Η επισκόπηση του παιχνιδιού «Η μητέρα του θάρρους και τα παιδιά της»

"Η μητέρα θάρρος και τα παιδιά της" αναμιγνύει το σκοτεινό χιούμορ, το κοινωνικό σχόλιο και την τραγωδία. Ο χαρακτήρας του τίτλου, η μητέρα του θάρρους, ταξιδεύει σε όλη την πολιορκημένη Ευρώπη που πωλεί το αλκοόλ, τα τρόφιμα, τα είδη ένδυσης και τις προμήθειες στρατιωτών και στις δύο πλευρές. Καθώς αγωνίζεται να βελτιώσει την πρωτοπορία της, η μητέρα Courage χάνει τα ενήλικα παιδιά της, ένα μετά το άλλο.

Στην Πολωνία, τη Γερμανία και σε άλλα μέρη της Ευρώπης, η «μητέρα θάρρος και τα παιδιά της» καλύπτει τα έτη 1624 έως 1636. Αυτή η περίοδος είναι κατά τη διάρκεια του Τριάντα Χρόνου Πολέμου, μιας σύγκρουσης που έριξε τους προτεσταντικούς στρατούς εναντίον των καθολικών δυνάμεων και οδήγησε σε τεράστια απώλεια ζωής.

Η Άννα Φιέλιλινγκ (γνωστή και ως Mother Courage) έχει διαρκέσει για μεγάλο χρονικό διάστημα, ταξιδεύοντας με τίποτα εκτός από ένα βαγόνι προμήθειας τράβηξε μαζί τα ενήλικα παιδιά της: Eilif, Swiss Cheese, και Kattrin. Σε όλο το παιχνίδι, αν και δείχνει ανησυχία για τα παιδιά της, φαίνεται να ενδιαφέρεται περισσότερο

Αποτυγχάνει τρομακτικά ως γονέας όταν επικεντρώνεται στην επιχείρησή της. Όταν δεν καταφέρει να παρακολουθήσει τον μεγαλύτερο γιο της, τον Eilif, ενώνεται με το στρατό. Όταν η μητέρα θάρρος προσπαθεί να παζαρέψει για τη ζωή του δεύτερου γιού της (ελβετικό τυρί), προσφέρει μια χαμηλή πληρωμή σε αντάλλαγμα για την ελευθερία του. Η οξύτητά της έχει ως αποτέλεσμα την εκτέλεση του. Το Eilif εκτελείται επίσης. Αν και ο θάνατός του δεν είναι άμεσο αποτέλεσμα των επιλογών της, χάνει τη μοναδική της ευκαιρία να την επισκεφθεί επειδή είναι στην αγορά που εργάζεται στην επιχείρηση της αντί στην εκκλησία, όπου η Eilif την περιμένει είναι. Κοντά στο συμπέρασμα της παράστασης, η μητέρα θάρρος απουσιάζει και πάλι όταν η κόρη της Kattrin μαρτύρωνει για να σώζει αθώους κατοίκους της πόλης.

Παρά την απώλεια όλων των παιδιών της μέχρι το τέλος του παιχνιδιού, είναι αμφίβολο ότι η μητέρα Courage δεν μαθαίνει ποτέ τίποτα, θεοφάνεια ή μετασχηματισμού. Στις συντακτικές του σημειώσεις, ο Μπρεχτ εξηγεί ότι «δεν είναι καθήκον του θεατρικού συγγραφέα να δώσει στο τέλος τη διορατικότητα της μητέρας του θάρρους». Αντίθετα, ο Μπρεχτ ο πρωταγωνιστής καταγράφει μια γεύση κοινωνικής ευαισθητοποίησης στη σκηνή έξι, αλλά χάνεται γρήγορα και δεν θα ανακτηθεί ποτέ καθώς ο πόλεμος φθείρεται, το χρόνο μετά έτος.

Ο μεγαλύτερος και πιο ανεξάρτητος από τα παιδιά της Άννας, ο Έιλιφ είναι πεπεισμένος από έναν αξιωματικό προσλήψεων που τον λατρεύει με συζήτηση για δόξα και περιπέτεια. Παρά τις διαμαρτυρίες της μητέρας του, η Eilif στρατολογεί. Δύο χρόνια αργότερα, ο ακροατής τον βλέπει και πάλι. Είναι ευημερούσα ως στρατιώτης που σφαγιάζει αγρότες και εκτοξεύει αγροτικές εκμεταλλεύσεις για να στηρίξει την αιτία του στρατού του. Ορθολογικοποιεί τις ενέργειές του λέγοντας ότι "η αναγκαιότητα δεν γνωρίζει κανένα νόμο".

Στη σκηνή οκτώ, σε ένα σύντομο χρονικό διάστημα ειρήνης, ο Eilif κλέβει από ένα αγροτικό νοικοκυριό και σκοτώνει μια γυναίκα στη διαδικασία. Δεν καταλαβαίνει τη διαφορά ανάμεσα στη δολοφονία κατά τη διάρκεια του πολέμου (που οι συνομιλητές του θεωρούν μια γελοία πράξη) και τη δολοφονία κατά τη διάρκεια της ειρηνευτικής περιόδου (την οποία οι συνομήλικοί του θεωρούν έγκλημα τιμωρείται με θάνατο). Οι φίλοι της μητέρας Courage, ο παρεκκλησμένος και ο μάγειρας, δεν της λένε για την εκτέλεση του Eilif. Στο τέλος του έργου, εξακολουθεί να πιστεύει ότι έχει αφήσει ένα παιδί ζωντανό.

Γιατί ονομάζεται Ελβετικό Τυρί; "Επειδή είναι καλός στο τράβηγμα βαγονιών." Αυτό είναι το χιούμορ του Brecht για σένα! Η μητέρα Courage ισχυρίζεται ότι ο δεύτερος γιος της έχει ένα θανατηφόρο ελάττωμα: τιμιότητα. Ωστόσο, η πραγματική πτώση αυτού του καλού φύλου χαρακτήρα μπορεί να είναι η αναποφασιστικότητα του. Όταν προσλαμβάνεται για να είναι υπεύθυνος πληρωμής για το προτεστάντης ο στρατός του, το καθήκον του είναι σκισμένο ανάμεσα στους κανόνες των ανωτέρων του και την αφοσίωσή του στη μητέρα του. Επειδή δεν μπορεί να διαπραγματευτεί με επιτυχία αυτές τις δύο αντίπαλες δυνάμεις, τελικά καταλαμβάνεται και εκτελείται.

Μεγαλύτερο συμπαθητικό χαρακτήρα στο παιχνίδι, ο Kattrin δεν μπορεί να μιλήσει. Σύμφωνα με τη μητέρα της, βρίσκεται σε συνεχή κίνδυνο σωματικής και σεξουαλικής κακοποίησης από στρατιώτες. Η μητέρα Courage συχνά επιμένει ότι η Kattrin φορούν ρούχα ανάρμοστα και να καλύπτεται με βρωμιά για να τραβήξει την προσοχή μακριά από τα θηλυκά γοητεύειτά της. Όταν ο Kattrin τραυματίζεται, με αποτέλεσμα μια ουλή στο πρόσωπό της, η μητέρα θάρρος θεωρεί ότι είναι μια ευλογία - τώρα, Kattrin είναι λιγότερο πιθανό να είναι επίθεση.

Ο Κάτριν θέλει να βρει έναν σύζυγο. Ωστόσο, η μητέρα της συνεχίζει να το βάζει μακριά, επιμένοντας ότι πρέπει να περιμένουν μέχρι την ώρα της ειρήνης (που δεν φθάνει ποτέ κατά τη διάρκεια της ζωής του Kattrin). Ο Kattrin θέλει απεγνωσμένα ένα δικό του παιδί. Όταν μαθαίνει ότι τα παιδιά θα μπορούσαν να δολοφονηθούν από στρατιώτες, θυσιάζει τη ζωή της γυρίζοντας δυνατά και ξυπνούν τους κατοίκους της πόλης, ώστε να μην έχουν αιφνιδιάσει. Αν και πεθαίνει, τα παιδιά (και πολλοί άλλοι πολίτες) σώζονται. Επομένως, ακόμη και χωρίς τα δικά της παιδιά, ο Kattrin αποδεικνύεται πολύ πιο μητρικός από τον χαρακτήρα τίτλου.

Ο Bertolt (μερικές φορές γράφει "Berthold") Μπρεχτ έζησε από το 1898 έως το 1956. Μεγάλωσε από μεσαιωνική γερμανική οικογένεια, παρά τους μερικούς από τους ισχυρισμούς του ότι είχε μια φτωχή παιδική ηλικία. Νωρίς στη νεολαία του, ανακάλυψε μια αγάπη για το θέατρο που θα μπορούσε να γίνει μέσο δημιουργικής έκφρασης του καθώς και μια μορφή πολιτικού ακτιβισμού. Ο Μπρεχτ έφυγε Ναζί Γερμανία πριν από την έναρξη του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου. Το 1941, το αντιπολεμικό του έργο "Η μητέρα θάρρος και τα παιδιά της" εκτελέστηκε για πρώτη φορά, με πρωταγωνιστή στην Ελβετία. Μετά τον πόλεμο, ο Brecht μετακόμισε στην κατεχόμενη από την Σοβιετική Ανατολική Γερμανία, όπου σκηνοθέτησε μια αναθεωρημένη παραγωγή του ίδιου παιχνιδιού το 1949.

Πηγή:

Μπρεχτ, Μπέρτολτ. "Η μητέρα θάρρος και τα παιδιά της." Grove Press, 11 Σεπτεμβρίου 1991.