Για έναν καλλιτέχνη, ο καμβάς είναι ένα επιστόμιο. Ο καλλιτέχνης μιλά με ζωντανά χρώματα, έντονα εγκεφαλικά επεισόδια και λεπτές γραμμές. Είναι ψιθυριστά τα μυστικά της, μοιράζεται το πάθος της, εκφράζει την αγωνία της, και χτυπά την ευαισθησία σας. Είστε έτοιμοι να ακούσετε τη γλώσσα της τέχνης;
Η τέχνη εμπνέει τους ανθρώπους. Εξετάστε τα έργα του Μιχαήλ Άγγελο, Πικάσο, ή Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Οι άνθρωποι πλήθουν σε μουσεία για να θαυμάσουν τη δουλειά τους. Οι ζωγραφιές, οι τοιχογραφίες και τα γλυπτά τους είναι θέματα μείζονος ακαδημαϊκού ενδιαφέροντος. Αυτοί οι σπουδαίοι καλλιτέχνες έζησαν αρκετούς αιώνες πριν, όμως το έργο τους συνεχίζει να εμπνέει νέες γενιές καλλιτεχνών.
Διάσημοι καλλιτέχνες και τι λένε για την τέχνη
Αυτά τα αποσπάσματα από 12 διάσημους καλλιτέχνες παρέχουν μια εικόνα για τον κόσμο της τέχνης. Τα λόγια τους εμπνέουν μια νέα αύξηση της δημιουργικότητας. Σας παροτρύνουν να εμπνευστείτε για να σηκώσετε το πινέλο και την παλέτα σας.
Μπρετ Γουέλλεϊ
Ο αυστραλιανός πρωτοποριακός καλλιτέχνης Brett Whiteley συνεχίζει να ενθαρρύνει τη δημιουργικότητα των καλλιτεχνών και των κοινών ανθρώπων σε όλο τον κόσμο. Κέρδισε το πιο αξιοσέβαστο βραβείο της Αυστραλίας, τον Archibald, τον Wynne και τον Sulman, δύο φορές. Ο Whiteley δημιούργησε την τέχνη του στην Ιταλία, στην Αγγλία, στα Φίτζι και στις Η.Π.Α.
"Η τέχνη πρέπει να εκπλήσσει, να μετασχηματίσει, να διορθώσει. Κάποιος πρέπει να δουλεύει στον ιστό ανάμεσα στην αλήθεια και την παράνοια. "
Έντουαρντ Χόπερ
Ο Αμερικανός ρεαλιστής ζωγράφος και τυπογράφος Edward Hopper ήταν διάσημος για ελαιογραφίες, αλλά έκανε και το σήμα του ως υδατοκομείο και χαρακτικά. Η τακτική αμερικανική ζωή και οι άνθρωποι ήταν δύο από τις μούσες του Hopper.
"Αν θα μπορούσα να το πω με λόγια, δεν θα υπήρχε λόγος να ζωγραφίζω".
Φράνσις Μπέικον
Ο ιρλανδο-βρετανικός εικαστικός ζωγράφος Francis Bacon είναι γνωστός για την τόλμη της τέχνης του. Οι εικόνες που χρησιμοποίησε ήταν ακατέργαστες και υποβλητικές. Είναι γνωστός για τα έργα του "Τρεις Μελέτες για τα Στοιχεία στη Βάση της Σταύρωσης" (1944), "Μελέτη για Αυτοπροσωπογραφία" (1982) και "Μελέτη για Αυτοπροσωπογραφία - Τρίπτυχο" (1985-86) .
"Η δουλειά του καλλιτέχνη είναι πάντα να εμβαθύνει το μυστήριο."
"Ο Πικάσο είναι ο λόγος για τον οποίο ζωγραφίζω. Είναι ο πατέρας που μου έδωσε την επιθυμία να ζωγραφίσει. "
Μιχαήλ Άγγελος
Ένας από τους πιο γνωστούς ζωγράφους και καλλιτέχνες από το Αναγεννησιακή εποχή, Ο Μιχαήλ Άγγελος και τα έργα του έχουν διαμορφώσει τη δυτική τέχνη. Ο Ιταλός γλύπτης, ζωγράφος, ποιητής, αρχιτέκτονας και μηχανικός φημίζεται για τη ζωγραφική σκηνές από τη Γένεση στο ανώτατο όριο και για την απεικόνιση της "Η τελευταία κρίση" στον τοίχο Καπέλα Σιξτίνα στη Ρώμη. Ήταν επίσης ο αρχιτέκτονας της Βασιλικής του Αγίου Πέτρου.
"Αν οι άνθρωποι ήξεραν πόσο σκληρά δούλευα για να αποκτήσω την κυριότητά μου, δεν θα φαινόταν τόσο υπέροχο."
Πάμπλο Πικάσο
Ο Ισπανός καλλιτέχνης Pablo Picasso είναι ένας από τους ισχυρότερους καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Συνεργασία με τον πρωτοπόρο Κυβιστικό κίνημα και είναι πιο γνωστός για έργα όπως η πρωτοκυβική "Les Demoiselles d'Avignon" (1907) και η "Guernica" (1937).
"Ως παιδί, επέστησα σαν τον Ραφαήλ αλλά μου πήρε μια ζωή να ζωγραφίσω σαν παιδί".
«Η Τέχνη ξεπλένει μακριά από την ψυχή τη σκόνη της καθημερινής ζωής».
"Κάθε παιδί είναι καλλιτέχνης. Το πρόβλημα είναι πώς να παραμείνει ένας καλλιτέχνης μόλις μεγαλώσει. "
Paul Gardner
Ο σκωτσέζος ζωγράφος Paul Gardner εμπλέκεται σε ευρωπαϊκές και σκωτικές καλλιτεχνικές συμβάσεις μέσω αυτής της τέχνης. Ο Βουδισμός και η ανατολική φιλοσοφία είναι οι κύριες επιρροές του.
"Μια ζωγραφική δεν τελειώνει ποτέ - απλά σταματά σε ενδιαφέροντα μέρη."
Paul Gauguin
Ο γάλλος μετα-ιμπρεσιονιστής καλλιτέχνης Paul Gauguin έλαβε πραγματική αναγνώριση μόνο μεταθανάτια. Το ύφος του πειραματισμού με τα χρώματα τον έκανε να ξεχωρίζει από τους ιμπρεσιονιστές. Ο Gauguin ήταν ένα σημαντικό μέλος του συμβολιστικού κινήματος και οδήγησε στη δημιουργία του στυλ του Synthetist, του Primitivism και στην επιστροφή στα ποιμενικά στυλ.
"Κλείνω τα μάτια μου για να δω."
Rachel Wolf
Η Rachel Wolf είναι αμερικανός καλλιτέχνης και ανεξάρτητος συντάκτης. Έχει εκδώσει πολυάριθμα βιβλία για ζωγραφική όπως "Κλειδιά για Ζωγραφική: Γούνα και Φτερά", "Τα Μυστικά της Ακουαρέλας", "Strokes of Genius: The Best of Drawing" μεταξύ άλλων.
"Το χρώμα είναι διασκεδαστικό, το χρώμα είναι απλά πανέμορφο, ένα γευστικό γεύμα για το μάτι, το παράθυρο της ψυχής".
Frank Zappa
Ο αμερικανός μουσικός Frank Zappa έκανε μουσική για πάνω από τρεις δεκαετίες. Έπαιξε ροκ, τζαζ και άλλα είδη μουσικής ενώ παράλληλα σκηνοθέτησε ταινίες και μουσικά βίντεο. Η Zappa έμεινε σε επαφή με το βραβείο Grammy Lifetime Achievement Award το 1997.
"Η τέχνη κάνει κάτι από το τίποτα και την πουλάει".
Λουκιαν Φρόιντ
Ο Βρετανός ζωγράφος Lucian Freud, γεννημένος στη Γερμανία, γιόρτασε για το πορτραίτο του και για τη ζωγραφική του. Η τέχνη του έχει ψυχολογική γωνία και συχνά διερευνά την άβολη σχέση μεταξύ του καλλιτέχνη και του μοντέλου.
"Όσο περισσότερο κοιτάζετε ένα αντικείμενο, τόσο πιο αφηρημένο γίνεται και, ειρωνικά, το πιο πραγματικό."
Paul Cezanne
Paul Cezanne ήταν Γάλλος καλλιτέχνης και μετα-ιμπρεσιονιστής ζωγράφος. Ο Paul Cezanne είναι υπεύθυνος για την παροχή σύνδεσης μεταξύ του ιμπρεσιονισμού του 19ου αιώνα και του κυβισμού του 20ου αιώνα. Η γοητεία του Cezanne έγκειται στο γεγονός ότι ακόμα κι αν οι κριτικοί τον έκαναν θύμα, οι νεότεροι καλλιτέχνες τον σεβάστηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής του.
"Υπάρχει μια λογική των χρωμάτων, και μόνο με αυτό, και όχι με τη λογική του εγκεφάλου, ο ζωγράφος πρέπει να συμμορφώνεται."
Robert Delaunay
Ο γάλλος καλλιτέχνης Ρόμπερτ Ντελαουάι ξεκίνησε το τέχνης του Ορφισμού μαζί με τη σύζυγό του Σόνια. Η τέχνη του χρησιμοποίησε συμμετρικά σχήματα, και αργότερα η ζωή έγινε περισσότερο αφηρημένη.
«Η ζωγραφική είναι εκ φύσεως φωτεινή γλώσσα».