Παρόλο που οι σκληροί ήρωες της νότιας Καλιφόρνιας Van Halen έκαναν μια μεγάλη βουτιά στα τέλη της δεκαετίας του '70 όταν η μπάντα η ομάδα δημιούργησε σίγουρα τη μόνιμη κληρονομιά της μέσα από την παραγωγική της δουλειά στη δεκαετία του '80, την οποία δημιούργησε μια επιχείρηση κλασσική ροκ και αρένα ροκ κληρονομιά που είναι δύσκολο να αρνηθεί κανείς. Ακόμη πιο αξιοσημείωτο είναι ότι τα άφθονα επιτεύγματα του Van Halen μέσα στη δεκαετία προκάλεσαν μεγάλη επιτυχία, παρά τη μεγάλη δημοσιότητα πρωτοποριακή αλλαγή τραγουδιού. Ακολουθεί μια χρονολογική ματιά σε μερικά από τα καλύτερα τραγούδια της δεκαετίας του 80 της μπάντας τόσο από τις εποχές του David Lee Roth όσο και του Sammy Hagar.
Υποστηριζόμενο από ένα θρυλικό τμήμα ρυθμού και riff κιθάρων, αυτό το 1980 ο συντονισμός προβάλλει όλα όσα ήταν μοναδικά για Van Halen Mark I: Το φανταστικό riffing του Eddie Van Halen και τα ηλεκτριστικά σόλο και, φυσικά, το vampy του David Lee Roth, snarky vocal στυλ. Τελικά, το πιο αξέχαστο κομμάτι του τραγουδιού περιστρέφεται γύρω από τα δύο σόλο της κεντρικής κιθάρας και στον πυρήνα αυτών είναι μια γραμμή από τον Roth που πάντα φέρνει ένα χαμόγελο: "Έχετε δει τους βαθμούς του Junior;" Πρόκειται για ένα θεατρικό σκληρό βράχο που εκτελείται εξειδικευμένα και καταφέρνει να διατηρήσει μια έντονη διάκριση από την αδελφή στυλ
βαρέων μετάλλων.Ό, τι μπορεί να πει κανείς για τους περιορισμούς του Van Halen, είναι δύσκολο να αμφισβητηθεί η ικανότητα του συγκροτήματος βράχο όχι μόνο με επιθετικότητα και πεποίθηση, αλλά με μια μοναδική αίσθηση που κανείς άλλος δεν έχει ποτέ αρκετά ταιριάζει. Τέτοια είναι η περίπτωση σε αυτό το κομμάτι, ένα άλμπουμ από το στερεό "Γυναίκες και Παιδιά Πρώτα" του 1980, το οποίο παίζει επιδέξια την κιθάρα του Eddie Van Halen εναντίον του σκούρου, εξωτικού στυλ των Roth στους στίχους. Και παρόλο που αυτή η αντίθεση των προσωπικοτήτων έκανε για μια ασταθής κατάσταση για το συγκρότημα, όπως πηγαίνει η ιστορία, οδήγησε επίσης στη μαγεία που η μπάντα δεν ήταν ποτέ σε θέση να ανακαταλάβει κατά τη διάρκεια των χρόνων του Van Hagar.
Δεν υπάρχει πουθενά να πάει αλλά από το εισαγωγικό riff σε αυτό το τραγούδι, ένα σαρωτικό, υπερβατικό ένα κομμάτι εργασίας πράγματι από τον Eddie Van Halen που αγκυροβολεί τη διαδικασία με στυλ στο 1981 "Fair Προειδοποίηση". Παρ 'όλα αυτά, η μπάντα κάνει ό, τι καλύτερο για να κατασκευάσει ένα αξιοπρεπές ροκ τραγούδι γύρω της, πετυχαίνοντας αρκετά καλά φέρνοντας τα φωνητικά της αρμονικά σήματα κατά τη διάρκεια μιας ενδιαφέρουσας, συγχρονισμένης γέφυρας. Δεν έχει γίνει ποτέ πολύ νόημα να αναζητάς πολύ λυρικό βάθος στις μελωδίες του Van Halen και αυτός ο κανόνας ισχύει και εδώ. Αλλά για τους οπαδούς που ψάχνουν για επιθετικό, καλό χρόνο ροκ και ρολό, στροφές μέχρι αυτό το τραγούδι είναι πάντα αποστολή ολοκληρωθεί αμέσως.
Αυτό είναι ίσως ο πιο υποτιμημένος πολύτιμος λίθος της μπάντας, ένα καλοσχηματισμένο αργό καύση από τη μάλλον απογοητευτική συλλογή του 1982, κυρίως από επικεφαλής γρατζουνιές, Diver Down. Το περίπλοκο, σχεδόν απαλό έργο κιθάρας του Eddie Van Halen σίγουρα αποτελεί το επίκεντρο, αλλά τα φωνητικά του Roth αποδεικνύει όχι μόνο την ικανότητα του τραγουδιού και την επιδεικτικότητά του, αλλά και τις μάλλον αριστερές επιρροές του εργασία ούτως ή άλλως. Εξάλλου, ο Roth ήταν πάντα ένας τραγουδιστής σαλόνια που φορούσε σπαντέξ και φαινόταν να του αρέσει να κάνει μια προπόνηση καρδιο κατά τη διάρκεια των παραστάσεων του. Τι περίεργο, μοναδικό στιφάδο το συγκρότημα που δημιουργήθηκε από το κεντρικό δημιουργικό δίδυμο του.
Παρόλο που δεν υπάρχει τίποτα που να βγαίνει από την αναζήτηση συνδέσμων μεταξύ του Van Halen και του punk rock, η ταχύτητα και η ένταση αυτού του τραγουδιού έχουν παρόλα αυτά περισσότερα κοινά με αυτό το είδος παρά πολύ μαλλιά μέταλλο που ακολούθησε το άλμπουμ του 1984. Φυσικά, όταν ρίχνεις την εγγενή θεατρικότητα του Ροθ και του υπόλοιπου συγκροτήματος, συνειδητοποιείς πολύ γρήγορα ότι έχουμε να κάνουμε με μια παρακμιακή σκληρή ροκ μπάντα του Λ. Α. Που ακόμα δεν έχει ίση αξία.
Μαζί με το "Jump", το οποίο δεν καταφέρνει να κάνει αυτή τη λίστα μόνο επειδή δεν χρειάζεται τη δημοσιότητα, αυτό δύναμη μπαλάντα από το "1984" βοήθησε να εισαχθεί ένα βαρύ ποπ ήχο που θα μπορούσε να μεταφέρει το Van Halen μέσα από τα μέσα της δεκαετίας του '80. Και ενώ μερικοί οπαδοί αντιτάχθηκαν στη νέα κατεύθυνση, ήταν μάλλον αναπόφευκτο ότι ένας καλλιτέχνης τόσο σχολαστικός όσο ο Eddie Van Halen θα έπρεπε να εξελιχθεί με κάποιους τρόπους. Όσο για το ίδιο το τραγούδι, αποδεικνύει ότι ο Eddie ήταν εξειδικευμένος πληκτρολόγιο riffs όπως τα κιθαριστικά riffs και η μελωδική αίσθηση που εμφανίζεται εδώ ταιριάζει με τα δυνατά του Roth, ενώ παράλληλα εξορύσσεται ένα ολοένα αυξανόμενο ακροατήριο για τη μουσική της μπάντας.
Παρόλο που πολλοί οπαδοί είναι δηλητηριωδώς αντίθετοι με τη δεύτερη, αναμφισβήτητα πιο επιτυχημένη εποχή με τον Sammy Hagar στο τιμόνι, το γεγονός είναι ότι το "5150" στέκεται ψηλά σε έλεγχο ως ένα σφιχτό, ποικίλο άλμπουμ που μετρά ευνοϊκά με κάθε ρεκόρ του συγκροτήματος ποτέ κυκλοφόρησε. Παρ 'όλα αυτά, αυτό το τραγούδι ξεκινάει από την εποχή του Van Hagar με ένα κτύπημα, γεμάτο από το παιχνιδιάρικο "Hello, μωρό" δήλωση του Hagar στην αρχή του τραγουδιού. Ακόμη καλύτερα, το riffing και το τραγούδι του Eddie Van Halen φαίνονται τόσο καλά όπως πάντα εδώ, βοηθώντας τη μπάντα να διατηρήσει τη φουσκωτή της μορφή.
Όπως ή όχι, όπως η δεκαετία του '80 φορούσε, ο Eddie Van Halen άρχισε να αποκαλύπτει μια αυξανόμενη συγγένεια για την ευελιξία των πλήκτρων και μια δίψα για την διακλάδωση μουσικά. Συνδύασε αυτά τα στοιχεία για να γίνει ένας όλο και πιο επιδέξιος προμηθευτής της δύναμης μπαλάντας και αυτό το τραγούδι μπορεί να είναι η πιο ανερχόμενη, συναρπαστική στιγμή του Van Halen σε αυτό το τμήμα. Έτοιμο για αναβαθμισμένες αθλητικές ενδυμασίες, η μελωδία έθεσε ένα βασικό ερώτημα στους οπαδούς για το αν ή όχι ήταν ικανοί ή πρόθυμοι να χειριστεί ένα Van Halen με ευαισθησίες pop τόσο δυνατές όσο και όχι ισχυρότερες από τις κωλοτροφοδοτούμενες τάσεις του rock and roll του το παρελθόν. Σε ποια πλευρά είσαι;
Ο τίτλος που ταιριάζει κατάλληλα για να ταιριάζει με τις φιλοδοξίες του νέου Van Halen, το ροκ συγκλίνει με όλα τα καλύτερα εργαλεία του διαθέτοντας ένα κλασικό riff Eddie Van Halen και μερικούς από τους πιο λεπτούς, παιχνίδι. Έχει επίσης μια μεγάλη χορωδία τραγουδιού έτοιμη με αρένα και παρόλο που μπορεί να είναι τόσο ενοχλητική όπως ο Roth, δύο πράγματα που δεν μπορούν να αμφισβητηθούν για τον Hagar είναι η δύναμη και η ακρίβεια των σωλήνων του. Έτσι, ακόμα κι αν αυτή η αναπτυσσόμενη ποπ ευαισθησία ποτέ δεν μεταφράστηκε σε άλλο Νο 1 χτύπημα για την οδυνηρή κληρονομιά του Van Halen, είναι σίγουρα πιθανό ότι βοήθησε να αγοράσει το συγκρότημα για μερικά ακόμη χρόνια.
Μουσικά, το κομμάτι από το 1988 "OU812" παίρνει σίγουρα μια διασταυρούμενη προσέγγιση, μεγιστοποιώντας το αρμονικά φωνητικά του Michael Anthony και του Eddie Van Halen εναντίον μιας σχεδόν νοτιοδυτικής ακουστικής κιθάρας ανάμιξη. Επιπλέον, ο Hagar παραδίδει ακόμα μερικά από τα πιο ξεχωριστά, ολόψυχα τραγούδια του και το αποτέλεσμα είναι ατελείωτο ενδιαφέρουσα αν κάπως απογοητευτική απόκλιση από τους οπαδούς των ροκ power-chord είχε συνηθίσει από το Van Halen. Ή, ίσως είναι μόνο οι καυτές γυναίκες που τσακώνονται στο βίντεο.