Μουσική νοημοσύνη: Η ικανότητα να συνθέτει ή να εκτελεί μουσική

Η μουσική νοημοσύνη είναι μία από τις εννέα του Χάουαρντ Γκάρντνερ πολλαπλές ευφυΐες τα οποία περιγράφηκαν στο τεράστιο έργο του, Πλαίσια του Νου: Η Θεωρία των Πολλαπλών Ευφυών (1983). Ο Gradner υποστήριξε ότι η νοημοσύνη δεν είναι μια μοναδική ακαδημαϊκή ικανότητα ενός ατόμου, αλλά ένας συνδυασμός εννέα διαφορετικών ειδών ευφυΐας.

Η μουσική νοημοσύνη είναι αφιερωμένη στο πόσο εξειδικευμένο άτομο εκτελεί, συνθέτει και εκτιμά τη μουσική και τα μουσικά πρότυπα. Οι άνθρωποι που υπερέχουν σε αυτή τη νοημοσύνη συνήθως έχουν τη δυνατότητα να χρησιμοποιούν ρυθμούς και μοτίβα για να βοηθήσουν στην εκμάθηση. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι μουσικοί, συνθέτες, διευθυντές συγκροτημάτων, δίσκοι αναβάτες και μουσικοί κριτικοί είναι μεταξύ αυτών που ο Γκάρντνερ θεωρεί ότι έχουν υψηλή μουσική νοημοσύνη.

Η ενθάρρυνση των σπουδαστών να ενισχύσουν τη μουσική νοημοσύνη τους σημαίνει να χρησιμοποιηθούν οι τέχνες (μουσική, τέχνη, θέατρο, χορός) για να αναπτύξουν τις δεξιότητες και την κατανόηση των μαθητών μέσα και μεταξύ των κλάδων.

Υπάρχουν, ωστόσο, μερικοί ερευνητές που θεωρούν ότι η μουσική νοημοσύνη δεν πρέπει να θεωρείται ως νοημοσύνη αλλά αντιθέτως να θεωρείται ως ταλέντο. Υποστηρίζουν ότι με τη μουσική νοημοσύνη χαρακτηρίζεται ως ταλέντο γιατί δεν χρειάζεται να αλλάξει για να ανταποκριθεί στις απαιτήσεις της ζωής.

Ο Yehudi Menuhin, Αμερικανός βιολιστής και αριστούχος του 20ού αιώνα, άρχισε να παίζει συναυλίες στην Ορχήστρα του Σαν Φρανσίσκο στην ηλικία των 3 ετών. "Ο ήχος του βιολιού Loiuis Persinger τόσο γοητεύει το μικρό παιδί που επέμεινε σε ένα βιολί για τα γενέθλιά του και ο Louis Persinger ως δάσκαλος του. Πήρε και τα δύο ", εξηγεί στο βιβλίο του το 2006 ο Gardner, καθηγητής στο Graduate School of Education του Πανεπιστημίου του Χάρβαρντ,Πολλαπλές Ευφυΐα: Νέοι Ορίζοντες σε Θεωρία και Πρακτική. "" Μέχρι που ήταν δέκα χρονών, ο Menuhin ήταν διεθνής καλλιτέχνης. "

Η "ταχεία πρόοδος του Menuhin στο βιολί υποδηλώνει ότι ήταν βιολογικά προετοιμασμένη με κάποιο τρόπο για μια ζωή στη μουσική" λέει ο Γκάρντνερ. "Το Menuhin του ένα παράδειγμα αποδεικτικών στοιχείων από παιδικά prodigies που υποστηρίζουν τον ισχυρισμό ότι υπάρχει ένας βιολογικός σύνδεσμος με μια συγκεκριμένη νοημοσύνη" - στην περίπτωση αυτή, η μουσική νοημοσύνη.

Υπάρχουν πολλά άλλα παραδείγματα γνωστών μουσικών και συνθετών με υψηλή μουσική νοημοσύνη.

• Λούντβιχ βαν Μπετόβεν: Ίσως ο σπουδαιότερος συνθέτης της ιστορίας, ο Μπετόβεν συνέθεσε πολλά από τα καλύτερα έργα του αφού είχε κουραστεί. Είπε ότι φαντάζεται τις σημειώσεις - από όλα τα πολλά όργανα σε μια ορχήστρα - στο κεφάλι του.
• Μάϊκλ Τζάκσον: Ο αείμνηστος τραγουδιστής ποπ ενθουσιάσει τα εκατομμύρια με την αίσθηση του ρυθμού, της μουσικής ικανότητας και της φαινομενικής ικανότητας να αψηφούν τους νόμους της φυσικής στις χορευτικές του κινήσεις.
• Eminem: Ένας σύγχρονος ράπερ, ο οποίος παρουσίασε τις εξαιρετικές δημιουργικές του ικανότητες στα αρχεία του και σε ταινίες όπως το "8 Mile".
• Itzhak Perlman: Ένας Ισραηλινο-Αμερικανός βιολιστής, αγωγοί και δάσκαλος, ο Perlman εμφανίστηκε στο "The Ed Sullivan Show "δύο φορές, την πρώτη φορά που ήταν μόλις 13 ετών, και έκανε το ντεμπούτο του στο Carnegie Hall όταν ήταν 18.
• Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ: Ένας άλλος από τους μεγαλύτερους συνθέτες της ιστορίας - και ένας σύγχρονος του Μπετόβεν - Μότσαρτ ήταν ο ίδιος ο ορισμός του παιδιού, που έδειξε απίστευτη μουσική νοημοσύνη σε πολύ νεαρή ηλικία. Liberace ήταν επίσης παιδί θαύμα. Ξεκίνησε να παίζει πιάνο στην ηλικία των 4 ετών.

Οι σπουδαστές με αυτό το είδος νοημοσύνης μπορούν να φέρουν μια σειρά δεξιοτήτων στη τάξη, συμπεριλαμβανομένου του ρυθμού και μιας εκτίμησης των προτύπων. Ο Γκάρντνερ ισχυρίστηκε επίσης ότι η μουσική νοημοσύνη ήταν «παράλληλη με τη γλωσσική (γλώσσα) νοημοσύνη».

Εκείνοι με υψηλή μουσική νοημοσύνη μαθαίνουν καλά χρησιμοποιώντας ρυθμό ή μουσική, απολαμβάνουν την ακρόαση ή / και τη δημιουργία μουσικής, απολαμβάνουν ρυθμική ποίηση και μπορούν να σπουδάσουν καλύτερα με μουσική στο παρασκήνιο. Ως δάσκαλος, μπορείτε να ενισχύσετε και να ενισχύσετε τη μουσική νοημοσύνη των μαθητών σας με:

• Συμπεριλαμβανομένης της μουσικής στα μαθήματα όπου χρειάζεται
• Επιτρέποντάς τους να περιλαμβάνουν μουσική για ανεξάρτητα έργα
• Συνδέοντας τη μουσική με ένα μάθημα, όπως μιλώντας για τη μουσική που ήταν δημοφιλής κατά τη διάρκεια των ιστορικών περιόδων
• Χρησιμοποιώντας τραγούδια για να βοηθήσουν τους μαθητές να σπουδάσουν για εξετάσεις
• Παίζοντας τον Μότσαρτ ή τον Μπετόβεν ως σπουδαστές στην τάξη

Οι μελέτες δείχνουν ότι η ακρόαση της κλασσικής μουσικής ωφελεί τον εγκέφαλο, τον ύπνο, το ανοσοποιητικό σύστημα και τα επίπεδα στρες στους μαθητές, σύμφωνα με το Πανεπιστήμιο της Νότιας Καλιφόρνιας.

Ο ίδιος ο Γκάρντντερ παραδέχθηκε ότι δεν αισθάνεται άνετα με την επισήμανση των μαθητών ότι έχουν μία ή άλλη νοημοσύνη. Προσφέρει τρεις συστάσεις για εκπαιδευτικούς που θα ήθελαν να χρησιμοποιήσουν τη θεωρία πολλαπλών πληροφοριών για να καλύψουν τις ανάγκες των μαθητών τους:

1. Διαφοροποίηση και εξατομίκευση της διδασκαλίας για κάθε μαθητή,
2. Διδάξτε σε πολλαπλές μορφές (ακουστική, οπτική, κιναισθητική κλπ.) Για να "πολλαπλασιάσετε" τη διδασκαλία,
3. Αναγνωρίστε αυτό learning styles και οι πολλαπλές ευφυΐες δεν είναι ίσοι ή εναλλάξιμοι όροι.

Οι καλοί εκπαιδευτικοί εφαρμόζουν ήδη αυτές τις συστάσεις και πολλοί χρησιμοποιούν τις πολλαπλές ευφυΐες του Garner ως έναν τρόπο να εξετάσουν ολόκληρο τον μαθητή αντί να εστιάσουν σε μία ή δύο ιδιαίτερες δεξιότητες.

Ανεξάρτητα, η κατοχή ενός σπουδαστή (ων) με μουσική νοημοσύνη σε μια τάξη μπορεί να σημαίνει ότι ένας δάσκαλος θα εσκεμμένα να αυξήσει τη μουσική όλων των ειδών στην τάξη... και αυτό θα κάνει για ένα ευχάριστο περιβάλλον στην αίθουσα διδασκαλίας όλα!