Η υφή είναι μία από τις επτά στοιχεία τέχνης. Χρησιμοποιείται για να περιγράψει τον τρόπο που μια τρισδιάστατη εργασία πραγματικά νιώθει όταν αγγίζεται. Σε δισδιάστατο έργο, όπως η ζωγραφική, μπορεί να αναφέρεται στην οπτική «αίσθηση» ενός κομματιού.
Κατανόηση της υφής στην τέχνη
Στην πιο βασική της, η υφή ορίζεται ως αφής ποιότητα της επιφάνειας ενός αντικειμένου. Απευθύνεται στην αίσθηση της αφής μας, η οποία μπορεί να προκαλέσει συναισθήματα ευχαρίστησης, δυσφορίας ή οικειότητας. Οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν αυτή τη γνώση για να προκαλέσουν συναισθηματικές απαντήσεις από άτομα που βλέπουν το έργο τους. Οι λόγοι για κάτι τέτοιο ποικίλλουν πολύ, αλλά η υφή είναι ένα θεμελιώδες στοιχείο σε πολλά έργα τέχνης.
Πάρτε για παράδειγμα βράχια. Ένας πραγματικός βράχος μπορεί να αισθάνεται τραχύς ή λείος και σίγουρα αισθάνεται σκληρός όταν το αγγίξετε ή το παραλάβετε. Ένας ζωγράφος που απεικονίζει ένα βράχο θα δημιουργούσε τις ψευδαισθήσεις αυτών των ιδιοτήτων μέσω της χρήσης άλλων στοιχείων τέχνης όπως το χρώμα, η γραμμή και το σχήμα.
Οι υφές περιγράφονται από ένα πλήθος από επίθετα. Τραχύ και ομαλό είναι δύο από τα πιο κοινά, αλλά μπορούν να προσδιοριστούν περαιτέρω. Μπορεί επίσης να ακούσετε λέξεις όπως χονδροειδείς, ανώμαλες, τραχιά, χνουδωτές, χοντροειδείς ή με βότσαλο όταν αναφέρονται σε μια τραχιά επιφάνεια. Για λείες επιφάνειες, μπορούν να χρησιμοποιηθούν λέξεις όπως στιλβωμένες, βελούδινες, λείες, επίπεδες και ακόμη και.
Υφή στην Τρισδιάστατη Τέχνη
Τρισδιάστατο έργο τέχνης βασίζεται στην υφή και δεν μπορείτε να βρείτε ένα κομμάτι γλυπτικής ή κεραμικής που δεν το περιλαμβάνει. Βασικά, τα υλικά που χρησιμοποιούνται δίνουν ένα έργο τέχνης. Αυτό μπορεί να είναι μάρμαρο, μπρούντζος, πηλός, μέταλλο ή ξύλο, αλλά αυτό θέτει τα θεμέλια για την αίσθηση της εργασίας αν είχε αγγίξει.
Καθώς ο καλλιτέχνης αναπτύσσει ένα έργο, μπορεί να προσθέσει περισσότερη υφή μέσω τεχνικής. Κάποιος μπορεί να τρίβει, να γυαλίζει ή να λειαίνει μια επιφάνεια λεία ή μπορεί να της δώσει μια πατίνα, να τη λεύκανε, να την χαράξει ή να την τραβήξει.
Πολλές φορές θα δείτε την υφή να χρησιμοποιείται σε μοτίβα όπως μια σειρά τεμνόμενων διαγώνιων γραμμών που δίνουν στην επιφάνεια μια εμφάνιση με καλαθάκι. Τα ορθογώνια κλιμακωτά σε σειρές προσφέρουν την υφή ενός μοτίβου από τούβλα και οι ομόκεντρες, ακανόνιστες ελλείψεις μπορεί να μιμούνται την υφή του κόκκου ξύλου.
Οι τρισδιάστατοι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν συχνά αντίθεση υφής. Ένα στοιχείο ενός έργου τέχνης μπορεί να είναι λείο όπως το γυαλί, ενώ ένα άλλο στοιχείο είναι τραχύ και μπερδεμένο. Αυτή η αντίφαση προσθέτει στον αντίκτυπο της εργασίας και μπορεί να βοηθήσει να μεταδώσει το μήνυμά τους εξίσου έντονα με ένα κομμάτι από μία ομοιόμορφη υφή.
Υφή στη δισδιάστατη τέχνη
Καλλιτέχνες που εργάζονται σε ένα δισδιάστατο Μεσαίο δουλεύει επίσης με την υφή και η υφή μπορεί να είναι πραγματική ή σιωπηρή. Οι φωτογράφοι, για παράδειγμα, εργάζονται σχεδόν πάντα με την πραγματικότητα της υφής κατά τη δημιουργία τέχνης. Ωστόσο, μπορούν να το ενισχύσουν ή να υποτιμήσουν αυτό μέσω του χειρισμού του φωτός και της γωνίας.
Στη ζωγραφική, το σχέδιο και τη χαρακτική, ένας καλλιτέχνης υπονοεί συχνά υφή μέσω της χρήσης γραμμών πινελιών όπως φαίνεται στο crosshatching. Όταν εργάζεστε με το τεχνική ζωγραφικής impasto ή με κολάζ, η υφή μπορεί να είναι πολύ πραγματική και δυναμική.
Η ακουαρέλα ζωγράφος Margaret Roseman, είπε, "Στοχεύω σε ένα αφηρημένο στοιχείο ενός ρεαλιστικού θέματος και χρησιμοποιώ υφή για να προσθέσω ενδιαφέρον και να προτείνω βάθος." Αυτό συνοψίζει τον τρόπο που αισθάνονται πολλοί δισδιάστατοι καλλιτέχνες για την υφή.
Η υφή είναι κάτι με το οποίο οι καλλιτέχνες μπορούν να παίξουν μέσω της χειραγώγησης του μέσου και των υλικών τους. Για παράδειγμα, μπορείτε να σχεδιάσετε ένα τριαντάφυλλο σε ένα τραχύ χαρτί με υφή και δεν θα έχει την απαλότητα ενός που σχεδιάζεται σε μια λεία επιφάνεια. Ομοίως, ορισμένοι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν λιγότερο gesso για να γεμίσουν τον καμβά επειδή θέλουν αυτή η υφή να εμφανίζεται μέσα από το χρώμα που εφαρμόζουν σε αυτόν.
Η υφή είναι παντού
Όπως στην τέχνη, μπορείτε να δείτε την υφή παντού. Για να αρχίσετε να συσχετίζετε την πραγματικότητα με το έργο τέχνης που βλέπετε ή δημιουργείτε, αφιερώστε χρόνο για να παρατηρήσετε πραγματικά τις υφές γύρω σας. Το απαλό δέρμα της καρέκλας σας, οι χονδροί κόκκοι του χαλιού και η απαλή απαλότητα των σύννεφων στον ουρανό προκαλούν συναισθήματα.
Ως καλλιτέχνες και όσοι το εκτιμούν, η τακτική άσκηση στην αναγνώριση της υφής μπορεί να κάνει θαύματα για την εμπειρία σας.