Η μουσική της δεκαετίας του '80 συνεχίζει να διατηρεί μια μυστικιστική και ρετρό γοητεία που συχνά αιμορραγεί στη σύγχρονη και ακόμα και την τρέχουσα κινηματογραφική παραγωγή. Ορισμένες ταινίες, τόσο πρόσφατες όσο και περιστασιακές, ακόμη και κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του '80 κάνουν σημαντική χρήση της πραγματικής μουσικής της δεκαετίας του '80 με μεγάλη επιτυχία, αλλά ορισμένοι μερικοί πηγαίνουν μέχρι να δημιουργήσουν πρωτότυπες φανταστικές συνθέσεις που χρησιμεύουν τόσο για να γιορτάσουν και να παρωδίσουν τη μουσική εκείνης της εποχής. Εδώ είναι μια ματιά σε μερικά από τα καλύτερα τραγούδια αυτού του τύπου, τα οποία στις περισσότερες περιπτώσεις προσφέρουν πολύ πιο αγαπητό αφιέρωμα από χαϊδεύοντας, αυτογνωσμένη περιφρόνηση. Μουσική του '80 για πάντα!
Σε μια συζήτηση για τη φανταστική και παρωδία μουσική που εμφανίζεται στην ταινία, είναι πρακτικά αδύνατο να ξεκινήσει οπουδήποτε εκτός από το λαμπρό πρωτότυπο mockumentary του 1984, Αυτή είναι η σπονδυλική βρύση. Πολλοί παρατηρητές έχουν σημειώσει όλα αυτά τα χρόνια ότι το όραμα του Spinal Tap για το σκληρό βράχο και το '80
βαρέων μετάλλων συχνά παράγονται τραγούδια τουλάχιστον τόσο καλά, αν όχι πολύ καλύτερα κατά περιόδους, από τα πομπώδη μεγαλοστομία η ταινία προοριζόταν για τον ύπνο. Αυτό είναι σίγουρα αλήθεια, αλλά τα μουσικά δώρα από την ομάδα κωμωδίας Michael McKean, Christopher Guest, Harry Shearer και Rob Reiner έχουν πολλά περισσότερα να προσφέρουν απ 'ό, τι η ανώτερη αποτυχία. Το "Heavy Duty" φτιάχνει μαζί με όλη τη λεπτότητα ενός πλήρους όγκου jackhammer σε αργή κίνηση, αλλά είναι μια ευχάριστη γιορτή της δεκαετίας του '80 που επικεντρώνεται στις μάρκες του Marshall.Μετά από μια μακρόχρονη πρόσφατη προβολή της κλασικής έφηβης κωμωδίας του 1989, έπρεπε να βρω έναν τρόπο να το τιμήσω αυτό το ψεύτικο αντι-αυτοκτονικό τραγούδι (καθώς και η ψεύτικη μπάντα που το "κατέγραψε") που χρησιμεύει ως κόμικ της ταινίας κεντρικό τεμάχιο. Όποιος το θαυμάζει, πιθανότατα συνειδητοποιεί ότι αυτή η ταινία και η θαυμάσια σκοτεινή της όψη είναι κάτι σπουδαίο αλλά η σταθερή δημιουργία ενός σατιρικού, οδυνηρά πραγματικού γυμνασίου τοπίου είναι η μεγαλύτερη του κατόρθωμα. Ο θρύλος της μουσικής της δεκαετίας του '80, Don Dixon έγραψε και κατέγραψε το τραγούδι για την ταινία με μερικές συνηθισμένες κοόρτες της εποχής, αλλά η ουσία του Big Fun θα ζήσει για πάντα μέσω της Martha Dumptruck. Όλοι χαμογελούν αυτό το αναμμένο, εννοιολογικό μείγμα Wham! και ο Φράνκι πηγαίνει στο Χόλιγουντ.
Για ένα ακόμη σπουδαίο παράδειγμα να πάρει μια ιδέα στο υψηλότερο σημείο της, η ταινία του 2007 δεν σπαταλά χρόνο για να παρουσιάσει αυτό το θαυμάσιο τραγούδι παρωδίας μέσω ενός πλήρους εμφάνισης ρετρό μουσικό βίντεο. Ακόμα κι αν ο Hugh Grant δεν μπορούσε να βγάλει την ηλικία στην οποία υποτίθεται ότι ήταν μέλος του PoP!, το τραγούδι λειτουργεί σε πολλά επίπεδα πέρα από την εξαιρετική παρωδία του πραγματικού pop duo Wham! Ο τραγουδιστής, ο χορός Scott Porter (από τη φήμη της τηλεόρασης) είναι μια διασκεδαστική πινελιά στο ρόλο του George Michael, για να μην αναφέρουμε το full-tilt costuming. Τα σιντριβάνια του μπασίστα του Γουέιν Αδάμ Σλέσινγκερ συνέλαβαν αρκετά ωραία τραγούδια για την ταινία, αλλά αυτό το φόρο τιμής του Andrew Wyatt για το τυρί της δεκαετίας του '80 βοηθάει στη συσκευασία της διαδικασίας γεμάτη μουσική διασκέδαση της δεκαετίας του '80.
Ο Mark Wahlberg έχει πάρει σίγουρα αρκετή κοροϊδία για την πραγματική καριέρα του ως ηγέτη του Marky Mark & του Funky Bunch (καλά, ίσως όχι ακόμα) ότι θα μπορούσε να είχε δικαιολογηθεί για την κατάχρηση της ευκαιρίας το 1996 του προσφέρθηκε να σκαρφαλώσει περαιτέρω το δικό του μουσικό εικόνα. Αλλά είναι στην πίστη του, καθώς και η επική δύναμη του φανταστικού πορνοστατικού συμπλέγματος του Paul Thomas Anderson, ότι ο Dirk Diggler προσπαθεί χωρίς ντροπή και με υπερηφάνεια προσπαθεί να εμποδίσει τα αμφισβητήσιμα προϊόντα του ως α μουσικός. Το "Feel the Heat" ενσαρκώνει τέλεια τα παραληρητικά άκρα ορισμένων μικρών διασημοτήτων που είναι πεπεισμένοι ότι είναι πολύ πιο ταλαντούχοι από ό, τι στην πραγματικότητα. Φυσικά, ας μην ξεχνάμε τον John C. Οι συνεισφορές του Reilly σε αυτό αρένα ροκ "αριστούργημα", είτε.
Λοιπόν, ήξερες ότι έπρεπε να φτάσουμε στο μοντάζ σε κάποιο σημείο. Μία από τις συνεισφορές της δισκογραφικής μουσικής της δεκαετίας του '80 στον κινηματογράφο, αυτή η φόρμα συνδυάζει ποπ μουσική με αφηγηματική έκθεση σε βαθμό που κανείς από εμάς δεν θα μπορούσε να αναμένει ποτέ. Wet Hot American Summer παράγει μια σειρά σημείων-τέλειες αν εννοιολογικά προκλητικές στιγμές, αλλά η θέα του προβληματικού μαγείρισσα στρατόπεδο Gene (μια ξεκαρδιστική Christopher Meloni) μεταδίδοντας τη σοφία του Zen στο νεαρό κουτάβι Coop (Michael Showalter) - συμπληρώνοντας με προσεκτική χορογραφία - τα μητρώα ως κάτι πέρα από τα όρια εμπνευστικός. Και πάλι, εδώ υπάρχει τόση αγάπη, καθώς υπάρχει μια γνωστή σατιρική δήλωση για την ποπ κουλτούρα. Και αυτό το είδος ανησυχίας για τη λεπτομέρεια είναι αυτό που το κάνει αυτό νέο κύμα romp (και η ταινία) τέτοια διασκέδαση.