Βιογραφία του Samuel Beckett, Ιρλανδός μυθιστοριογράφος

Ο Samuel Beckett (13 Απριλίου 1906 - 22 Δεκεμβρίου 1989) ήταν Ιρλανδός συγγραφέας, σκηνοθέτης, μεταφραστής και δραματογράφος. Παράλογος και επαναστατική φιγούρα στο δράμα του 20ου αιώνα, έγραψε τόσο στα αγγλικά όσο και στα γαλλικά και ήταν υπεύθυνος για τις δικές του μεταφράσεις μεταξύ των γλωσσών. Το έργο του αψήφησε τις συμβατικές κατασκευές νοήματος και αντ 'αυτού βασίστηκε στην απλότητα για να καταρρίψει ιδέες στην ουσία τους.

Πρόωρη ζωή και εκπαίδευση (1906-1927)

Ο Samuel Barclay Beckett μπορεί να μην γεννήθηκε τη Μεγάλη Παρασκευή του 1906, όπως πρότεινε αργότερα. Τα αντιφατικά πιστοποιητικά γέννησης και οι εγγραφές τον Μάιο και τον Ιούνιο, υποδηλώνουν ότι αυτό μπορεί να ήταν μια πράξη μυθοπλασίας από την πλευρά του Μπέκετ. Ισχυρίστηκε επίσης ότι διατηρεί αναμνήσεις από τον πόνο και τη φυλάκιση που ένιωσε μέσα στη μήτρα.

Ο Μπέκετ γεννήθηκε το 1906 έως τον Μάιο και ο Μπιλ Μπέκετ. Ο Μπιλ εργάστηκε σε εταιρεία επιθεωρητών κατασκευών και ήταν πολύ εγκάρδιος, προσέλκυσε ιπποδρομίες και κολύμπι παρά βιβλία. Η Μάη δούλευε ως νοσοκόμα πριν παντρευτεί τον Μπιλ και απολάμβανε κηπουρική και σκύλους ως νοικοκυρά. Ο Σαμουήλ είχε έναν μεγαλύτερο αδερφό, τον Φρανκ, ο οποίος γεννήθηκε το 1902.

Η οικογένεια ζούσε σε ένα μεγάλο σπίτι στο προάστιο Foxrock του Δουβλίνου που σχεδιάστηκε από τον φίλο του Μπιλ, τον εξέχοντα αρχιτέκτονα Frederick Hicks. Οι χώροι περιελάμβαναν γήπεδο τένις, ένα μικρό αχυρώνα για το γαϊδούρι και αρωματικούς θάμνους που συχνά εμφανίζονταν στα μετέπειτα έργα του Beckett. Ενώ η οικογένεια ήταν Προτεστάντη, προσέλαβαν μια καθολική νοσοκόμα με το όνομα Μπρίτζετ Μπέι, την οποία τα αγόρια ονόμασαν «Μπίμπι». Έμεινε με την οικογένεια για 12 χρόνια και έζησε μαζί τους, παρέχοντας πολλές ιστορίες και εκφράσεις που ο Beckett θα ενσωματώσει αργότερα σε Χαρούμενες μέρες και Κείμενα για τίποτα III. Τα καλοκαίρια, όλη η οικογένεια και ο Bibby θα έκαναν διακοπές στο Greystones, ένα αγγλο-ιρλανδικό προτεσταντικό ψαροχώρι. Ο νεαρός Μπέκετ ασκούσε επίσης τη συλλογή γραμματοσήμων και την κατάδυση γκρεμών, δύο αντιφατικά χόμπι που προέβλεπαν τη μετέπειτα ακριβή επιμέλεια και σταθεροποίηση με τη θνησιμότητα. Στο σπίτι, τα αγόρια Beckett ήταν προσεκτικά καθαρά και ευγενικά, καθώς οι βικτοριανοί τρόποι ήταν εξαιρετικά σημαντικοί για τον Μάιο.

Ως αγόρι, ο Σαμουήλ παρακολούθησε ένα μικρό σχολείο του χωριού που διοικούνταν από δύο γυναίκες της Γερμανίας, αλλά έφυγε σε ηλικία 9 ετών για να παρακολουθήσει το Earlsfort House το 1915. Ένα μη ονομαστικό σχολείο προετοιμασίας στο Δουβλίνο, ο Μπέκετ σπούδασε γαλλικά εκεί και προσελκύθηκε στην αγγλική σύνθεση, διαβάζοντας κόμικς με άλλους μαθητές. Σπούδασε με διάφορα μέλη της ειδικότητας που δίδαξαν επίσης στο Trinity. Επιπλέον, με την επιρροή του Μπιλ, ο Μπέκετ ανέλαβε την πυγμαχία, το κρίκετ και το τένις, στα οποία διέκρινε ιδιαίτερα, κερδίζοντας τοπικά τουρνουά.

Το 1916, μετά το Πασχαλινή εξέγερση, Ο Φρανκ στάλθηκε για επιβίβαση στο Βασιλικό Σχολείο της Portora που έγειρε στην Προτεσταντική, στη βόρεια Ιρλανδία. Στις 13, ο Σαμουήλ θεωρήθηκε αρκετά μεγάλος για να επιβιβασθεί και εντάχθηκε στο σχολείο το 1920. Ένα καλά σεβαστό αλλά αυστηρό σχολείο, ο Μπέκετ άρεσε ιδιαίτερα να παίζει σπορ και να σπουδάσει γαλλική και αγγλική λογοτεχνία, συμπεριλαμβανομένου του έργου του Arthur Conan Doyle και ο Stephen Leacock.

Το 1923, σε ηλικία 17 ετών, ο Μπέκετ έγινε δεκτός στο Trinity College του Δουβλίνου για να σπουδάσει Τέχνες. Συνέχισε να παίζει κρίκετ και γκολφ, αλλά το πιο σημαντικό, έγινε ευρέως έμπειρος στη λογοτεχνία. Εκεί, επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από τον καθηγητή της ρομαντικής γλώσσας Thomas Rudmose-Brown, ο οποίος τον δίδαξε για τον Milton, τον Chaucer, τον Spenser και τον Tennyson. Επηρεάστηκε επίσης από τον αγαπημένο του Ιταλό δάσκαλο Bianca Esposito, ο οποίος του δίδαξε τους αγαπημένους του Ιταλούς συγγραφείς, συμπεριλαμβανομένων των Dante, Machiavelli, Petrarch και Carducci. Έζησε στο σπίτι με τους γονείς του και μετακόμισε στο σχολείο και σε παραστάσεις των πολλών νέων ιρλανδικών θεατρικών παραστάσεων στο Δουβλίνο.

Το 1926, ο Μπέκετ άρχισε να βιώνει σοβαρή αϋπνία, η οποία θα τον μαστίζει για το υπόλοιπο της ζωής του. Επίσης, πάσχει από πνευμονία και διάβασε τα μυθιστορήματα πολλών αγώνων του Νατ Γκουλντ ενώ ήταν στο κρεβάτι. Η οικογένειά του τον έστειλε στη Γαλλία για το καλοκαίρι για να προσπαθήσει να βοηθήσει την ανάρρωσή του, και έκανε ποδήλατο για το Νότο με έναν Αμερικανό που γνώρισε, τον Charles Clarke. Ο Μπέκετ συνέχισε τη γαλλική του γοητεία όταν επέστρεψε στην Τριάδα και φίλησε τον νεαρό Γάλλο λέκτορα Άλφρεντ Πέρον, ο οποίος βρισκόταν σε διάσημη διετή ανταλλαγή από το Olecole Normale. Όταν ο Μπέκετ αποφοίτησε στα τέλη του 1927, τον συνέστησε ο Ρούντμοζε-Μπράουν ως λέκτορας ανταλλαγής της Τριάδας στο Olecole. Ωστόσο, η θέση καταλήφθηκε προσωρινά από τον Λέκτορα της Τριάδας Thomas MacGreevy, ο οποίος ήθελε να παραμείνει για ένα ακόμη έτος, παρά την επιμονή της Trinity να αναλάβει τη θέση. Ο MacGreevy κέρδισε και μόλις το 1928 ο Μπέκετ μπόρεσε να αναλάβει την παριζιάνικη ανάρτηση. Ενώ απογοητεύτηκε από την κατάσταση, αυτός και ο MacGreevy έγιναν στενοί έμπιστοι στο Παρίσι.

Πρώιμη εργασία και Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος (1928-1950)

Καθώς διδάσκει στο Παρίσι, ο Μπέκετ συμμετείχε στις ιθαγενείς και ομογενείς πνευματικές σκηνές της Ιρλανδίας. Σπούδασε γαλλικά με τον George Pelorson και ήταν διαβόητος που αρνήθηκε να συναντηθεί το πρωί, καθώς κοιμόταν από αυτά. Ο Μπέκετ ήταν επίσης ερωτευμένος Τζέιμς Τζόις, και άρχισε να εργάζεται για αυτόν ως μη αμειβόμενος γραμματέας. Ο Τζόις είχε μεγαλώσει φτωχός και απολάμβανε να φτιάξει ένα μικρό παιδί του προτεσταντικού Μπέκετ. Ο Μπέκετ, μαζί με μια σειρά νεαρών Ιρλανδών, βοήθησαν τον Τζόις σε κάποιες διατυπώσεις και έρευνες για Το ξύπνημα του Finnegan για να καλύψουμε την κακή όραση του συγγραφέα. Ο Μπέκετ ισχυρίστηκε ότι «η Τζόις είχε ηθική επίδραση πάνω μου. Με έκανε να συνειδητοποιήσω την καλλιτεχνική ακεραιότητα. "

Το 1929, έγραψε την πρώτη του δημοσίευση, ένα λαμπερό δοκίμιο που υπερασπίζεται την ιδιοφυΐα και την τεχνική του Τζόις, «Dante... Μπρούνο. Βίκο... Τζόις. " Το αποκορύφωμα του κριτικού του έργου ήταν Proust, μια μακρά εξερεύνηση για την επιρροή του Proust, η οποία δημοσιεύθηκε το 1931 και έγινε δεκτή στο Λονδίνο, αν ήταν στο Δουβλίνο. Ο Μπέκετ μεταφράζει πάντα το δικό του έργο στα Γαλλικά, αλλά αρνήθηκε Proust όπως το πίστευε επιβλητικό.

Οι προσπάθειες των φίλων του να ανακουφίσουν την κατάθλιψη του Μπέκετ οδήγησαν στην υποβολή του στο διαγωνισμό του βιβλίου του Νανσύ Κουνάρ και στη δημοσίευση του ποιήματος του το 1930. Ουροσκόπιο, ένας φακλικός διαλογισμός Descartes. Ενώ στο Παρίσι, ο Μπέκετ συμμετείχε επίσης σε σοβαρούς φλερτ με τον ξάδερφό του Peggy Sinclair και Lucia Joyce, αλλά επέστρεψε στην Τριάδα για διάλεξη το 1930. Διήρκεσε μόνο στον ακαδημαϊκό χώρο για ένα χρόνο και, παρά το τριετές συμβόλαιό του, έφυγε για να ταξιδέψει στην Ευρώπη και να γράψει, εγκαταστάνοντας στο Παρίσι το 1932, όπου έγραψε το πρώτο του μυθιστόρημα, Το όνειρο της δίκαιης για τις μεσαίες γυναίκες και προσπάθησε να πάρει το έργο της μετάφρασης. Μια σκόπιμη ασυνέπεια και επεισοδιακή αφήγηση, το κείμενο δεν θα μεταφραζόταν μέχρι το 1992, μετά το θάνατο του Μπέκετ.

Αναπήδησε μεταξύ του Δουβλίνου, της Γερμανίας και του Παρισιού μέχρι το 1937, όταν μετακόμισε στο Παρίσι για πάντα. Το 1938, δημοσίευσε το πρώτο του μυθιστόρημα στην αγγλική γλώσσα, Μέρφι. Μετά από μια σύντομη αλλά θυελλώδη σχέση με τον Peggy Guggenheim, συνάντησε την ελαφρώς παλαιότερη Suzanne Deschevaux-Dumesnil και το ζευγάρι άρχισε να χρονολογείται. Ο Μπέκετ παρέμεινε στο Παρίσι, λόγω του ιρλανδικού διαβατηρίου του, αφού ο Β 'Παγκόσμιος Πόλεμος ξεκίνησε επίσημα στη Γαλλία το 1939 και η γερμανική κατοχή ξεκίνησε το 1940. Είπε: «Προτίμησα τη Γαλλία στον πόλεμο από την Ιρλανδία σε ειρήνη». Για τα επόμενα δύο χρόνια, αυτός και η Suzanne λειτουργούσαν με την αντίσταση, μεταφράζοντας τις επικοινωνίες ως μέρος του Gloria SMHteam εκτός Αγγλίας. Όταν η ομάδα τους προδόθηκε, το ζευγάρι κατέφυγε στο νότιο χωριό Ρουσιγιόν, όπου ο Μπέκετ και ο Ντεσέβο-Ντουμσίνιλ έμειναν μυστικοί και έγραψαν μέχρι την απελευθέρωση το 1945.

Αφού επέστρεψε στο Παρίσι, ο Μπέκετ ξεκίνησε να επεξεργάζεται τον πόλεμο μέσα από μια έντονη περίοδο γραφής. Δεν δημοσίευσε σχεδόν τίποτα για πέντε χρόνια, αλλά έγραψε ένα τεράστιο έργο που, με τη βοήθεια του Deschevaux-Dumesnil, βρήκε δημοσίευση στο Les Éditions de Minuit στις αρχές της δεκαετίας του 1950. Η τριλογία της Μπέκετ για τα μυθιστορήματα ντετέκτιβ, Molloy και Μάλουντ μουρτ δημοσιεύθηκαν το 1951, και Ευχάριστο δημοσιεύθηκε το 1953. Τα γαλλικά μυθιστορήματα χάνουν σιγά-σιγά όλη την αίσθηση του ρεαλισμού, της πλοκής και της συμβατικής λογοτεχνικής μορφής. Το 1955, 1956 και 1958, δημοσιεύθηκαν οι μεταφράσεις των έργων στα Αγγλικά από τον Μπέκετ.

Δραματική εργασία και βραβείο Νόμπελ (1951-75)

Το 1953, το πιο διάσημο έργο του Μπέκετ, Αναμονή για Godot, έκανε πρεμιέρα στο Théâtre de Babylone στην Παρισινή Αριστερή Όχθη. Ο Roger Blin το παρήγαγε μόνο μετά από σοβαρή πειστική από τον Deschevaux-Dumesnil. Ένα σύντομο παιχνίδι δύο πράξεων στο οποίο δύο άντρες περιμένουν ένα τρίτο που δεν φτάνει ποτέ, η τραγικομαχία προκάλεσε αμέσως μια αναταραχή. Πολλοί επικριτές πίστευαν ότι ήταν απάτη, φάρσα ή τουλάχιστον, μια τρελή. Ωστόσο, ο θρυλικός κριτικός Jean Anouilh το έκρινε αριστούργημα. Όταν το έργο μεταφράστηκε στα Αγγλικά και πραγματοποιήθηκε στο Λονδίνο το 1955, πολλοί Βρετανοί κριτικοί συμφώνησαν με τον Anouilh.

Αυτος ακολουθησε Γκοντ με μια σειρά από έντονες παραγωγές που σταθεροποίησαν την κατάστασή του ως θεατρικός συγγραφέας του 20ου αιώνα. Παρήγαγε Φιν ντε πάρτι (αργότερα μεταφράστηκε από τον Beckett ως Τέλος παιχνιδιού) το 1957 σε παραγωγή γαλλικής γλώσσας στην Αγγλία. Κάθε χαρακτήρας δεν μπορεί να εκτελέσει μια βασική λειτουργία, όπως καθιστή ή όρθια ή όραση. Χαρούμενες μέρες, το 1961, επικεντρώνεται στη ματαιότητα του σχηματισμού σημαντικών σχέσεων και αναμνήσεων, αλλά ο επείγων χαρακτήρας αυτής της επιδίωξης παρά την ματαιότητα. Το 1962, αντικατοπτρίζει τα στοιχεία του κάδου απορριμμάτων Τέλος παιχνιδιού, Ο Μπέκετ έγραψε το έργο Παίζω, που εμφανίστηκε αρκετοί ηθοποιοί σε μεγάλα δοχεία, ενεργώντας μόνο με τα πλωτά κεφάλια τους. Ήταν μια παραγωγική και σχετικά χαρούμενη στιγμή για τον Μπέκετ. Ενώ αυτός και ο Deschevaux-Dumesnil ζούσαν ως συνεργάτες από το 1938, παντρεύτηκαν επίσημα το 1963.

Ο Μπέκετ βραβεύτηκε με το Νόμπελ Λογοτεχνίας το 1969, για το έργο του στα Αγγλικά και στα Γαλλικά. Στην ομιλία του βραβείου, ο Karl Gierow καθόρισε την ουσία του έργου του Beckett ως υπαρξιακό, που βρέθηκε «στη διαφορά μεταξύ ενός εύκολα αποκτηθέντος απαισιοδοξία που στηρίζεται στο περιεχόμενο με αδιαμφισβήτητο σκεπτικισμό, και μια απαισιοδοξία που αγοράζεται ακριβά και που διεισδύει στην απόλυτη ανθρωπότητα ένδεια."

Ο Μπέκετ δεν σταμάτησε να γράφει μετά το Νόμπελ του. έγινε απλά όλο και πιο μινιμαλιστικός. Το 1972, ο Μπίλι Γουάιτελαου έκανε το έργο του Όχι εγώ, ένα πολύ μινιμαλιστικό παιχνίδι στο οποίο ένα πλωτό στόμα μίλησε περιτριγυρισμένο από μια μαύρη κουρτίνα. Το 1975, ο Μπέκετ σκηνοθέτησε την παραγωγή του Αναμονή για Godot στο Βερολίνο. Το 1982, έγραψε Καταστροφή, ένα έντονα πολιτικό παιχνίδι για την επιβίωση των δικτατοριών.

Λογοτεχνικό στυλ και θέματα

Ο Μπέκετ ισχυρίστηκε ότι οι πιο διαμορφωτικές λογοτεχνικές επιρροές του ήταν ο Τζόις και ο Ντάντε και θεωρούν τον εαυτό του ως μέρος μιας πανευρωπαϊκής λογοτεχνικής παράδοσης. Ήταν στενός φίλος με Ιρλανδούς συγγραφείς, συμπεριλαμβανομένων των Joyce και Yeats, οι οποίοι επηρέασαν το στυλ του και η ενθάρρυνσή τους ενίσχυσε τη δέσμευσή του για καλλιτεχνική παρά κριτική κριτική. Φιλίστηκε επίσης και επηρεάστηκε από εικαστικούς καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων των Michel Duchamp και Alberto Giacometti. Ενώ οι κριτικοί θεωρούν συχνά τα δραματικά έργα του Μπέκετ ως κεντρικές συνεισφορές στο κίνημα του 20ου αιώνα, το Θέατρο του Ασαφού, ο ίδιος ο Μπέκετ απέρριψε όλες τις ετικέτες στο έργο του.

Για τον Beckett, η γλώσσα είναι και μια ενσάρκωση των ιδεών για το τι αντιπροσωπεύει, και μια σωματική εμπειρία κρεατικής παραγωγής φωνητικής παραγωγής, ακουστικής κατανόησης και νευρωνικής κατανόησης. Δεν μπορεί να είναι στατικό ή ακόμη και πλήρως κατανοητό από τα μέρη που τα ανταλλάσσουν. Ο μινιμαλιστικός παραλογισμός του διερευνά τόσο τις επίσημες ανησυχίες των λογοτεχνικών τεχνών - γλωσσικές όσο και αφηγηματικές πλάνες - και τις ανθρώπινες ανησυχίες για τη δημιουργία νόμου ενόψει αυτών των παραφωνιών.

Θάνατος

Ο Μπέκετ μετακόμισε σε ένα παριζιάνικο γηροκομείο με τον Ντεσέβο-Ντόμνσιλ, ο οποίος πέθανε τον Αύγουστο του 1989. Ο Μπέκετ παρέμεινε σε καλή υγεία έως ότου είχε δυσκολία στην αναπνοή και μπήκε σε νοσοκομείο λίγο πριν το θάνατό του στις 22 Δεκεμβρίου 1989.

Μπέκετς Νιου Γιορκ Ταιμς ο νεκρολογία χαρακτήρισε την προσωπικότητά του ως τελικά ενσυναισθητική: «Αν και το όνομά του στη μορφή επίθετου, Beckettian, μπήκε στην αγγλική γλώσσα ως συνώνυμο της δυσφορίας, ήταν ένας άνθρωπος με μεγάλο χιούμορ και συμπόνια, στη ζωή του όπως η δουλειά του. Ήταν ένας τραγικομικός θεατρικός συγγραφέας του οποίου η τέχνη ενσταλάχθηκε σταθερά με κυρίαρχη εξυπνάδα. "

Κληρονομιά

Ο Σάμιουελ Μπέκετ θεωρείται ένας από τους πιο σημαντικούς συγγραφείς του 20ου αιώνα. Το έργο του έφερε επανάσταση στη δημιουργία θεάτρου και τον μινιμαλισμό, επηρεάζοντας αμέτρητους φιλοσοφικούς και λογοτεχνικούς μεγάλους, συμπεριλαμβανομένων των Paul Auster, Michel Foucault και Sol LeWitt.

Πηγές

• "Ομιλία τελετής απονομής βραβείων." NobelPrize.org, www.nobelprize.org/prizes/literature/1969/ceremony-speech/.
• Bair, Deirdre. Samuel Beckett: βιογραφία. Βιβλία Κορυφής, 1990.
• Knowlson, Τζέιμς. Damned to Fame: Η ζωή του Samuel Beckett. Bloomsbury, 1996.
• «Σάμουελ Μπέκετ» Poetry Foundation, www.poetryfoundation.org/poets/samuel-beckett.
• «Σάμουελ Μπέκετ» Η Βρετανική Βιβλιοθήκη, 15 Νοεμβρίου 2016, www.bl.uk/people/samuel-beckett.
• «Η σύζυγος του Samuel Beckett πέθανε στα 89 του Παρισιού». The New York Times, 1 Αυγούστου 1989, https://www.nytimes.com/1989/08/01/obituaries/samuel-beckett-s-wife-is-dead-at-89-in-paris.html.
• «Το βραβείο Νόμπελ στη λογοτεχνία 1969.» NobelPrize.org, www.nobelprize.org/prizes/literature/1969/beckett/facts/.
• Tubridy, Derval. Ο Samuel Beckett και η γλώσσα της υποκειμενικότητας. Cambridge University Press, 2018.
• Διαθήκη, Μάθιου. «Ο Samuel Beckett και το Θέατρο της Αντίστασης.» JSTOR Καθημερινά, 6 Ιανουαρίου 2019.