έφθασε σε νέα ύψη, ενώ ο Βαρό ζούσε στη Γαλλία. Ως αποτέλεσμα, ο στρατηγός Φράνκο έκλεισε τα σύνορα σε όλους τους υπηκόους με δημοκρατικές συμπάθειες. Η Βαρώ ουσιαστικά αποκλείστηκε από την επιστροφή στην οικογένειά της, υπό την απειλή σύλληψης και βασανιστηρίων λόγω των πολιτικών της κλίσεων. Η πραγματικότητα της κατάστασής της ήταν καταστροφική για τον καλλιτέχνη, καθώς ξεκίνησε τη ζωή ως πολιτική εξορία, μια κατάσταση που θα την καθόριζε μέχρι να πεθάνει.

Παρόλο που ήταν παντρεμένος με την Lizarraga, ο Varo άρχισε μια σχέση με τον πολύ παλαιότερο σουρεαλιστή ποιητή Benjamin Péret, ένα σκηνικό στον σουρεαλιστικό κύκλο. Ο Βαρό φυλακίστηκε για λίγο από τη γαλλική κυβέρνηση λόγω της σχέσης της με την κομμουνιστική Péret, μια φρικτή εμπειρία που δεν θα ξεχάσει ποτέ. Η κατάσταση του Péret ως ένας από τους μεγαλύτερους σουρεαλιστές (και ένας καλός φίλος του Breton), όμως, εξασφάλισε ότι η σχέση τους θα αντέχει σε τέτοιες δίκες.

Αν και ποτέ δεν έγινε επίσημα δεκτή από τον Breton, ο Varo είχε βαθιά εμπλοκή με το σουρεαλιστικό έργο. Το έργο της συμπεριλήφθηκε στην έκδοση του περιοδικού Surrealist του 1937 Μείον, καθώς και στις Διεθνείς Σουρεαλιστικές Εκθέσεις στη Νέα Υόρκη (1942) και στο Παρίσι (1943).

Ο Βαρό έφτασε στο Μεξικό το 1941 με τον Πέρετ, αφού διέφυγε από τη ναζιστική καταπάτηση στη Γαλλία μέσω του λιμανιού της Μασσαλίας. Οι συναισθηματικές δοκιμές της μετάβασης κατέστησαν δύσκολο για τον Βαρό να αρχίσει να ζωγραφίζει με την ίδια δύναμη που έκανε στην Ευρώπη και τα πρώτα χρόνια στο Μεξικό είδαν τον καλλιτέχνη να επικεντρώνεται περισσότερο στη γραφή από την τέχνη. Μεταξύ αυτών των γραπτών είναι μια σειρά από "φάρσα γράμματα", στην οποία ο Βαρό θα έγραφε σε ένα τυχαίο άτομο, ζητώντας του να την επισκεφτεί σε μια μελλοντική ημερομηνία και ώρα.

Για να κερδίσει χρήματα, ανέλαβε μια σειρά από περίεργες δουλειές που επικεντρώθηκαν γύρω από τη ζωγραφική, που περιελάμβαναν κοστουμιών, διαφημίσεις και μια συνεργασία με έναν φίλο που ζωγραφίζει ξύλινα παιχνίδια. Συχνά συνεργάστηκε με τη φαρμακευτική εταιρεία Bayer, για την οποία σχεδίασε διαφημίσεις.

Ο Βαρώ και ο ευρωπαίος εξόριστος Leonora Carrington (που γεννήθηκε στην Αγγλία και εγκατέλειψαν την Ευρώπη κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου) έγιναν στενοί φίλοι ενώ ήταν μέσα Πόλη του Μεξικού, μια φιλία που μπορεί να αποδειχθεί με την σαφή κατανομή των ιδεών που φαίνονται στο δικό τους ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ.

Οι δύο συνεργάστηκαν συχνά και έγραψαν αρκετά έργα μυθοπλασίας. Ο Ουγγρικός φωτογράφος Kati Horna ήταν επίσης στενός φίλος του ζευγαριού.

Το 1947, ο Benjamin Péret επέστρεψε στη Γαλλία, αφήνοντας τον Varo στη ρομαντική εταιρεία ενός νέου εραστή, Jean Nicolle. Αυτή η εμπλοκή δεν κράτησε, ωστόσο, σύντομα έδωσε τη θέση της σε μια σχέση με έναν νέο άνθρωπο, Αυστριακό συγγραφέα και πρόσφυγα Walter Gruen, την οποία παντρεύτηκε το 1952 και με την οποία θα παραμείνει μέχρι εκείνη θάνατος.

Δεν ήταν παρά το 1955 που ο Βαρό χτύπησε το βήμα της ως καλλιτέχνης, δεδομένου ότι της δόθηκε τελικά μια περίοδος αδιάκοπο χρόνο για ζωγραφική, απαλλαγμένο από τα βάρη της ανησυχίας λόγω της οικονομικής σταθερότητας του συζύγου της. Μαζί με μια παρατεταμένη περίοδο παραγωγής ήρθε το ώριμο ύφος της, για την οποία είναι γνωστή σήμερα.

Η παράσταση της ομάδας της το 1955 στην Galería Diana στην πόλη του Μεξικού γνώρισε μια τέτοια κρίσιμη επιτυχία που της απονεμήθηκε γρήγορα μια σόλο εμφάνιση το επόμενο έτος. Μέχρι τη στιγμή του θανάτου της είχε πωληθεί με συνέπεια τα show gallery της, συχνά πριν ανοίξουν στο κοινό. Μετά από δεκαετίες συναισθηματικής, σωματικής και οικονομικής πάλης, ο Varo ήταν επιτέλους σε θέση να υποστηρίξει τον εαυτό της με τη δύναμη του έργου της.

Ο Βαρό πέθανε απροσδόκητα το 1963 στην ηλικία των 55 ετών, από μια εμφανή καρδιακή προσβολή.

Η μεταθανάτια καριέρα του Βάρο έχει ακόμη μεγαλύτερη φήμη από τα σύντομα χρόνια άνθησης που είδε στο τέλος της ζωής της. Στο έργο της έχουν δοθεί πολλές αναδρομές που ξεκινούν το έτος μετά το θάνατό της, το οποίο ακολουθήθηκε από αναδρομές το 1971, το 1984, και πιο πρόσφατα το 2018.

Ο θάνατός της θρηνούσε πολύ πέρα ​​από την στενή ομάδα καλλιτεχνών που είχε κατασκευάσει γύρω από τον εαυτό της στην εξορία, αλλά επεκτάθηκε σε ένα ο κόσμος καταστράφηκε για να μάθει για τον πρόωρο θάνατο του καλλιτέχνη, καθώς είχε χωρίς αμφιβολία πολλά χρόνια δημιουργικής έκφρασης αυτήν. Αν και ποτέ δεν ήταν τυπικά μέρος της ομάδας, André Breton υποστήριξε μεταθανάτια το έργο της ως μέρος της σουρεαλιστικής αιτίας, μια πράξη Varo ο ίδιος ίσως έχει βρεθεί ειρωνικό, καθώς ήταν γνωστό ότι αποθαρρύνει την επιμονή του σουρεαλισμού στην αυτόματη παραγωγή, ένα βασικό δόγμα του Breton's σχολείο.

Η πρωτοτυπία της δουλειάς της, η οποία συνδύαζε μια σχολαστική προσοχή στις λεπτές και λαμπερές βαμμένες επιφάνειες - μια τεχνική Varo έμαθε στα κλασικά μαθήματα ζωγραφικής της στην Ισπανία - με το βαθύ ψυχολογικό περιεχόμενο εξακολουθεί να αντηχεί με τον κόσμο σήμερα.

• Cara, M. (2019). Ο Ζαγκέλερ του Remedios Varo (Ο Μάγος). [σε απευθείας σύνδεση] Moma.org. Διατίθεται σε: https://www.moma.org/magazine/articles/27.
• Kaplan, J. (2000). Remedios Varo: Μη αναμενόμενα ταξίδια. Νέα Υόρκη: Abbeville.
• Lescaze, Ζ. (2019). Remedios Varo. [online] Artforum.com. Διατίθεται σε: https://www.artforum.com/picks/museo-de-arte-moderno-mexico-78360.
• Varo, R. και Castells, Ι. (2002). Cartas, σουηδοί και άλλα κείμενα. Πόλη του Μεξικού: Η εποχή.