Βιογραφία του Lee Krasner, αφηρημένου καλλιτέχνη έκφρασης

Ο Lee Krasner (γεννημένος Lena Krassner; 27 Οκτωβρίου 1908-19 Ιουνίου 1984), ένας Αμερικανός ζωγράφος ρωσοεβραϊκής καταγωγής, ήταν πρωτοπόρος Abstract Expressionist της Σχολής της Νέας Υόρκης. Για δεκαετίες, η φήμη της επισκιάστηκε από εκείνη του αείμνηστου συζύγου της, του ζωγράφου Τζάκσον Πόλοκ, του οποίου ο υπερβολικός και τραγικός θάνατος αποστασιοποιήθηκε από τη δική του καριέρα. Χρόνια μετά τον θάνατο του Pollock, ωστόσο, ο Krasner έλαβε αναγνώριση για τα δικά του καλλιτεχνικά επιτεύγματα.

Γρήγορα γεγονότα: Lee Krasner

Ο Lee Krasner γεννήθηκε το 1908 σε Ρώσους-Εβραίους μετανάστες γονείς. Η Krasner ήταν η πρώτη στην οικογένειά της που γεννήθηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες, μόλις εννέα μήνες μετά την μετανάστευση των γονέων της και των μεγαλύτερων αδελφών λόγω του αυξανόμενου αντισημιτικού αισθήματος στη Ρωσία.

Στο σπίτι στο Brownsville, Μπρούκλιν, η οικογένεια μίλησε με μείγμα Γίντι, Ρωσικά και Αγγλικά, αν και ο Krasner ευνόησε τα αγγλικά. Οι γονείς του Krasner έτρεξαν ένα παντοπωλείο και ψαράδες στην ανατολική Νέα Υόρκη και συχνά προσπάθησαν να τα βγάλουν πέρα. Ο μεγαλύτερος αδελφός της Irving, στον οποίο ήταν πολύ κοντά, της διαβάζει από κλασσικά ρωσικά μυθιστορήματα όπως ο Gogol και ο Dostoevsky. Αν και ήταν πολιτογραφημένος πολίτης, ο Krasner αισθάνθηκε συνδεδεμένος με την πατρίδα των γονέων της. Αργότερα στη ζωή της, συχνά έφτανε στην πρόταση ότι ήταν ένας Αμερικανός καλλιτέχνης.

Ο Krasner έδειξε πάντα μια αίσθηση πρωτοβουλίας. Σε νεαρή ηλικία αποφάσισε ότι το γυμνάσιο της Ουάσιγκτον Irving στο Μανχάταν ήταν το μοναδικό σχολείο που ήθελε να παρακολουθήσει, καθώς η εστίαση των τεχνών ήταν σπανιότατη εκείνη τη στιγμή. Η Krasner αρχικά αρνήθηκε την είσοδο στο σχολείο λόγω της διαμονής της στο Μπρούκλιν, αλλά τελικά κατάφερε να γίνει δεκτή.

Ίσως ειρωνικά, ο Κράσνερ διακρίθηκε σε όλες τις τάξεις εκτός από την τέχνη, αλλά πέρασε εξαιτίας του άλλως εξαιρετικού ρεκόρ της. Κατά τη διάρκεια του γυμνασίου, ο Krasner εγκατέλειψε το όνομά του "Lena" και πήρε το όνομα "Lenore", εμπνευσμένο από τον χαρακτήρα του Edgar Allen Poe.

Μετά την αποφοίτησή του, ο Krasner παρακολούθησε την Cooper Union. Ήταν πολύ δημοφιλής (αν και όχι απαραίτητα ακαδημαϊκά επιτυχής) και εκλέχθηκε σε διάφορα σχολικά γραφεία. Στο Cooper Union, άλλαξε το όνομά της για άλλη μια φορά, αυτή τη φορά στο Lee: μια αμερικανική (και κυρίως ανδρόγυνη) έκδοση του δεδομένου ρωσικού ονόματός της.

Έχοντας παρακολουθήσει δύο σχολές κοριτσιών που ασχολούνται με την τέχνη, η ιδέα να είσαι γυναίκα καλλιτέχνης δεν ήταν αξιοσημείωτη για τον νεαρό Krasner. Μόλις πήγε στην Εθνική Ακαδημία Design, αντιμετώπισε αντίσταση στην καριέρα της που επέλεξε. Τρέφτηκε από την ιδέα ότι μερικές φορές οι γυναίκες δεν μπορούν να κάνουν ό, τι επιτρέπεται στους αρσενικούς καλλιτέχνες στο παραδοσιακό θεσμό.

Το 1929 ήταν ένα αξιοσημείωτο έτος για τον Krasner. Εκείνη την χρονιά σηματοδότησε την έναρξη του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, το οποίο την εξέθεσε στο νεωτεριστικό ύφος και την τεράστια δυνατότητα που εκπροσωπούσε. Το 1929 σηματοδότησε επίσης την αρχή της Μεγάλης Ύφεσης, η οποία προκάλεσε καταστροφή για πολλούς επίδοξους καλλιτέχνες.

Ο Krasner εντάχθηκε στο Διαχείριση Έργων Έργων (WPA), το οποίο απασχολούσε καλλιτέχνες για διάφορα δημόσια έργα τέχνης, συμπεριλαμβανομένων των πολλών τοιχογραφιών στις οποίες εργάστηκε ο Krasner. Ήταν στο WPA που γνώρισε ο κριτικός Χάρολντ Ρόζενμπεργκ, ο οποίος αργότερα θα συνέχιζε να γράφει ένα σπάνιο δοκίμιο για τους αφηρημένους εξπρεσιονιστές, καθώς και πολλούς άλλους καλλιτέχνες.

Ο Krasner έζησε μαζί με τον Igor Pantuhoff, έναν συνθέτη ζωγράφου ρωσικής καταγωγής και έναν απόφοιτους της Εθνικής Ακαδημίας Σχεδιασμού, για το μεγαλύτερο μέρος της δεκαετούς σχέσης τους. Ωστόσο, οι γονείς του Pantuhoff είχαν αντισημιτικές απόψεις για τον Krasner και οι δύο δεν παντρεύτηκαν ποτέ. (Ο Pantuhoff συνειδητοποίησε το λάθος του αφού έφυγε από τη σχέση και τελικά πήγε στη Νέα Υόρκη για να κερδίσει πίσω την Krasner. Μέχρι εκείνη την εποχή, ο Κράσνερ είχε ήδη αναλάβει τον Τζάκσον Πολκλόκ, ο οποίος, με τον τυπικά πολεμοχαρή τρόπο του, κυνηγούσε φυσικά τον Πάντουφο από τις εγκαταστάσεις του.)

Στα τέλη της δεκαετίας του 1930, ο Krasner πήρε μαθήματα με επικεφαλής τον εξπρεσιονιστή ζωγράφο και τον φημισμένο παιδαγωγό Hans Hofmann. Ένωσε επίσης την Ένωση καλλιτεχνών. Το 1936, σε ένα χορευτικό καλλιτεχνικό συγκρότημα, ο Krasner συναντήθηκε με τον Τζάκσον Πολκλόκ, τον οποίο θα συνάντησε και πάλι αρκετά χρόνια αργότερα, όταν και οι δύο παρουσίασαν το έργο τους στην ίδια ομαδική έκθεση. Το 1942, το ζευγάρι κινήθηκε μαζί.

Η άνοδος της φήμης του Pollock, την οποία διατήρησε η σύζυγός του, ήταν μετεωρική. Το 1949 (το έτος που παντρεύτηκε ο Krasner), εμφανίστηκε το Pollock ΖΩΗ Περιοδικό με τον τίτλο "Είναι αυτός ο μεγαλύτερος ζωντανός ζωγράφος στις Ηνωμένες Πολιτείες;"

Κάποιοι λογαριασμοί υποδηλώνουν ότι ο Krasner πέρασε τόσο πολύ χρόνο προωθώντας την καριέρα του συζύγου της, που δεν είχε το χρόνο να αφιερώσει τον εαυτό της στη δουλειά της. Ωστόσο, αυτή η εκδοχή της ιστορίας είναι παραπλανητική. Στα Springs, το Long Island, όπου το ζευγάρι αγόρασε ένα σπίτι σύντομα μετά την παντρεμένη, η Krasner χρησιμοποίησε ένα υπνοδωμάτιο στο ισόγειο ως στούντιό της ενώ ο Pollock εργάστηκε στον αχυρώνα. Και οι δύο ήταν γνωστό ότι εργάζονταν με άσχημο τρόπο και θα επισκέπτονταν (όταν προσκαλούνταν) τα στούντιο των άλλων για συμβουλές και κριτική.

Ωστόσο, ο αλκοολισμός και η απιστία του Pollock έβλαψαν τη σχέση και ο γάμος τελείωσε τραγικά το 1956. Ο Κράσνερ ήταν μακριά στην Ευρώπη και ο Pollock οδήγησε υπό την επήρεια αλκοόλ με την ερωμένη του και με έναν άλλο επιβάτη. Ο Pollock συνέτριψε το αυτοκίνητό του, σκοτώνοντας τον εαυτό του και τον άλλο επιβάτη (αν και διασώζοντας τη ζωή της ερωμένης του). Ο Κράσνερ έλειπε να χάσει τον σύζυγό της και τελικά διέθεσε αυτή τη συγκίνηση στο έργο της.

Μόνο μετά το θάνατο του Πολlock, ο Krasner άρχισε να λαμβάνει την αναγνώριση που του αξίζει. Το 1965, έλαβε την πρώτη της αναδρομική έκθεση στο Whitechapel Gallery στο Λονδίνο. Έζησε έντονο ενδιαφέρον για το έργο της στη δεκαετία του 1970, καθώς το φεμινιστικό κίνημα ήταν πρόθυμο να ανακτήσει τις χαμένες γυναίκες της ιστορίας της τέχνης. Η προσφυγή της παρατραβηγμένης συζύγου ενός ιστορικού αμερικανικού ζωγράφου έκανε τον Krasner λόγο για πρωταθλητή.

Η πρώτη αναδρομή του Krasner στις Ηνωμένες Πολιτείες άνοιξε το 1984 στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, λίγους μόνο μήνες μετά το θάνατό του στην ηλικία των 75 ετών. Η κληρονομιά της ζει στο Pollock-Krasner Σπίτι και Κέντρο Μελέτης στο Πανεπιστήμιο Stony Brook. Το κτήμα της αντιπροσωπεύεται από Kasmin.

• Hobbs, R. (1993). Lee Krasner. Νέα Υόρκη: Σύγχρονοι Δάσκαλοι του Αμπεβίλ.
• Landau, Ε. (1995). Lee Krasner: Κατάλογος Raisonné. Νέα Υόρκη: Αβραμς.
• Levin, G. (2011). Lee Krasner: Μια βιογραφία. Νέα Υόρκη: Χάρπερ Κόλινς.
• Munro, Ε. (1979). Πρωτότυπα: Αμερικανοί καλλιτέχνες. Νέα Υόρκη: Simon and Schuster, 100-119.