Το "Tyger" είναι ένα από τα πιο αγαπημένα και πιο ποίημα ποιήματα του Blake. Εμφανίστηκε στο Τραγούδια της εμπειρίας, που δημοσιεύθηκε για πρώτη φορά το 1794 ως μέρος της διπλής συλλογής Τραγούδια της αθωότητας και της εμπειρίας. Τραγούδια της αθωότητας δημοσιεύθηκε πρώτη, μόνη, το 1789. όταν συνδυάζονται Τραγούδια της αθωότητας και της εμπειρίας εμφανίστηκε, ο υπότιτλος του, "επιδεικνύοντας τα δύο αντίθετα κράτη της ανθρώπινης ψυχής", ανέφερε ρητά την πρόθεση του συγγραφέα να συνδυάσει τις δύο ομάδες ποιημάτων.
Ο William Blake ήταν καλλιτέχνης και ποιητής, δημιουργός και εικονογράφος ιδεών, φιλόσοφος και εκτυπωτής. Δημοσίευσε τα ποιήματά του ως ολοκληρωμένα έργα ποιητικής και εικαστικής τέχνης, χαράζοντας λέξεις και σχέδια πάνω στον χαλκό πιάτα που έγραψε ο ίδιος και η σύζυγός του Catherine στο δικό τους κατάστημα, και χρωματίζοντας τις μεμονωμένες εκτυπώσεις από χέρι. Αυτός είναι ο λόγος τις πολλές εικόνες του "The Tyger"Συγκεντρώθηκαν online στο Το Αρχείο Μπλέικ ποικίλλουν στον χρωματισμό και την εμφάνιση - είναι φωτογραφίες των αρχικών πινακίδων στα διάφορα αντίγραφα του το βιβλίο που κρατά σήμερα το Βρετανικό Μουσείο, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, η Βιβλιοθήκη του Huntington και άλλα συλλέκτες.
- Το "Tyger" είναι ένα σύντομο ποίημα πολύ τακτικής μορφής και μετρητή, όπως το παιδικό ομοιοκαταληξιακό σχήμα (αν σίγουρα όχι σε περιεχόμενο και συνεπαγωγή). Πρόκειται για έξι quatrains, τέσσερις γραμμές στροφές RAMED AABB, έτσι που κάθε ένα αποτελείται από δύο κουμπώνει Rhyming. Οι περισσότερες από τις γραμμές είναι γραμμένες σε τέσσερα τροχαίοςs, trochaic tetrameter - DUM da DUM da DUM da DUM (da) - στην οποία η τελική μη συνηγμένη συλλαβή στο τέλος της γραμμής είναι συχνά σιωπηλή. Λόγω των τεσσάρων συνεχόμενων κτυπημένων κτυπημάτων με τις λέξεις "Tyger! Tyger!, "η πρώτη γραμμή θα μπορούσε καλύτερα να περιγραφεί ως ξεκινώντας με δύο σπόνδυλα και όχι με δύο τροχαϊκά πόδια - DUM DUM DUM DUM DUM da DUM. Και μερικές από τις γραμμές τερματισμού του τετραγώνου έχουν μια πρόσθετη αστραπιαία αστάθεια στην αρχή της γραμμής, η οποία μετατρέπει το μετρητή στο τετραμερές του iambic - da da da da da da daum - και δίνει ιδιαίτερη έμφαση σε αυτά γραμμές:
Θα μπορούσε να πλαισιώνει τη φοβερή σας συμμετρία ...
Μήπως αυτός που έκανε το αρνί ...
Τολμώ τη σκηνή σας την τρομερή συμμετρία;
Το αρχικό quatrain του "The Tyger" επαναλαμβάνεται στο τέλος, σαν μια χορωδία, έτσι ώστε το ποίημα να αναδιπλώνεται γύρω του, με μια κρίσιμη αλλαγή λέξεων:
Tyger! Tyger! καίει φωτεινό
Στα δάση της νύχτας,
Τι αθάνατο χέρι ή μάτι
Θα μπορούσε πλαισιώστε τη φοβερή σας συμμετρία;
Tyger! Tyger! καίει φωτεινό
Στα δάση της νύχτας,
Τι αθάνατο χέρι ή μάτι
Τολμώ πλαισιώστε τη φοβερή σας συμμετρία;
Το "Tyger" απευθύνεται απευθείας στο θέμα του, ο ποιητής καλεί το πλάσμα από το όνομα - "Tyger! Tyger! " - και ζητώντας μια σειρά ρητορικών ερωτήσεων που είναι όλες οι παραλλαγές στην πρώτη ερώτηση - Τι θα μπορούσε να σας έκανε; Τι είδους Θεός δημιούργησε αυτό το φοβερό και όμως όμορφο πλάσμα; Ήταν ευχαριστημένος με τα χειροποίητά του; Ήταν το ίδιο πράγμα που δημιούργησε το γλυκό μικρό αρνί;
Η πρώτη σκηνή του ποιήματος δημιουργεί μια έντονα οπτική εικόνα του τίγρερου που "καίει φωτεινά / στα δάση της νύχτας", τα οποία ταιριάζουν με Χειροποίητη χαρακτική του Blake στην οποία ο τίγρης θερμαίνει θετικά, ακτινοβολώντας την οδυνηρή, επικίνδυνη ζωή στο κάτω μέρος της σελίδας, του οποίου ο σκούρος ουρανός στην κορυφή είναι το υπόβαθρο αυτών των λέξεων. Ο ποιητής είναι τρομαγμένος από την «τρομερή συμμετρία» του τίγρεως και θαυμάζει τη «φωτιά των ματιών σου», την τέχνη που «θα μπορούσε να στρέψει το κραυγές της καρδιάς σας ", ο δημιουργός που και οι δύο θα μπορούσαν και θα τολμούσαν να κάνουν μια τόσο ισχυρή και επικίνδυνα βίαιη πλάσμα.
Στην τελευταία σειρά της δεύτερης σκηνής, ο Blake υπονοεί ότι βλέπει αυτόν τον δημιουργό ως σιδερά, ζητώντας "Τι το χέρι τολμά αδράξτε τη φωτιά; " Μέσα από την τέταρτη στροφή, αυτή η μεταφορά έρχεται ζωντανά στη ζωή, ενισχυμένη από τις σφυροκοπίες: σφυρί? τι η αλυσίδα; / Σε ποιο φούρνο ήταν ο εγκέφαλός σας; / Τι το άκμονα; " Ο τυχερός γεννιέται στη φωτιά και τη βία, και μπορεί να λεχθεί ότι αντιπροσωπεύει την αναστάτωση και την εξασθενημένη δύναμη του βιομηχανικού κόσμου. Μερικοί αναγνώστες βλέπουν τον τυχερό ως έμβλημα του κακού και του σκοταδιού, ορισμένοι κριτικοί έχουν ερμηνεύσει το ποίημα ως αλληγορία της Γαλλικής Επανάστασης, άλλοι πιστεύουν Ο Blake περιγράφει τη δημιουργική διαδικασία του καλλιτέχνη και άλλοι εντοπίζουν τα σύμβολα στο ποίημα στον ειδικό Gnostic μυστικισμό του Blake - ερμηνείες βρίθω.
Αυτό που είναι σίγουρο είναι ότι ο «Τίγρερ» είναι ένας από τους Τραγούδια της εμπειρίας, αντιπροσωπεύει μία από τις δύο "αντίθετες καταστάσεις της ανθρώπινης ψυχής" - "εμπειρία" ίσως με την έννοια της απογοήτευσης να είναι αντίθετη με την "αθωότητα" ή με το naivete ενός παιδιού. Στην προτελευταία σκηνή, ο Μπλέικ φέρνει τον γύρο του τίγρη για να αντιμετωπίσει τον ομόλογό του Τραγούδια της αθωότητας, “Το αρνί, "Ζητώντας" Χαμογέλασε το έργο του για να δει; / Αυτός που έκανε το Αρνί κάνε εσένα; " Ο τίγρης είναι άγριος, τρομακτικός και άγριος, αλλά μέρος της ίδιας δημιουργίας με το αρνί, υπάκουος και φιλόξενος. Στην τελική στροφή, ο Blake επαναλαμβάνει την αρχική ερώτηση καύσης, δημιουργώντας ένα πιο ισχυρό δέος αντικαθιστώντας τη λέξη "τολμούν" με το "θα μπορούσε":
Τι αθάνατο χέρι ή μάτι
Τολμώ τη σκηνή σας την τρομερή συμμετρία;
Το Βρετανικό Μουσείο διαθέτει ένα χειρόγραφο σχέδιο χειρόγραφου "The Tyger", το οποίο προσφέρει μια συναρπαστική ματιά στο ημιτελές ποίημα. Η εισαγωγή τους κάνει συνοπτική σημείωση του μοναδικού συνδυασμού στα ποιήματα του Blake ενός απλού φαινομένου νηπιαγωγείου το πλαίσιο ομοιοκαταληξίας που φέρει ένα βαρύ φορτίο συμβολισμού και αλληγορίας: "Η ποίηση του Blake είναι μοναδική στην ευρεία του έκκληση. η φαινομενική της απλότητα το καθιστά ελκυστικό για τα παιδιά, ενώ η σύνθετη θρησκευτική, πολιτική και μυθολογική του εικόνα προκαλεί διαρκή συζήτηση μεταξύ των μελετητών ».
Ο γνωστός λογοτεχνικός κριτικός Alfred Kazin, στην Εισαγωγή του στον William Blake, ονόμασε "The Tyger" "έναν ύμνο για την καθαρή ύπαρξη. Και αυτό που του δίνει την εξουσία είναι η ικανότητα του Blake να συγχωνεύει δύο πτυχές του ίδιου ανθρώπινου δράματος: το κίνηση με την οποία δημιουργείται ένα μεγάλο πράγμα και η χαρά και το θαυμασμό με το οποίο εντάσσουμε τον εαυτό μας σε αυτό. "