Βιβλία του 1940 πρέπει να διαβάσετε

ο 1940s άνοιξε με την είσοδο των Ηνωμένων Πολιτειών στον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο με την βομβαρδισμό του Περλ Χάρμπορ (1941) και έληξε με την ίδρυση του ΝΑΤΟ (1949) και η παγκόσμια προοπτική που προέκυψε από αυτά τα γεγονότα είχε πραγματική επιρροή στη λογοτεχνία της εποχής.

Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας, συγγραφείς και θεατρικοί συγγραφείς από τη Μεγάλη Βρετανία και τη Γαλλία ήταν τόσο δημοφιλείς όσο οι Αμερικανοί συγγραφείς και θεατρικοί συγγραφείς. Κοιτώντας τον Ατλαντικό, οι Αμερικανοί αναγνώστες ζήτησαν απαντήσεις σχετικά με την προέλευση των φρίκης που εξαπέλυσε ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος: η γενοκτονία, η ατομική βόμβα και η άνοδος του κομμουνισμού. Βρήκαν συγγραφείς και θεατρικούς συγγραφείς που προώθησαν υπαρξιακές φιλοσοφίες ("The Stranger"), που προέβλεπαν («1984») ή που πρόσφεραν μία φωνή («Ημερολόγιο της Άννας Φρανκ») που επιβεβαίωσε την ανθρωπότητα παρά τη δεκαετία σκοτάδι.

Οι Αμερικανοί ήταν τόσο ενθουσιασμένοι με τα γεγονότα στην Ευρώπη κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1940 ότι ακόμη και ένας από τους μεγαλύτερους συγγραφείς της Αμερικής,

"Για ποιον χτυπά η καμπάνα" δημοσιεύθηκε το 1940 και αναφέρει την ιστορία του Αμερικανού Ρόμπερτ Ιορδάνη, ο οποίος συμμετέχει ως ανταρτών εναντίον των φασιστικών δυνάμεων του Φρανσίσκο Φράνκο για να σχεδιάσει να ανατινάξει μια γέφυρα έξω από την πόλη Σεγκόβια.

Η ιστορία είναι ημι-αυτοβιογραφική, καθώς ο Hemingway χρησιμοποίησε τις δικές του εμπειρίες που κάλυπταν τον Ισπανικό Εμφύλιο Πόλεμο ως ρεπόρτερ της Βορειοαμερικανικής Ένωσης ΝΕΟ. Το μυθιστόρημα περιέχει επίσης μια ιστορία αγάπης της Ιορδανίας και της María, μιας νέας ισπανικής γυναίκας, η οποία υποθηκεύτηκε στα χέρια των φαλαινιστών (φασιστών). Η ιστορία καλύπτει τις περιπέτειες της Ιορδανίας μέσα σε τέσσερις ημέρες, όπου συνεργάζεται με άλλους για να δυναμίσει μια γέφυρα. Το μυθιστόρημα τελειώνει με την Ιορδανία να κάνει μια ευγενή επιλογή, να θυσιάσει τον εαυτό του έτσι ώστε η Μαρία και άλλοι Ρεπουμπλικανοί μαχητές να διαφύγουν.

"Για τους οποίους οι λεωφορείοι" παίρνει τον τίτλο του από το ποίημα John Donne, του οποίου η γραμμή ανοίγματος- «Κανένας άνθρωπος δεν είναι νησί» - epigraph. Το ποίημα και το βιβλίο μοιράζονται θέματα φιλίας, αγάπης και ανθρώπινης κατάστασης.

Το επίπεδο ανάγνωσης του βιβλίου (Lexile 840) είναι αρκετά χαμηλό για τους περισσότερους αναγνώστες, αν και ο τίτλος είναι συνήθως ανατεθεί σε φοιτητές που λαμβάνουν Advanced Placement Literature. Άλλοι τίτλοι του Hemingway, όπως το Γέρος και θάλασσα είναι πιο δημοφιλής στα γυμνάσια, αλλά αυτό το μυθιστόρημα είναι μια από τις καλύτερες αναφορές των γεγονότων του ισπανικού εμφυλίου πολέμου που μπορούν να βοηθήσουν σε ένα παγκόσμιο μάθημα σπουδών ή στο μάθημα ιστορίας του 20ου αιώνα.

Ο «Ξένος» του Άλμπερτ Κάουμ διαδίδει το μήνυμα του υπαρξιαλισμού, μια φιλοσοφία στην οποία το άτομο αντιμετωπίζει έναν άσκοπο ή παράλογο κόσμο. Η πλοκή είναι απλή, αλλά δεν είναι η πλοκή που βάζει αυτό το σύντομο μυθιστόρημα στην κορυφή των καλύτερων μυθιστορημάτων του 20ού αιώνα. Το περίγραμμα του οικοπέδου:

Ο Camus χώρισε το μυθιστόρημα σε δύο μέρη, που απεικονίζουν την άποψη του Meursault πριν και μετά τη δολοφονία. Δεν αισθάνεται τίποτα για την απώλεια της μητέρας του ή για τη δολοφονία που έχει διαπράξει

Το ίδιο συναίσθημα επαναλαμβάνεται και στη δήλωση του: «Επειδή όλοι θα πεθάνουμε, είναι προφανές ότι όταν και πώς δεν πειράζει».

Η πρώτη έκδοση του μυθιστορήματος δεν ήταν σημαντικός μπεστ σέλερ, αλλά το μυθιστόρημα έγινε πιο δημοφιλές με την πάροδο του χρόνου ως παράδειγμα υπαρξιακής σκέψης, ότι δεν υπάρχει υψηλότερο νόημα ή τάξη στην ανθρώπινη ζωή. Το μυθιστόρημα θεωρείται από καιρό ένα από τα σημαντικότερα μυθιστορήματα της λογοτεχνίας του 20ού αιώνα.

Το μυθιστόρημα δεν είναι μια δύσκολη ανάγνωση (Lexile 880), ωστόσο, τα θέματα είναι πολύπλοκα και γενικά προορίζονται για ώριμους φοιτητές ή για μαθήματα που προσφέρουν ένα πλαίσιο στον υπαρξισμό.

Μέσα από όλη την τρομοκρατία και την απελπισία του Β Παγκοσμίου Πολέμου, ήρθε η τρυφερή ιστορία του μυθιστορήματος Antoine de Saint-Exupéry The Little Prince. Ο De Saint-Exupéry ήταν αριστοκράτης, συγγραφέας, ποιητής και πρωτοπόρος αεροπόρος που επέστησε τις εμπειρίες του την έρημο της Σαχάρας για να γράψει ένα παραμύθι που χαρακτήριζε έναν πιλότο που συναντά έναν νέο πρίγκιπα που τον επισκέπτεται Γη. Τα θέματα της μοναξιάς, της φιλίας, της αγάπης και της απώλειας της ιστορίας κάνουν το βιβλίο γενικά θαυμασμένο και κατάλληλο για όλες τις ηλικίες.

Όπως και στα περισσότερα παραμύθια, τα ζώα στην ιστορία μιλούν. Και το πιο διάσημο απόσπασμα της νέας λέξης λέγεται από την αλεπού καθώς λέει αντίο:

Το βιβλίο μπορεί να γίνει ως ένα διάβασμα, καθώς και ένα βιβλίο για τους μαθητές να διαβάσουν τον εαυτό τους. Με ετήσιες πωλήσεις άνω των 140 εκατομμυρίων, υπάρχουν σίγουρα μερικά αντίτυπα που οι φοιτητές μπορούν να πάρουν!

Το έργο "No Exit" είναι ένα υπαρξιακό έργο της λογοτεχνίας του Γάλλου συγγραφέα Jean-Paul Sartre. Το παιχνίδι ανοίγει με τρεις χαρακτήρες που περιμένουν σε ένα μυστηριώδες δωμάτιο. Αυτό που καταλαβαίνουν είναι ότι έχουν πεθάνει και ότι η αίθουσα είναι Κόλαση. Η τιμωρία τους είναι κλειδωμένη από κοινού για την αιωνιότητα, μια διαμάχη για την ιδέα του Sartre ότι «η κόλαση είναι άλλοι άνθρωποι». Η δομή του Οχι εξοδος επέτρεψε στον Satre να διερευνήσει υπαρξιακά θέματα που πρότεινε στο έργο του Όντας και τίποτα.

Το έργο είναι επίσης ένα κοινωνικό σχόλιο για τις εμπειρίες του Sartre στο Παρίσι στη μέση της γερμανικής κατοχής. Το έργο διεξάγεται σε μια ενιαία πράξη, ώστε το κοινό να αποφύγει τη γαλλική απαγόρευση κυκλοφορίας που δημιουργήθηκε από τη Γερμανία. Ένας κριτικός επανεξέτασε την αμερικανική πρεμιέρα του 1946 ως "ένα φαινόμενο του σύγχρονου θεάτρου"

Τα θέματα δράματος προορίζονται γενικά για ώριμους φοιτητές ή για μαθήματα που μπορούν να προσφέρουν ένα πλαίσιο στη φιλοσοφία του υπαρξισμού. Οι μαθητές μπορεί να παρατηρήσουν ακόμη μια σύγκριση με την κωμωδία του NBC Η καλή θέση (Kristin Bell · Ted Danson) όπου διερευνώνται διαφορετικές φιλοσοφίες, συμπεριλαμβανομένου του Sartre, στο "Bad Place" (ή Hell).

Το "The Glass Menagerie" είναι ένα αυτοβιογραφικό παιχνίδι μνήμης από το Tennessee Williams, που χαρακτηρίζει τον Williams ως τον εαυτό του (Tom). Άλλοι χαρακτήρες περιλαμβάνουν την απαιτητική μητέρα του (Amanda), και την εύθραυστη αδερφή του Rose.

Το έργο έκανε πρεμιέρα στο Σικάγο και μετακόμισε στο Μπρόντγουεϊ όπου κέρδισε το Βραβείο Κύκλου Δραματικών Κριτικών της Νέας Υόρκης το 1945. Κατά την εξέταση της σύγκρουσης μεταξύ των υποχρεώσεων και των πραγματικών επιθυμιών του, ο Williams αναγνωρίζει την αναγκαιότητα εγκατάλειψης του ενός ή του άλλου.

Με τα ώριμα θέματα και το υψηλό επίπεδο Lexile (L 1350), το "The Glass Menagerie" μπορεί να καταστεί πιο κατανοητό εάν η παραγωγή είναι διαθέσιμη όπως η έκδοση του Anthony Hardy (σκηνοθέτης) του 1973 με πρωταγωνιστή την Katherine Hepburn ή την έκδοση Paul Newman (σκηνοθέτης) του 1987 με πρωταγωνιστή την Joanne Woodward.

Η εύρεση σάτιρας στη διατροφή ενός μαθητή ψυχαγωγίας δεν είναι δύσκολη. Οι τροφοδοσίες κοινωνικών μέσων τους είναι γεμάτες με μίγματα Facebook, παρωδίες του Youtube και Twitter hashtags που βγαίνουν τόσο γρήγορα όσο ο κύκλος ειδήσεων σπάει μια ιστορία. Η εύρεση σάτιρας στη λογοτεχνία μπορεί να είναι εξίσου εύκολη, ειδικά αν Τζορτζ ΟργούελΤο "Animal Farm" βρίσκεται στο πρόγραμμα σπουδών. Γράφτηκε τον Αύγουστο του 1945, το "Animal Farm" είναι μια αλληγορική ιστορία για την άνοδο του Στάλιν μετά τη ρωσική επανάσταση. Ο Orwell επικρίθηκε την βάρβαρη δικτατορία του Στάλιν, που χτίστηκε σε μια λατρεία της προσωπικότητας.

Η άμεση σύγκριση των ζώων του Manor Farm στην Αγγλία με πολιτικούς φιλάθλους στην ιστορία εξυπηρετούσε τον Orwell σκοπό "να συνενώσει το πολιτικό σκοπό και τον καλλιτεχνικό σκοπό σε ένα ενιαίο σύνολο". Για παράδειγμα, ο χαρακτήρας του Old Major είναι ο Λένιν. ο χαρακτήρας του Ναπολέοντα είναι ο Στάλιν. ο χαρακτήρας της Χιονοστιβάδας είναι ο Τρότσκι. Ακόμη και τα κουτάβια του μυθιστορήματος έχουν αντίστοιχα, το KGB μυστική αστυνομία.

Ο Orwell έγραψε "Φάρμα ζώων"όταν το Ηνωμένο Βασίλειο συνήλθε σε συμμαχία με τη Σοβιετική Ένωση. Ο Orwell θεώρησε ότι ο Στάλιν ήταν πολύ πιο επικίνδυνος από ό, τι αντιλήφθηκε η βρετανική κυβέρνηση και ως αποτέλεσμα το βιβλίο αρχικά απορρίφθηκε από διάφορους Βρετανούς και Αμερικανούς εκδότες. Η σάτιρα αναγνωρίστηκε ως λογοτεχνικό έργο όταν η πολεμική συμμαχία έδωσε τη θέση της στον Ψυχρό Πόλεμο.

Το βιβλίο είναι ο αριθμός 31 στον κατάλογο σύγχρονων βιβλιοθηκών των καλύτερων μυθιστορημάτων του 20ου αιώνα και το επίπεδο ανάγνωσης είναι αποδεκτό (1170 Lexile) για μαθητές γυμνασίου. Μια ταινία ζωντανής δράσης 1987 του σκηνοθέτη John Stephenson μπορεί να χρησιμοποιηθεί στην τάξη, καθώς και να ακούσει ένα ηχογράφηση του The Internationale, ένας μαρξιστικός ύμνος που αποτελεί τη βάση του ύμνου του μυθιστορήματος "Τα θηρία του Αγγλία."

Αν οι εκπαιδευτικοί προσπαθούν να συνδέσουν την ιστορία με τη δύναμη της αφήγησης, τότε το καλύτερο παράδειγμα αυτής της σύνδεσης είναι η "Hiroshima" του John Hershey." Ο Hershey μείωσε τις τεχνικές γραφής με μυθιστοριογραφία στην αντιγραφή του από τα γεγονότα των έξι επιζώντων, αφού η ατομική βόμβα κατέστρεψε τη Χιροσίμα. Οι μεμονωμένες ιστορίες δημοσιεύθηκαν αρχικά ως το μόνο άρθρο της 31ης Αυγούστου 1946, έκδοση του Ο νεοϋορκέζος περιοδικό.

Δύο μήνες αργότερα, το άρθρο τυπώθηκε ως ένα βιβλίο που παρέμεινε εκτυπωμένο. ο Νεοϋορκέζος ο δοκίμιος Roger Angell σημείωσε ότι η δημοτικότητα του βιβλίου οφείλεται στο γεγονός ότι η ιστορία έγινε μέρος της αδιάκοπης σκέψης μας για τους παγκόσμιους πολέμους και το πυρηνικό ολοκαύτωμα ».

Στην αρχική φράση, ο Hershey απεικονίζει μια συνηθισμένη μέρα στην Ιαπωνία - μία μόνο που ο αναγνώστης γνωρίζει ότι θα τελειώσει στην καταστροφή:

Τέτοιες λεπτομέρειες συμβάλλουν στην πραγματοποίηση ενός γεγονότος σε ένα βιβλίο ιστορίας πιο πραγματικό. Οι σπουδαστές ενδέχεται να γνωρίζουν ή να μην γνωρίζουν τη διάδοση πυρηνικών όπλων σε όλο τον κόσμο με ένοπλες χώρες και εκπαιδευτικούς μπορούν να μοιραστούν τη λίστα: Ηνωμένες Πολιτείες, Ρωσία, Ηνωμένο Βασίλειο, Γαλλία, Κίνα, Ινδία, Πακιστάν, Βόρεια Κορέα και Ισραήλ (αδήλωτος). Η ιστορία του Hershey μπορεί να βοηθήσει τους σπουδαστές να συνειδητοποιήσουν την επίδραση πολλών όπλων που μπορεί να έχουν οπουδήποτε στον πλανήτη.

Ένας από τους καλύτερους τρόπους για να συνδεθούν οι σπουδαστές με το Ολοκαύτωμα είναι να τους έχουν διαβάσει τα λόγια κάποιου που θα μπορούσε να είναι ομότιμος. Το ημερολόγιο ενός νεαρού κοριτσιού wόπως γράφτηκε από την Άννα Φρανκ καθώς κρυβόταν για δύο χρόνια με την οικογένειά της κατά τη διάρκεια της ναζιστικής κατοχής των Κάτω Χωρών. Πιάστηκε το 1944 και απεστάλη στο στρατόπεδο συγκέντρωσης Bergen-Belsen όπου πέθανε από τυφοειδή. Το ημερολόγιό της βρέθηκε και δόθηκε στον πατέρα της Otto Frank, τον μόνο γνωστό επιζώντα της οικογένειας. Δημοσιεύθηκε για πρώτη φορά το 1947 και μεταφράστηκε στα αγγλικά το 1952.

Πάνω από έναν απολογισμό της βασιλείας του ναζιστικού τρόμου, το ίδιο το ημερολόγιο είναι ένα έργο μιας πρώιμης αυτογνωσίας συγγραφέας, σύμφωνα με τον λογοτεχνικό κριτικό Francine Prose στην "Άννα Φρανκ: Το βιβλίο, η ζωή, η ζωή μετά το θάνατο" (2010). Η Prose σημειώνει ότι η Άννα Φρανκ ήταν κάτι περισσότερο από ένα διαρηστικό:

Υπάρχουν πολλά σχέδια μαθήματος για τη διδασκαλία της Άννας Φρανκ, συμπεριλαμβανομένου ενός που επικεντρώνεται στην σειρά PBS Masterpiece Classic του 2010 Το ημερολόγιο της Άννας Φρανκ και ένα από το Scholastic με τίτλο Εμείς θυμόμαστε την Anne Frank.

Υπάρχουν επίσης πολυάριθμοι πόροι για εκπαιδευτικούς σε όλους τους κλάδους που προσφέρει το Μουσείο του Ολοκαυτώματος παρουσιάζουν χιλιάδες άλλες φωνές από το Ολοκαύτωμα που μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να συμπληρώσουν μια μελέτη της Anne Frank's ημερολόγιο. Το ημερολόγιο (Lexile 1020) χρησιμοποιείται στα μέσα και στα γυμνάσια.

Σε αυτό το ανησυχητικό έργο, ο Αμερικανός συγγραφέας Arthur Miller αντιμετωπίζει την έννοια του αμερικανικού ονείρου ως μια κενή υπόσχεση. Το έργο έλαβε το βραβείο Pulitzer του 1949 για το δράμα και το βραβείο Tony για το καλύτερο παιχνίδι και θεωρείται ένα από τα μεγαλύτερα έργα του 20ού αιώνα.

Η δράση του παιχνιδιού πραγματοποιείται σε μια μόνο μέρα και σε ένα ενιαίο σκηνικό: τον πρωταγωνιστή του Willie Loman στο Μπρούκλιν. Ο Μίλερ χρησιμοποιεί αναστροφές που επαναλαμβάνουν τα γεγονότα που οδηγούν στην πτώση ενός τραγικού ήρωα.

Το παιχνίδι απαιτεί υψηλά επίπεδα ανάγνωσης (Lexile 1310), επομένως οι καθηγητές μπορεί να θέλουν να παρουσιάσουν μία από τις διάφορες εκδόσεις ταινιών του έργου, συμπεριλαμβανομένης της έκδοσης 1966 (B & W) με πρωταγωνιστή τον Lee J. Cobb και η έκδοση του 1985 με πρωταγωνιστή τον Dustin Hoffman. Η παρακολούθηση του έργου ή η σύγκριση των εκδόσεων ταινιών μπορεί να βοηθήσει τους μαθητές να κατανοήσουν καλύτερα την αλληλεπίδραση του Miller μεταξύ ψευδαίσθησης και πραγματικότητας και την κάθοδο του Willie σε τρέλα όταν «βλέπει τους νεκρούς».

Τα αυταρχικά καθεστώτα της Ευρώπης ήταν ο στόχος του δυστοπικού μυθιστορήματος του Τζορτζ Οργούλ που δημοσιεύθηκε το 1949. Το "Δεκαεννέα Οκτώ τέσσερα" (1984) βρίσκεται σε μια μελλοντική Μεγάλη Βρετανία (Airstrip One), η οποία έχει καταστεί αστυνομικό κράτος και ποινικοποίησε ανεξάρτητα πειστικά σχόλια. Ο έλεγχος του κοινού διατηρείται χρησιμοποιώντας τη γλώσσα (Newspeak) και την προπαγάνδα.

Ο πρωταγωνιστής του Orwell, Winston Smith, εργάζεται για το ολοκληρωτικό κράτος και ξαναγράφει τα αρχεία και στρέφει φωτογραφίες για να υποστηρίξει τις μεταβαλλόμενες εκδόσεις της ίδιας της ιστορίας. Απογοητευμένος, βρίσκει τον εαυτό του να αναζητά στοιχεία που θα μπορούσαν να αμφισβητήσουν τη βούληση του κράτους. Σε αυτή την αναζήτηση, συναντά τη Julia, μέλος της αντίστασης. Αυτός και η Τζούλια είναι εξαπατημένοι, και η βίαιη τακτική της αστυνομίας τους αναγκάζει να προδίδουν ο ένας τον άλλον.

Το μυθιστόρημα έλαβε μεγάλη προσοχή πριν από τριάντα χρόνια, το 1984, όταν οι αναγνώστες ήθελαν να καθορίσουν την επιτυχία του Orwell στην πρόβλεψη του μέλλοντος.

Το βιβλίο είχε ένα άλλο κύμα στη δημοτικότητα το 2013, όταν τα νέα σχετικά με την επιτήρηση της Υπηρεσίας Εθνικής Ασφάλειας διαρρεύσαν από τον Edward Snowden. Μετά το κλείσιμο του Donald Trump τον Ιανουάριο του 2017, οι πωλήσεις ξαφνίστηκαν και πάλι με έμφαση στη χρήση της γλώσσας ως ελεγκτική επιρροή, ακριβώς όπως το newspeak χρησιμοποιείται στο μυθιστόρημα.

Για παράδειγμα, μπορούν να γίνουν συγκρίσεις με ένα απόσπασμα από το μυθιστόρημα, "Η πραγματικότητα υπάρχει στο ανθρώπινο μυαλό και πουθενά αλλού "στους όρους που χρησιμοποιούνται σήμερα στις σημερινές πολιτικές συζητήσεις όπως« εναλλακτικά γεγονότα »και« ψεύτικα » Νέα."