Βιογραφία του Josef Albers, Σύγχρονος Καλλιτέχνης και Εμπιστευτικός Δάσκαλος

Ο Josef Albers (19 Μαρτίου 1888 - 25 Μαρτίου 1976) ήταν ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες τέχνης του 20ου αιώνα στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Χρησιμοποίησε τη δική του δουλειά ως καλλιτέχνης για να εξερευνήσει τις θεωρίες του χρώματος και του σχεδιασμού. Του Αφιέρωμα στην πλατεία σειρά είναι ένα από τα πιο εκτεταμένα και επιρροή τρέχοντα έργα που αναλαμβάνει ένας εξέχων καλλιτέχνης.

Γρήγορα γεγονότα: Josef Albers

Γεννημένος σε μια γερμανική οικογένεια βιοτεχνών, ο Josef Albers σπούδασε να γίνει δάσκαλος. Δίδαξε στα αρχαία σχολεία της Βεστφαλίας από το 1908 έως το 1913 και στη συνέχεια παρακολούθησε το Konigliche Kuntschule στο Βερολίνο από το 1913 έως το 1915 για να κερδίσει την πιστοποίηση για να διδάξει την τέχνη. Από το 1916 έως το 1919, ο Albers εργάστηκε ως εκτυπωτής στο Kunstgewerbeschule, σχολείο επαγγελματικών τεχνών στο Έσσεν της Γερμανίας. Εκεί, έλαβε την πρώτη του δημόσια επιτροπή για να σχεδιάσει βιτρώ παράθυρα για μια εκκλησία στο Έσσεν.

Το 1920, Albers εγγραφεί ως φοιτητής στο φημισμένο Bauhaus σχολείο τέχνης, που ιδρύθηκε από Ο Βάλτερ Γκρόπιους. Εντάχθηκε στη σχολή διδασκαλίας το 1922 ως κατασκευαστής βιτρό. Μέχρι το 1925, ο Albers προήχθη σε πλήρη καθηγητή. Εκείνη τη χρονιά, το σχολείο μετακόμισε στην πιο διάσημη τοποθεσία του στο Dessau.

Με τη μετακίνηση σε μια νέα θέση, ο Josef Albers άρχισε να εργάζεται στον σχεδιασμό επίπλων καθώς και στη βιτρό. Δίδαξε στο σχολείο μαζί με άλλους σημαντικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα, όπως Wassily Kandinsky και Paul Klee. Συνεργασία με τον Klee εδώ και πολλά χρόνια σε έργα γυαλιού.

Κατά τη διάρκεια της διδασκαλίας στο Bauhaus, ο Albers συναντήθηκε με φοιτήτρια Anni Fleischmann. Παντρεύτηκαν το 1925 και παρέμειναν μαζί μέχρι το θάνατο του Josef Albers το 1976. Άνι Αλμπρες έγινε εξέχουσα καλλιτέχνης κλωστοϋφαντουργίας και εκτυπωτής από μόνη της.

Το 1933, το Bauhaus έκλεισε λόγω πιέσεων από τη ναζιστική κυβέρνηση στη Γερμανία. Οι καλλιτέχνες και οι δάσκαλοι που εργάζονταν στο Bauhaus διασκορπίστηκαν, πολλοί από τους οποίους εγκαταλείπουν τη χώρα. Ο Josef και η Anni Albers μετανάστευσαν στις Ηνωμένες Πολιτείες. Ο αρχιτέκτονας Philip Johnson, τότε επιμελητής στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη Νέα Υόρκη, βρήκε μια θέση για τον Josef Albers ως επικεφαλής του προγράμματος ζωγραφικής στο Black Mountain College, μια νέα πειραματική σχολή τέχνης που ανοίγει στο Βορρά Καρολίνα.

Το Black Mountain College πήρε σύντομα πολύ σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη της τέχνης του 20ού αιώνα στις Ηνωμένες Πολιτείες. Μεταξύ των σπουδαστών που μελετούσαν με τον Josef Albers ήταν Robert Rauschenberg και Cy Twombly. Ο Albers κάλεσε επίσης εξέχοντες καλλιτέχνες όπως Willem de Kooning να διδάσκουν καλοκαιρινά σεμινάρια.

Ο Josef Albers έφερε τις θεωρίες και τις μεθόδους διδασκαλίας του από το Bauhaus στο Black Mountain College, αλλά ήταν επίσης ανοιχτή στην επιρροή από τις ιδέες του φιλόσοφου John John της προοδευτικής εκπαίδευσης Dewey. Το 1935 και το 1936, ο Dewey ξόδεψε πολύ χρόνο στο Black Mountain College ως κάτοικος και συχνά εμφανίστηκε στις τάξεις Albers ως guest lecturer.

Εργάζοντας στο Black College College, ο Albers συνέχισε να αναπτύσσει τις δικές του θεωρίες για την τέχνη και την εκπαίδευση. Άρχισε αυτό που ονομάστηκε Παραλλαγή / Adobe σειρά το 1947 που διερεύνησε τα οπτικά εφέ που δημιουργήθηκαν από τις λεπτές αποκλίσεις στο χρώμα, το σχήμα και τη θέση.

Το 1949, ο Josef Albers εγκατέλειψε το μαύρο κολέγιο Black Mountain για να προετοιμάσει το Τμήμα Σχεδιασμού στο Πανεπιστήμιο Yale. Εκεί ξεκίνησε το πιο γνωστό έργο του ως ζωγράφος. Ξεκίνησε τη σειρά Αφιέρωμα στην πλατεία το 1949. Για περισσότερα από 20 χρόνια, διερεύνησε την οπτική επίδραση της φωλεοποίησης των τετράγωνων πλακών σε εκατοντάδες πίνακες και εκτυπώσεις.

Ο Albers βασίστηκε σε ολόκληρη τη σειρά σε μια μαθηματική μορφή που δημιούργησε την επίδραση αλληλεπικαλυπτόμενων τετραγώνων ενωμένων μεταξύ τους. Ήταν το πρότυπο της Albers για τη διερεύνηση της αντίληψης των παρακείμενων χρωμάτων και του τρόπου με τον οποίο τα επίπεδα σχήματα μπορεί να φαίνονται να προχωρούν ή να υποχωρούν στο διάστημα.

Το έργο κέρδισε σημαντικό σεβασμό στον κόσμο της τέχνης. Το 1965, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη οργάνωσε μια περιοδεύουσα έκθεση του Αφιέρωμα στην πλατεία που επισκέφθηκε πολλές τοποθεσίες στη Νότια Αμερική, το Μεξικό και τις Ηνωμένες Πολιτείες.

Το 1963, ο Josef Albers δημοσίευσε το βιβλίο ορόσημο του Αλληλεπίδραση του χρώματος. Ήταν η πληρέστερη εξέταση της αντίληψης χρώματος ακόμα, και είχε τεράστιο αντίκτυπο τόσο στην καλλιτεχνική εκπαίδευση όσο και στο έργο των καλλιτεχνών. Έχει επηρεάσει ιδιαίτερα την ανάπτυξη του Μινιμαλισμός και Χρωματισμός πεδίου χρώματος.

Ο Albers αποχώρησε από το Πανεπιστήμιο του Yale το 1958 στην ηλικία των 70 ετών, αλλά συνέχισε να διδάσκει να δίνει διαλέξεις φιλοξενουμένων σε κολέγια και πανεπιστήμια σε όλη τη χώρα. Τα τελευταία 15 χρόνια της ζωής του, ο Josef Albers σχεδίασε και εκτέλεσε μεγάλες αρχιτεκτονικές εγκαταστάσεις σε όλο τον κόσμο.

Αυτός δημιούργησε Δύο πύλες το 1961 για την είσοδο στο λόμπι του κτιρίου Time and Life στη Νέα Υόρκη. Ο Walter Gropius, πρώην συνάδελφος του Albers στο Bauhaus, τον ανέθεσε να σχεδιάσει μια τοιχογραφία που ονομάζεται Μανχάταν που διακοσμούσε το λόμπι του κτιρίου Pan Am. Πάλη, ένα σχέδιο αλληλοσυνδεόμενων κιβωτίων, εμφανίστηκε στην πρόσοψη του Κέντρου Αμοιβαίας Ζωής του Seidler στο Σίδνεϊ της Αυστραλίας το 1977.

Ο Josef Albers συνέχισε να εργάζεται στο σπίτι του στο New Haven του Κοννέκτικατ μέχρι το θάνατό του στην ηλικία των 88 ετών το 1976.

Ο Josef Albers επηρέασε δυναμικά την εξέλιξη της τέχνης με τρεις διαφορετικούς τρόπους. Πρώτον, ήταν ο ίδιος καλλιτέχνης, και οι εξερευνήσεις του χρώματος και του σχήματος έθεσαν τις βάσεις για τις γενιές των καλλιτεχνών που θα έρθουν. Παρουσίασε επίσης πειθαρχημένα σχήματα και σχέδια στους θεατές με αμέτρητες παραλλαγές σε ένα θέμα που είχε ποικίλες συναισθηματικές και αισθητικές επιπτώσεις.

Δεύτερον, ο Albers ήταν ένας από τους πιο προικισμένους εκπαιδευτικούς τέχνης του 20ού αιώνα. Ήταν βασικός καθηγητής στο Bauhaus της Γερμανίας, ένα από τα σπουδαιότερα αρχιτεκτονικά σχολεία όλων των εποχών. Στο Black Mountain College στις Η.Π.Α. εκπαίδευσε μια γενιά σύγχρονων καλλιτεχνών και ανέπτυξε νέες τεχνικές διδασκαλίας της τέχνης, θέτοντας τις θεωρίες του John Dewey στην πράξη.

Τρίτον, οι θεωρίες του σχετικά με το χρώμα και οι τρόποι αλληλεπίδρασής του στην αντίληψη των θεατών επηρέασαν αμέτρητους καλλιτέχνες σε όλο τον κόσμο. Η εκτίμηση του κόσμου της τέχνης για το έργο και τις θεωρίες του Josef Albers έγινε εμφανής όταν ήταν το θέμα της πρώτης ατομικής αναδρομής ενός ζωντανού καλλιτέχνη στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης στη Νέα Υόρκη το 1971.

• Δαρβεντ, Τσαρλς. Josef Albers: Ζωή και εργασία. Τάμεση και Hudson, 2018.
• Horowitz, Frederick A. και η Brenda Danilowitz. Josef Albers: Για να ανοίξει τα μάτια: Το Bauhaus, το Black Mountain College και το Yale. Phaidon Press, 2006.