Ζωή και έργα του Lee Bontecou, ​​γλύπτης του κενού

Ο αμερικανός καλλιτέχνης Lee Bontecou (15 Ιανουαρίου 1931-σήμερα) γηραιόταν στην αρχή της μαζικής αλλαγής στις Ηνωμένες Πολιτείες. Γεννήθηκε στο θρόνο της Μεγάλης Ύφεσης, ήρθε σε συνείδηση ​​κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, ωρίμασε σε ένα καλλιτέχνη όπως ο Πόλεμος της Κορέας και άλλες συγκρούσεις που προέκυψαν και συνέχισε την πρακτική της καθ 'όλη τη διάρκεια του Ψυχρού Πολέμου, αντιμετωπίζοντας ζητήματα σαν το Αγώνας στο διαστημα και την απειλή των πυρηνικών δυνάμεων στο έργο της.

Γρήγορα γεγονότα: Lee Bontecou

Μεγαλώνοντας, ο Bontecou χώρισε το χρόνο της ανάμεσα στην πόλη New Providence της Νέας Αγγλίας, στο RI και στο Newfoundland του Καναδά, όπου πέρασε τα καλοκαίρια. Ήταν βαθιά ενθουσιασμένος από τον φυσικό, φυσικό κόσμο της. Στο Newfoundland, της δόθηκε η ελευθερία να περιπλανηθεί, να εξερευνήσει το ορυκτό της υγρής άμμου στον Καναδά Ανατολική ακτή και να διαφύγει στο δωμάτιό της για να τραβήξει εικόνες από τη χλωρίδα και την πανίδα που συναντούσε πάνω της περιπέτειες.

Ο πατέρας της Bontecou εφευρέθηκε το πρώτο αλουμινένιο κανό, ενώ η μητέρα του είχε δουλέψει στα εργοστάσια εξοπλισμού κατά τη διάρκεια της Δεύτερος Παγκόσμιος πόλεμος, κάνοντας καλώδια για χρήση από το στρατό. Δεν είναι δύσκολο να αντιληφθούμε ότι οι συνθήκες ζωής των γονέων τους επηρεάζουν το έργο του καλλιτέχνη, όπως οι μηχανές, τα πριτσίνια και οι συνδέσεις που τόσο η μητέρα όσο και ο πατέρας θα είχαν γνωρίσει στην επαγγελματική τους ζωή έκαναν το δρόμο τους στα συνθετικά τοποθετημένα γλυπτά για τα οποία ο Bontecou έγινε γνωστός. (Κάποιοι συγκρίνουν το έργο του Bontecou με κινητήρες, άλλοι με όπλα και κανόνια, αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία ότι υπάρχει κάτι από τον κατασκευασμένο, ανθρωπογενή κόσμο της βιομηχανίας).

Παρόλο που η Bontecou έδειξε σίγουρα σημάδια καλλιτεχνικής κλίσης στη νεολαία της, η τυπική της κατάρτιση δεν ξεκίνησε παρά μόνο μετά το κολλέγιο, όταν εγγραφόταν στο League Students League στη Νέα Υόρκη. Εκεί ανακάλυψε την αγάπη της για γλυπτική, ένα μέσο που αντήχτηκε με την καλλιτεχνική της ευαισθησία.

Η δουλειά της Bontecou που δημιουργήθηκε ενώ στο Λύκειο Καλών Τεχνών της απέκτησε μια Grant Fulbright για να ασκήσει στη Ρώμη για δύο χρόνια, όπου ζούσε από το 1956-1957. Ήταν στη Ρώμη που ο Μποντέκιο ανακάλυψε αυτό ρυθμίζοντας τα επίπεδα οξυγόνου στον φυσητήρα που χρησιμοποίησε στούντιο, θα μπορούσε να δημιουργήσει ένα σταθερό ρεύμα αιθάλης με το οποίο θα μπορούσε πραγματικά να σχεδιάσει σαν να ξυλάνθρακας. Αντίθετα με τον ξυλάνθρακα, όμως, αυτή η αιθάλη παρήγαγε ένα ακόμη βαθύτερο μαύρο χρώμα, ένα από το οποίο ο Bontecou αιχμαλώτισε - είτε αυτή η γοητεία οφείλεται στις αναμνήσεις του παιχνιδιού στην αρχέγονη η ιλύς στις παραλίες κατά τα νεανικά καλοκαίρια στον Καναδά ή το γεγονός ότι το χρώμα την υπενθύμισε για την άγνωστη άβυσσο του σύμπαντος είναι άγνωστο, αλλά και οι δύο είναι εξίσου εύλογες εξηγήσεις.

Με αυτό το νέο εργαλείο, η Bontecou παρήγαγε σχέδια που ονόμασε "Παγκόσμια σκηνικά". Αυτά τα σχέδια θυμίζουν ορίζοντες, αλλά αισθάνονται σαν να περικλείουν τα βάθη του χώρου και την ανθρώπινη ψυχή ταυτόχρονα στο σκοτάδι τους επιφάνειες.

Στη δεκαετία του 1960, ο Lee Bontecou είδε μεγάλη εμπορική επιτυχία για το έργο της. Ήταν αξιοσημείωτη τόσο για τη νεαρή ηλικία της (ήταν στα 30 της) όσο και για το φύλο της, καθώς ήταν μια από τις λίγες γυναίκες καλλιτέχνες που έλαβαν τέτοιες τιμές εκείνη την εποχή.

Ο Bontecou εκπροσώπησε τις Ηνωμένες Πολιτείες στη Μπιενάλε του Σάο Πάολο το 1961, έλαβε μια ατομική έκθεση στο Leo Castelli Gallery το 1966, και παρουσιάστηκε σε ομαδικές εκθέσεις στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, στο Corcoran Gallery στην Ουάσινγκτον και στο Εβραϊκό Μουσείο. Ήταν επίσης το αντικείμενο πολλών άρθρων σε δημοφιλή περιοδικά με εθνικό αναγνωστικό κοινό πέρα ​​από τα όρια του κόσμου της τέχνης.

Ωστόσο, μέχρι το κλείσιμο της δεκαετίας, ο Bontecou είχε υποχωρήσει από τον κόσμο της τέχνης. Άρχισε να διδάσκει στο Brooklyn College το 1971 και θα διδάξει εκεί μέχρι τη δεκαετία του 1990, μετά την οποία μετακόμισε στην αγροτική Πενσυλβάνια, όπου ζει και εργάζεται σήμερα.

Ο Bontecou είναι γνωστός για την παρουσία του μαύρες τρύπες στο έργο της, συχνά προεξέχοντας σωματικά στο χώρο του παρατηρητή. Μπροστά τους, ο θεατής είναι συγκλονισμένος με την εκπληκτική αίσθηση της αντιμετώπισης του άπειρου, της αβύσσου. Έχει επιτύχει αυτό το εκπληκτικό αποτέλεσμα με την επένδυση των δομών καμβά του με μαύρο βελούδο, η ματ επιφάνεια υφή του θα απορροφούν το φως, καθιστώντας δύσκολο το να βλέπεις την πλάτη του έργου και να παράγεις την αίσθηση ότι θα μπορούσε να είναι χωρίς καμία πλάτη καθόλου. Το δομικό μέρος αυτών των έργων συνδυάζει αποκόμματα διαφόρων υλικών, από τον καμβά λωρίδες που απομάκρυνε από τα ρούχα πάνω από τα οποία δούλευε στον εγκαταλελειμμένο σάκο των ΗΠΑ βρέθηκαν.

Η Bontecou μερικές φορές θα απέκρουσε τον εαυτό της από το κάθετο αεροπλάνο της εικόνας και θα έφτασε στον αέρα στην κατασκευή της κρεμώντας κινητά τηλέφωνα. Αν και αποχωρούν επίσημα από τα προηγούμενα έργα της, αυτά τα κρεμασμένα γλυπτά μοιράζονται παρόμοιες ανησυχίες με τα γλυπτά του τοίχου, καθώς μπορούν ταυτόχρονα θεωρούνται ως κατασκευές των μικρότερων δομών ύπαρξής μας - οι μορφές αλληλεπιδρώντων μορίων - ή της κοσμικής σημασίας, δηλαδή η τροχιά των πλανητών και τους γαλαξίες.

Για την Bontecou, ​​η περίεργη ξένοια του έργου της ήταν κατανοητή όταν πλησίαζε από τη ζωή της περιστάσεις, που δεν σημαίνει ότι τα έργα της είναι αυτοβιογραφικά, αλλά εργάστηκε από αυτό που συγκέντρωσε μέσα στον εαυτό της. Όπως είπε για το έργο της: "Αυτή η αίσθηση [της ελευθερίας που αντλούμε από τη δουλειά μου] αγκαλιάζει αρχαίους, παρόντες και μελλοντικούς κόσμους. από τα σπήλαια μέχρι τις μηχανές αεριωθουμένων, τα τοπία στο εξωτερικό διάστημα, από την ορατή φύση μέχρι το εσωτερικό μάτι, τα οποία συμπεριλαμβάνονται στη συνοχή του εσωτερικού μου κόσμου ».

Το έργο του Lee Bontecou γεννήθηκε από τις σύνθετες γεωπολιτικές εντάσεις στον κόσμο, την εμφάνιση ενός μηχανισμένου συνολικού πολέμου και το χτύπημα για την εξουσία που ακολούθησε κατά τη διάρκεια του Ψυχρού Πολέμου. Ενώ το έργο της θυμίζει εργοστάσια πυρομαχικών και το διαστημικό αγώνα, οι επόμενες γενιές-που γεννήθηκαν ασφαλείς από την απειλή του Χίτλερ και μετά το σχέδιο του Βιετνάμ - μπορούν και θα σταθούν μπροστά από το Bontecou's αφηρημένα έργα και σκεφτείτε το άπειρο μυστήριο του οποίου είμαστε όλοι μέρος.

• "Σύγχρονες γυναίκες: η Βερόνικα Ρόμπερτς στο Lee Bontecou"YouTube.. Δημοσιεύθηκε στις 2 Αυγούστου 2010.
• Butler, C. και Schwartz, Α. (2010). Σύγχρονες γυναίκες. Νέα Υόρκη: Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, σελ. 247-249.
• Munro, Ε. (2000). Πρωτότυπα: Αμερικανοί καλλιτέχνες. Νέα Υόρκη: Da Capo Press.